1-13.06 PRIMAVERA. Israel Inédito: Viaje al Ombligo del Mundo-13 días (CAMBIO DE VUELOS)**SALIDA GARANTIZADA**<br /><strong>Habitación individual/single - Media pensión - desde 3897.00 €  / persona  </strong>

    1-13.06 PRIMAVERA. Israel Inédito: Viaje al Ombligo del Mundo-13 días (CAMBIO DE VUELOS)**SALIDA GARANTIZADA**

    **SALIDA GARANTIZADA**

    *VIAJE CULTURAL, ETNOGRÁFICO Y PAISAJÍSTICO
    *DISEÑADO Y GUIADO POR MIKEL GONZÁLEZ

    UNESCO

    ISRAEL CIUDAD VIEJA DE ACRE 2001 | MASADA 2001 | CIUDAD BLANCA DE TEL-AVIV - EL MOVIMIENTO MODERNO 2003 | RUTA DEL INCIENSO - CIUDADES DEL DESIERTO DEL NEGUEV 2005 | “TELLS" BÍBLICOS - MEGIDO, HAZOR Y BEER SHEBA 2005 | LUGARES SACROS BAHAÍES EN HAIFA Y GALILEA OCCIDENTAL 2008 | SITIO DE LA EVOLUCIÓN HUMANA DEL MONTE CARMELO: CUEVAS DEL NAHAL ME´AROT/UADI AL MUGHARA 2012 | CUEVAS DE MARESHA Y BET-GUVRIN EN LAS TIERRAS BAJAS DE JUDEA COMO MICROSMOS DEL PAÍS DE LAS GRUTAS 2014 | NECRÓPOLIS DE BET SHE´ARIM - SITIO HISTÓRICO DE LA RENOVACIÓN JUDÍA 2015
    PALESTINA LUGAR DEL NACIMIENTO DE JESÚS: IGLESIA DE LA NATIVIDAD Y RUTA DE PEREGRINAJE, BELÉN 2012 | PALESTINA: TIERRA DE OLIVOS Y VIÑEDOS  PAISAJE CULTURAL DEL SUR DE JERUSALÉN, BATTIR 2014 | HEBRÓN/CIUDAD VIEJA DE AL-KHALIL 2017

    Soy morena, pero hermosa, / hijas de Jerusalén,
    como los campamentos de Quedar, / como las carpas de Salmá.
    No se fijen en mi tez morena: / he sido tostada por el sol.
    Los hijos de mi madre se irritaron contra mí, / me pusieron a cuidar las viñas,
    ¡y a mi propia viña no la pude cuidar!
    Rey SALOMÓN, Cantar de los Cantares (Santa Biblia)


    PRIMAVERA – 13 DÍAS
    Salida:1/6/2018

    1º día (Vie.1.Jun.): Madrid-Tel Aviv-Jerusalén. Presentación Aeropuerto Adolfo Suárez Madrid-Barajas, vuelo Air Europa: UX1301 Madrid-Tel Aviv 08.45h.-14.20h. (horas locales). Traslado a Jerusalén. Cena y alojamiento.

    2º día (Sáb.2.Jun.): Los Grandes Museos. Desayuno. Visita al Santuario del Libro (Manuscritos del Mar Muerto), al Museo de Israel, al Museo Arqueológico Rockefeller y al Yad Vashem. Cena y alojamiento.

    3º día (Dom.3.Jun.): El Ombligo del Mundo. Desayuno. Visita de la Ciudad Vieja de Jerusalén, de sus murallas y puertas, de la Ciudadela, de sus barrios armenio, musulmán, cristiano y judío. No olvidaremos el Monte del Templo (Cúpula de la Roca y Mezquita Al-Aqsa) ni su explanada, con el Muro Occidental “de las Lamentaciones”. Será un día largo, intensísimo, a caballo entre la religión, la historia, el misticismo... Cena y alojamiento.

    4º día (Lun.4.Jun.): Jerusalén Extramuros. Desayuno. Extramuros, la ciudad de Jerusalén nos mostrará barrios judíos ortodoxos (como Mea She´arim), liberales (como Ben Yehuda), valles bíblicos y el Monte de los Olivos. Veremos la “Tumba del Jardín”, las cámaras y lóculos de las Tumbas de los Reyes, el Valle del Cedrón, los montes Sión y Ofel... Cena y alojamiento.

    5º día (Mar.5.Jun.): En Judá. Desayuno. Vista panorámica sobre el monasterio greco-ortodoxo de Mar Saba (visita interior prohibida a mujeres). La Tumba de Raquel anuncia Belén, donde visitaremos la Iglesia de la Natividad y pasearemos por la ciudad palestina. Cerca se encuentran las Albercas de Salomón, importantes sistemas hidráulicos protegidos por la fortaleza de Qal´at al-Birak, y el Herodión, grandioso palacio que Herodes construyó a 11 km al sur de Jerusalén. En Hebrón, la ciudad de Abraham, haremos un recorrido por sus mezquitas y zawiyas, y terminamos el día en Beersheva con su famoso “pozo de Abraham”. Cena y alojamiento.

    6º día (Mié.6.Jun.): Del Néguev al Mar Muerto. Desayuno. El desierto del Néguev esconde verdaderas maravillas arqueológicas: Mamshit, la ciudad nabatea en la ruta de las caravanas que conectaba la Arabia Pétrea con el sur de Palestina y el Mediterráneo; Shivta, también nabatea, y Avdat, la acrópolis del desierto. Esta ruta nos permitirá disfrutar de espectaculares vistas panorámicas sobre Sede Boqer, los increíbles cultivos israelíes en el Néguev, al pie de la tumba de Ben Gurion. Vía Sedom, las antiguas Sodoma y Gomorra bíblicas, llegamos al Mar Muerto. Cena y alojamiento.

    7º día (Jue.7.Jun.): Hacia Jericó. Desayuno. Salida hacia Masada, la fortaleza que osó retar a Roma. Engadí es un oasis donde se conservan bellos mosaicos sinagogales: aquí compuso Salomón el Cantar de los Cantares. En las cuevas de Qumran fueron hallados los célebres “Manuscritos del Mar Muerto”. Nabi Musa: ¿la tumba de Moisés? Impresionante restos arqueológicos en Khirbat al-Mafyar, en Jericó, y tomamos la antigua vía Romana que pasa por el monasterio ortodoxo de San Jorge para regresar a Jerusalén. Cena y alojamiento.

    8º día (Vie.8.Jun.): El Levante. Desayuno. Salida temprano en la mañana. En la vecindad de la bíblica Maresha se encuentra Bet Guvrin, la “ciudad de las cuevas”. Cerca veremos algunas tumbas espectaculares, construidas en época helénica. Salida hacia el norte del país: en la costa levantina visitaremos Haifa, a los pies del Monte Carmelo, una ciudad apasionante. San Juan de Acre. A la llegada visita de la ciudad de los Cruzados. Cena y alojamiento.

    9º día (Sáb.9.Jun.): Cruzados en Tierra Santa. Desayuno. Visita de San Juan de Acre, la ciudad de los Cruzados. La carretera que conduce a Rosh HaNiqra, en las fronteras con Líbano, nos permitirá divisar la fortaleza de Monfort, el castillo de los Caballeros. Baram exhibe las ruinas de una impresionante sinagoga fundada por el famoso rabino Simeón Bar Yohai. En los Altos del Golán, a los pies del monte Hermón, se halla Nemrod, la fortaleza del barranco. Regreso a San Juan de Acre Cena y alojamiento.

    10º día (Dom.10.Jun.): El Mar de Galilea. Desayuno. Hoy realizaremos un apasionante recorrido arqueológico entorno al Lago Tiberíades: Kursi, el monasterio negro; Gamla, la Masada del norte; Corazeín, la ciudad de basalto; Tabga, la “multiplicación” de panes y peces, y Cafarnaún, la ciudad de San Pedro. Llegada a Tiberíades, en el Mar de Galilea, un antiguo centro de estudios judaicos. Cena y alojamiento.

    11º día (Lun.11.Jun.): Entre el Tabor y Nazaret. Desayuno. Un vistazo al bíblico Monte Tabor, y llegamos a Nazaret, hogar donde Jesús pasó su infancia, que cuenta con una ciudad antigua habitada por árabes. Séforis esconde bellos mosaicos, como la “Mona Lisa de Galilea”. Bet Shearim y sus catacumbas forman una antigua necrópolis hebraica. Megido es el mítico Armagedón, donde, según el Apocalipsis, tendrá lugar la batalla final entre el Bien y del Mal. Tel Aviv. Cena y alojamiento.

    12º día (Mar.12.Jun.): La Ciudad Blanca. Desayuno. Fundada en 1909 y desarrollada como metrópoli bajo el Mandato Británico en Palestina, la “Ciudad Blanca” de Tel Aviv fue construida entre 1930-50 siguiendo los planes urbanísticos de Sir Patrick Geddes, reflejando todos los principios de la modernidad. Bauhaus, estilo internacional, brillantes arquitectos europeos... una ciudad única para el Movimiento Moderno. Cerca se encuentra Yafo, ciudad de origen palestino que se cuenta entre las más antiguas del Mediterráneo. Cena y alojamiento.

    13º día (Mié.13.Jun.): Tel Aviv-Madrid. Desayuno. Continuación de visitas en Tel Aviv. Salida hacia el aeropuerto. Salida hacia Madrid. Vuelo Air Europa: UX1302 16.05h.-20.15h. (horas locales). Llegada y fin de nuestros servicios.

    PRECIOS
    Por persona en € (tasas incluidas): 2.895
    Suplemento habitación individual: 1.050
    Salidas desde otros puntos de España: consultar
    Número mínimo de viajeros: 15
    Seguros opcionales: ver coberturas, precios y condiciones

    INCLUYE
    -billetes de avión ida y vuelta en vuelos regulares Madrid/Tel Aviv/Madrid, en asientos de clase turista.
    -tasas de aeropuerto (por importe de 48€ aprox.), a reconfirmar hasta 21 días antes de la salida.
    -transporte en autocar moderno según ruta indicada.
    -estancia en los hoteles señalados en el apartado “Hoteles previstos o similares” en régimen alojamiento y desayuno en habitaciones dobles con baño o ducha.
    -cenas: 12.
    -las personas inscritas en régimen “a compartir” podrán ser alojadas en habitaciones dobles o triples (1).
    -guía Viajes de Autor: Mikel González.
    -entradas a todos los lugares visitados por el grupo.
    -seguro básico de asistencia en viaje (posibilidad de mejorar coberturas, consultar).
    -información escrita sobre la ruta a realizar. 
    -viaje sujeto a condiciones especiales de anulación.

    NO INCLUYE
    -seguro de anulación.
    -propinas.
    -almuerzos.
    -bebidas de ningún tipo en las cenas incluidas.
    -gastos de índole personal.
    -en general, cualquier concepto no señalado como “incluido” en el apartado anterior o en el propio itinerario.

    INFORMACIÓN PRÁCTICA
    Punto de salida. Aeropuerto Internacional Adolfo Suárez Madrid-Barajas (mostradores de facturación de la cía. Air Europa).
    Hoteles previstos o similares. Grand Court 4* (Jerusalén) - grandhotels-israel.com | Leonardo Neguev 4* (Beersheva) – leonardo-hotels.es | Isrotel Ganim Dead Sea 4* (Mar Muerto) - isrotel.com | Rimonim Palm Beach 4* (Acre) – rimonimhotels.com | Rimonim Galei Kinnereth 4* (Tiberíades) – rimonimhotels.com | Metropolitan 4* (Tel Aviv) – hotelmetropolitan.co.il
    Más información. new.goisrael.com/es
    Salud.msc.es/profesionales/saludPublica/sanidadExterior/salud/home.htm
    Documentos ciudadanos UE. Pasaporte en vigor.
    ‐ No se garantiza el acceso interior a todas las visitas señaladas en el itinerario si por coincidencia con días festivos, días de cierre semanal u otros factores no se pudieran visitar algunos de los museos o monumentos del recorrido.
    (1) En caso de que no hubiese ningún pasajero más para compartir habitación, el viajero deberá abonar suplemento por habitación individual obligatoriamente.
     

    Ver descripción completa

    Habitación individual/single - Media pensión - desde 3897.00 € / persona

    14-20.6 VERANO. Picasso y el Mediterráneo**SALIDA GARANTIZADA**-7 días<br /><strong>Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 2498.00 €  / persona  </strong>

    14-20.6 VERANO. Picasso y el Mediterráneo**SALIDA GARANTIZADA**-7 días

    El artista es como un receptáculo de sentimientos y sensaciones que vienen de todas partes: del cielo, de la tierra, de un pedazo de papel, de una figura transeúnte o de una telaraña. Por eso no podemos hacer ninguna diferencia de clases. Tenemos que escoger lo que es bueno para nuestro trabajo, pero el trabajo en sí, no lo podemos escoger porque ya nos viene dado. Me horroriza copiarme a mí mismo. Sin embargo, si me enseñan una carpeta con mis dibujos antiguos, no dudo en tomar de ellos todo lo que puedo utilizar.
    Pablo PICASSO

    Bajo la égida del Museo Nacional Picasso-París, más de 60 instituciones han diseñado conjuntamente un vasto programa de retrospectivas que ilustran la inspiración mediterránea de la obra picassiana. Con motivo de este ambicioso proyecto, Viajes de Autor propone un itinerario de una semana entre Marsella y Aviñón, vía Aix-en-Provence, Arles y Nîmes. Saboreando la riqueza patrimonial de estas ciudades, podremos visitar siete exposiciones que abordan, bajo un prisma diferente en cada caso, el genio del pintor español de cuya obra desvelaremos multitud de secretos. Nuestro recorrido arrancará en la ciudad focense, donde la exposición “Picasso, viajes imaginarios” habitará dos grandes hitos culturales: el MuCEM y la Vieille Charité, en el popular barrio del Panier. En Aix-en-Provence, el Museo Granet ha preferido confrontar el estilo del gran maestro al de Francis Picabia, que evolucionó del impresionismo al dadaísmo. En Baux-de-Provence y sus Canteras de Luz nos sumergiremos en un sorprendente espectáculo multimedia a mayor gloria de un siglo de pintura española, de Goya… al fundador del cubismo. En Arles, la exposición “Sol cálido, sol tardío” evocará el último período creativo del maestro (1960-1973) bajo el tema del astro solar, estableciendo un vis-à-vis inédito con la obra de van Gogh. El museo del viejo Nîmes y de las culturas taurinas pondrá el foco en la amistad de Picasso y el matador Luis Miguel Dominguín, a quien regaló numerosas piezas, mientras que en Montpellier el Museo Fabre pondrá en relieve las grandes metamorfosis de la estética picassiana: períodos azul, rosa, negro, cubismo analítico… Un viaje ideal para revisitar a fondo la inefable obra de un inmenso artista del siglo XX.

     
    PRIMAVERA – 7 DÍAS
    Salida: 14/6/2018


    1º día (Jue.14.Jun.): Madrid-Marsella. El barrio del Panier y la exposición “Picasso, viajes imaginarios” en el Centro de la Vieja Caridad. Presentación Aeropuerto Adolfo Suárez Madrid-Barajas, vuelo Iberia (Air Nostrum): IB8914 Madrid-Marsella 9.40h.-11.15h. Traslado al hotel. 
    Almuerzo libre. Inauguraremos nuestro programa descubriendo el Panier, minúsculo barrio colgado sobre la colina, que desciende hasta el ayuntamiento y que conserva parte de la memoria de la ciudad. Sobre esta loma que domina el puerto, las calles con nombres pintorescos (del Buen Jesús, de las Escudillas…) conducen inevitablemente a la joya del Panier: la Vieja Caridad, obra maestra de Pierre Puget y soberbio testimonio de arquitectura civil en el s.XVII. Fue Le Corbusier quien llamó la atención de las autoridades sobre este edificio abandonado: 15 años de restauración permiten hoy admirar su luminosa piedra rosada y la armonía de sus proporciones. Aquí realizaremos una visita de la exposición “Picasso, viajes imaginarios”. Entre recuerdos de viajes e itinerarios ficticios, la exposición explora las fuentes de un artista visionario constantemente en busca de algo más y de una renovación formal. Pinturas, esculturas, ensamblajes y dibujos del artista de mostrarán al lado de obras maestras de las colecciones del Museo de Arqueología Mediterránea y el Museo de Artes Africanas, Oceánicas y Amerindias de Marsella. Cuatro itinerarios (Bohemia azul, África fantasmal, Amor antiguo y Oriente soñado) invitarán al viaje en el antro imaginario del genial Picasso. Cena libre. Alojamiento.

    2º día (Vie.15.Jun.): Marsella. Las Basílicas Notre-Dame-de-la-Garde y San Víctor; el MuCEM y la exposición “Viajes imaginarios, Picasso y los Ballets Rusos, entre Italia y España”. Desayuno. Por la mañana, subida a la basílica de Notre-Dame-de-la-Garde, desde donde las vistas sobre la ciudad focense son impresionantes. A continuación descubriremos la basílica de San Víctor, último vestigio de la célebre abadía, erigida en el emplazamiento de uno de los primeros monasterios de las Galias. Almuerzo libre. Visita del MuCEM-Museo de las Civilizaciones de Europa y el Mediterráneo (arq. Rudy Riciotti) y consagrado al encuentro entre las civilizaciones euro-mediterráneas. Presentación arquitectónica del edificio y paseo sobre el Fuerte San Juan, enteramente restaurado. Visita de la exposición “Viajes imaginarios, Picasso y los Ballets Rusos, entre Italia y España”. Gracias a las obras de Picasso contextualizadas con trajes de la Ópera de Roma y las colecciones del MuCEM, la exposición revelará los vínculos entre el artista y las artes populares, en particular los ballets rusos para los que colaboró con Diaghilev realizando decorados y trajes. Cena libre. Alojamiento.

    3º día (Sáb.16.Jun.): Aix-en-Provence. El centro histórico y la exposición “Picasso-Picabia, Historia de pintura” en el Museo Granet. Desayuno. Por la mañana, salida en bus rumbo a la cercana Aix-en-Provence. A la llegada, visita de la ciudad y de sus tesoros arquitectónicos: la plaza Albertas, concebida “a la parisina”, como una plaza real; el ayuntamiento con sus espléndidas herrerías; la catedral Saint-Sauveur, auténtico patchwork arquitectónico que ha recorrido los siglos conservando en su piedra la huella de épocas tumultuosas; el antiguo arzobispando del s.XVII (exterior) y el célebre Cours Mirabeau, con sus plátanos centenarios. Almuerzo libre. Visita de la exposición “Picasso-Picabia, Historia de pintura) en el museo Granet. Primera muestra con vocación de confrontar el arte de Picasso y el de Picabia, propondrá un tándem inédito de la historia de la pintura en el s.XX. Abarcando 50 años de una producción artística apasionantes e ininterrumpida, “Picasso-Picabia” gira alrededor de obras maestras y de piezas menos conocidas de dos artistas de ascendencia española. Esta Historia de pintura, construida sobre oposiciones, rivalidades, pero también similitudes inquietantes quiere sacar a la luz prácticas y corrientes pictóricas en los cimientos de la modernidad. Cena libre. Alojamiento.

    4º día (Dom.17.Jun.): Les Baux de Provence. Exposición multimedia “Picasso y los maestros españoles” en las Canteras de Luz. Arles y la exposición “Sol cálido, sol tardío” en la Fundación van Gogh. Desayuno. Salida en bus rumbo a Baux-de-Provence. Llegada y visita de las Canteras de Luz. En el corazón de los Alpilles, las monumentales canteras acogen espectáculos multimedia únicos en el mundo, proyectados sobre inmensas paredes de 14 m de alto, los pilares y el suelo. Descubriremos la proyección “Picasso y los maestros españoles” que recorre un siglo de pintura española. De la corte a las escenas campestres de Goya, viajaremos a través de los jardines encantados de Rusiñol, los retratos de Zuloaga y las marinas del iluminista Sorolla, antes de sumergirnos en el universo pictórico picassiano. Paseo por el pueblo de Baux, plantado sobre un espolón rocoso a 245 m que domina los valles de La Fontaine y Entreconque. Almuerzo libre. Salida en bus hacia Arles y visita de la exposición “Sol cálido, sol tardío” en la Fundación Van Gogh. A partir de las últimas pinturas de Picasso (1960-73), entre ellas Paisaje, Mougins de 1972 y Desnudo acostado de 1971, la muestra explora la noción de lo tardío que sitúa los períodos de la historia del arte, el de la Modernidad, las prácticas artísticas y la vida de los autores hacia el final de un proceso o de una carrera. Gravitando alrededor del prisma del sol, las obras de Vicent van Gogh (1853-90) y de Picasso serán reunidas en un vis-à-vis inédito, frente a artistas contemporáneos como Sigmar Polke con Moderne Kunst (1968). A continuación, paseo por Arles siguiendo los pasos de Vincent van Gogh y los lugares pintados por el artista. Al hilo del recorrido: el jardín público del bulevar des Lices, tan amado por el pintor; la plaza de la República y la del Foro, cuyo café La Terrasse (hoy café van Gogh) fue inmortalizado; el antiguo hospicio, hoy espacio van Gogh, cuyos jardines muestran conjuntos florales similares a los del cuadro. Cena libre. Alojamiento.

    5º día (Lun.18.Jun.): Arles-Uzès-Nîmes. Desayuno. Por la mañana, visita de los monumentos más emblemáticos de Arles: el majestuoso anfiteatro, construido hacia el año 90 siguiendo el modelo del Coliseo de los Flavios (Roma), y que acogía más de 20.000 espectadores; la iglesia de San Trófimo, con su magnífico pórtico esculpido, verdadera Biblia en piedra y perfecto ejemplo del románico meridional tardío. Las escenas del Juicio final, con sus condenados en el infierno, y la de Daniel en el foso de los leones, valen por sí mismas un viaje a Arles; los criptopórticos, enormes galerías subterráneas (30 a.C.) que sostienen el antiguo foro; el teatro antiguo (exterior) y sus dos admirables columnas que componen con la vegetación un paisaje romántico… Almuerzo libre. Rumbo a Uzès, primer Ducado de Francia. Visita de su casco histórico, con sus calles medievales, su castillo ducal (exterior), sus hôtels particuliers renacentistas y sus plazas umbrosas. Bus hacia Nîmes. Cena libre. Alojamiento.

    6º día (Mar.19.Jun.): Nîmes. Exposición “Picasso-Dominguín” en el Museo del Viejo Nîmes y de las Culturas Taurinas-Montpellier. Desayuno. Visita de la ciudad romana de Nîmes: las Arenas (ss.I-II d.C.), con capacidad para 24.000 espectadores y aún hoy el anfiteatro mejor conservado del mundo romano; la Casa Cuadrada, templo romano dedicado al culto imperial, edificado bajo el reino de Augusto y construido a finales del s.I a.C. según el modelo del templo de Apolo en Roma. Paseo por las calles de la ciudad vieja. Almuerzo libre. Visita de la exposición “Picass-Dominguín” en el Museo del Viejo Nîmes y de las Culturas Taurinas. En 2016, la ciudad de Nîmes adquirió un traje picassiano de Luis Miguel Dominguín, confeccionado en Madrid por la Sastrería Fermín. Alrededor de dicha compra, la exposición evocará los vínculos de amistad de Picasso con el matador Luis Miguel Dominguín, a partir de su primer encuentro, organizado por Jean Cocteau en 1950. A lo largo de años de amistad, Picasso regaló al matador piezas realizadas entre 1956 y 1965 (cerámicas, grabados, dibujos…) que serán reunidas en la exposición, junto a un raro proyecto arquitectónico para las Arenas concebido por ambos. Traslado en bus a Montpellier. Cena libre. Alojamiento.

    7º día (Mié.20.Jun.): Montpellier y la exposición “Picasso, dar para ver” en el Museo Fabre-Marsella-Madrid. Desayuno. Visita del centro histórico de Montpellier: entre la place de la Comédie y el arco triunfal de Peyrou, y a ambos lados de la rue Foch se extienden los viejos barrios de la ciudad, con sus calles tortuosas y estrechas, vestigios del urbanismo medieval. A lo largo de estas calles se erigieron en los ss.XVII-XVIII soberbios hôtels particuliers que esconden sus fachadas principales y sus soberbias escaleras asomadas a patios. Almuerzo libre. Visita de la exposición “Picasso, dar para ver” en el Museo Fabre, que gira alrededor de quince fechas clave en la vida del artista, confrontando obras maestras testigo de las metamorfosis de su vocabulario. La carrera de Picasso está puntuada por una serie de rupturas que inauguran períodos y estilos (azul, rosa, negro, cubismo analítico…). Si bien estas últimas se han estudiado mucho como unidades coherentes, el Museo Fabre pondrá el acento en los momentos intermedios, con nuevas formas. La selección de obras icónicas se completará con obras gráficas, cuadernos y documentos. Traslado al aeropuerto de Marsella (aprox. 150 km). Vuelo Iberia (Air Nostrum): IB8919 Marsella-Madrid 19.00h.-20.40h. Llegada y fin de nuestros servicios.

    PRECIOS
    Por persona en € (tasas incluidas): 2.540
    Suplemento habitación individual: 760
    Salidas desde otros puntos de España: consultar
    Número mínimo de viajeros: 10
    Seguros opcionales: ver coberturas, precios y condiciones


    INCLUYE
    •    billetes de avión ida y vuelta en vuelos regulares Madrid/Marsella/Madrid, en asientos de clase turista.
    •    tasas de aeropuerto (por importe de 42€ aprox.), a reconfirmar hasta 21 días antes de la salida.
    •    transporte en autocar moderno según ruta indicada.
    •    estancia en los hoteles señalados en el apartado “Hoteles previstos o similares” en régimen de alojamiento y desayuno en habitaciones dobles con baño o ducha. 
    •    las personas inscritas en régimen “a compartir” podrán ser alojadas en habitaciones dobles o triples (1).
    •    guía: Mikel González.
    •    entradas a todos los lugares visitados por el grupo.
    •    seguro básico de asistencia en viaje (posibilidad de mejorar coberturas, consultar).
    •    información escrita sobre la ruta a realizar. 
    •    viaje sujeto a condiciones especiales de anulación


    NO INCLUYE
    •    seguro de anulación.
    •    propinas.
    •    almuerzos ni cenas. 
    •    gastos de índole personal.
    •    en general, cualquier concepto no señalado como “incluido” en el apartado anterior o en el propio itinerario.


    INFORMACIÓN PRÁCTICA
    Punto de salida. Aeropuerto Internacional Adolfo Suárez Madrid-Barajas (mostradores de facturación de la cía. Iberia).
    Hoteles previstos o similares. GH Beauvau Marseille Vieux Port 4* (Marsella) mgallery.sofitel.com | Aquabella Hôtel & Spa 4* (Aix-en-Provence) – aquabella.fr | Jules César 5* (Arles) – mgallery.sofitel.com | Marquis de la Baume 4* (Nîmes) – bestwestern.fr | GH du Midi 4* (Montpellier) – grandhoteldumidimontpellier.com
    Nota. El hotel Beauvau no dispone de habitaciones de 2 camas. En caso necesario de esta tipología de habitación se ofrecerá suplemento opcional para alojarse esas noches en habitación individual. De igual forma, podemos presupuestar suplemento opcional por habitaciones vista puerto en dicho hotel.
    Más información. picasso-mediterranee.org | es.france.fr
    Salud.www.msc.es/profesionales/saludPublica/sanidadExterior/salud/home.htm
    Clima. es.weather.yahoo.com 
    Registro de viajeros MAEC. www.visatur.maec.es/viajeros
    Documentos ciudadanos UE. DNI o pasaporte en vigor.
    ‐ No se garantiza el acceso interior a todas las visitas señaladas en el itinerario si por coincidencia con días festivos, días de cierre semanal u otros factores no se pudieran visitar algunos de los museos o monumentos del recorrido.
     

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    Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 2498.00 € / persona

    Habitación individual/single - Alojamiento y desayuno - desde 3258.00 € / persona

    Habitación a compartir - Alojamiento y desayuno - desde 2498.00 € / persona

    15-18.6 El Ciclo de la Vida. Voz e Instrumento como Circularidad Creativa. Festival Bachfest en Leipzig 2018-4 días<br /><strong>Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 1805.00 €  / persona  </strong>

    15-18.6 El Ciclo de la Vida. Voz e Instrumento como Circularidad Creativa. Festival Bachfest en Leipzig 2018-4 días

    PRESENTACIÓN

    Lo particular de la historia de Leipzig es su independencia como ciudad. Nunca fue residencia real, ni dependiente de la voluntad o el gusto de un único soberano. El amor al arte de sus ciudadanos pudo desplegarse con libertad. Como en ninguna otra ciudad, ello permitió la completa fusión entre la vida social de sus habitantes y la música en una desbordante multiplicidad de manifestaciones.
    (Irene y Gunter Hempel, Musikstadt Leipzig)

    Los ciclos determinan el curso del mundo, nuestra vida, los días y los años. Los ciclos nos proporcionan orden y ritmo en un mundo que se nos escapa. Son constantes, rituales en el tiempo, generan confianza. No es extraño que el ciclo sea también un medio de creación apreciado por los artistas –cuando un compositor ha querido expresar todo un despliegue de ideas o la magnitud de una obra inabarcable ha optado por un pensamiento articulador en forma de ciclo, vocal o instrumental. Johann Sebastian Bach no es una excepción: El clave bien temperado, los Conciertos de Brandenburgo, las Suites para Violonchelo solo, pero también los grandes ciclos de Pasiones y Cantatas: Johann Sebastian Bach es un maestro consumado del ciclo musical.

    Y puesto que Dios creó el mundo en seis días, la mayor parte de sus ciclos constan casi siempre de seis composiciones o de una duplicación de esta cifra bíblica. En nuestro viaje ofrecemos dos piezas monumentales de música sacra: el oratorio Gesù al Calvario de Jan Dismas Zelenka y la Misa en si menor, el testamento musical de Johann Sebastian Bach. Junto a ellos, dos sublimes ciclos para música instrumental de conjunto y solista: los Conciertos de Brandenburgo y las Suites para Violonchelo solo, que eran según Pablo Casals “la esencia de toda la música”.

    En el plano de los itinerarios histórico-musicales, ofrecemos también un recorrido musical por la ciudad que persiga todos aquellos lugares en los que J.S. Bach y otros compositores habitaron, crearon e interpretaron sus obras, una visita al Museo Bach y, a modo de colofón, una excursión a través de algunos de los órganos históricos de mayor carisma que Bach utilizó en los alrededores de Leipzig.
     
    1.VIERNES 15.JUNIO: MADRID / FRANKFURT / LEIPZIG
    A.M.
    7.00 h. Reunión con el profesor Gabriel Menéndez y Mikel González en el mostrador de facturación de la cía. Lufthansa. Aeropuerto de Madrid-Barajas. Terminal T2, mostrador 400 (por confirmar).
    8.30 h. Salida del vuelo LH-1123 con destino Frankfurt.
    11.00 h. Llegada al aeropuerto de Frankfurt y conexión con el vuelo LH-158 destino Leipzig.

    P.M.
    13.50 h. Salida del vuelo LH-158 destino Leipzig.
    14.45 h. Llegada y traslado al hotel (aprox. 20 km). Almuerzo libre.

    Nota Importante: las habitaciones no podrán en principio ocuparse hasta las 15 horas.

    Radisson Blu 4*
    www.radisson-leipzig.com
    Augustusplatz 5
    04109 Leipzig, ALEMANIA
    Te.: (+49) 341 21460     

    18.00 h. Conferencia en el hotel a cargo del prof. Gabriel Menéndez, previa al concierto.
    19.15 h. Pausa para café (incl.).
    19.30 h. Salida a pie a la Nikolaikirche.

    PROGRAMA INCL.: PASIÓN | NIKOLAIKIRCHE
    Gesù al calvario, ZWV 62 | Jan Dismas Zelenka
    Inicio de la representación: 20:00 h.
    Duración aprox.: 2 horas
    Intérpretes: Gabriela Eibenová, soprano; Lenka Cafourková soprano; Markéta Cukrovà, contralto; Filippo Mineccia, contratenor; Benno Schachter, contratenor
    Dirección musical: Adam Viktora
    Ensemble Inégal
    Categoría entradas: 1ª categoría
    Nota importante: las características de la iglesia (columnas, balcones, etc.) pueden impedir en algunos casos la visibilidad completa del conjunto instrumental y solistas, independientemente de que trate de entradas de 1ª categoría.

    El compositor checo más relevante de la época de J.S. Bach, Jan Dismas Zelenka, activo en la corte de Dresde entre 1710 y 1745, escribió para la Semana Santa de 1735 el segundo de sus tres oratorios sacros italianos, el Oratorio de la Pasión Gesù al Calvario [Jesús en el Calvario]. En la ciudad bi-confesional de Dresde, la obra fue estrenada en la capilla católica de palacio concebida como “Sagrada Tumba”. El uso eclesiástico, aunque no litúrgico, es uno de los rasgos constantes del género del Oratorio italiano, perteneciente al culto católico. La disposición en dos partes de la amplia composición es propia del género y podría haberse representado dividida entre el Viernes Santo y el Sábado Santo.
    Gesù al Calvario se inicia con una “Introduzzione” ricamente instrumentada, plena de afectos y figuras retóricas musicales. En diversas Arias y dos conjuntos los participantes narran, comentan y padecen los acontecimientos de la Pasión en el Monte Calvario. Como era usual en una corte católica como la de Dresde, Zelenka compuso la mayor parte de los números solistas para castrati. La preferencia por este registro vocal y por las Arias da Capo demuestra el uso contemporáneo en la composición de orientar los oratorios sacros conforme a la ópera seria italiana. Las dos partes del Oratorio finalizan, como era usual en el oratorio volgare de la época, con un ambicioso coro final, cuya técnica compositiva e integración de coros y solistas sitúa a Zelenka en la cima de la composición sacra de su época.
    Zelenka se desplaza con facilidad desde el patetismo barroco a rasgos de un estilo moderno, que podría describirse como “galante” o “empfindsam”, tanto por su delicadeza tímbrica tanto como por la riqueza de los suspiros, las frecuentes melodías cromáticas, los ornamentos, así como la sutil y diferenciada dinámica en diversas capas, en las que el compositor quiso dejar escrito hasta el más mínimo detalle. Zelenka nos presenta una interesantísima alternativa católica a los oratorios luteranos de J.S. Bach en la corte entonces más ambiciosa de Alemania, musicalmente hablando.

    22.00 h. (aprox.) Regreso al hotel a pie. Cena libre y alojamiento.

    NOTA IMPORTANTE
    Quienes reserven el paquete de entradas extra (sujeto a disponibilidad), podrán asistir al siguiente concierto:

    PROGRAMA OPCIONAL.: CONCIERTO | ALTES RATHAUS
    Suites para Violonchelo solo BWV 1007, 1008 y 1009 I | Johann Sebastian Bach
    Inicio de la representación: 22:30 h.
    Duración aprox.: 1 h. 30 min.
    Violonchelo: Pieter Wispelwey
    Categoría entradas: única

    La Suite es el equivalente francés de la Partita, una sucesión de movimientos de danza. Las Suites para violonchelo solo de Bach representan un documento incomparable en el proceso de estilización que las danzas barrocas experimentaron en el siglo XVIII. En los movimientos de las Suites para violonchelo reconocemos el esquema formal de unas danzas que han abandonado parte de su motricidad en favor de un carácter más abstracto, menos ligado al cuerpo. El conjunto de seis Suites para violonchelo solo está pensado en principio como “Parte II” y prolongación de la colección de seis Sonatas y Partitas para violín solo, formada asimismo por seis piezas. No obstante, a diferencia de las obras para violín (y de los Conciertos de Brandemburgo), no existe un manuscrito autógrafo de Bach, sino una copia de su segunda mujer, Anna Magdalena Bach de aproximadamente 1728. Las Suites están escritas en las tonalidades de Sol mayor, Re menor, Do mayor, Mi bemol mayor, Do menor y Re mayor. Las seis Suites siguen una sucesión muy ortodoxa de los movimientos: Preludio — Allemande — Courante — Sarabande — Par de danzas como Intermezzo (Menuet, Bourée o Gavotte) — Gigue. La Suite en Re menor, BWV 1008, por ejemplo, trabaja con la libertad de los acordes arpegiados, las escalas y las figuraciones sencillas, que sin embargo se densifican en configuraciones motívicas, en una suerte de polifonía escondida.
    Pieter Wispelwey es uno de los violonchelistas más destacados del presente. Ha grabado en diversas ocasiones de su vida las Seis Suites de Johann Sebastian Bach, buscando en cada ocasión una aproximación diferente, acorde con cada una de las fases de su propia vida.

    2.SÁBADO 16.JUNIO: LEIPZIG
    A.M.
    Desayuno.

    9.30 h. Itinerario 1: Recorrido musical e histórico por la ciudad de Leipzig. Visita al Museo de Bellas Artes
    La vida y la creatividad de Johann Sebastian Bach se perciben en cada rincón de Leipzig, cuyo significado como “ciudad de la música” es inagotable; lejos de las grandes residencias aristocráticas, Leipzig entró muy pronto en la historia como foro musical de una activa burguesía que auspició las creaciones de J.S. Bach, la fundación de la Orquesta de la Gewandhaus o del Conservatorio de Música, el primero de Alemania, instituido por Félix Mendelssohn. Desde el siglo XVII, Leipzig se erigió como un centro de culto de la música protestante, ligada sobre todo a las iglesias de Santo Tomás y de San Nicolás, donde las Pasiones y numerosas Cantatas de J.S. Bach se escucharon por primera vez. También los nombres de Félix Mendelssohn, Robert Schumann, Richard Wagner o Gustav Mahler aparecen asociados a sus calles, sus edificios y sus instituciones. En este itinerario nos proponemos “escuchar” a través de las calles de Leipzig los momentos más notorios de su vida musical, sin ignorar las diversas sedes en las que las composiciones fueron concebidas o ejecutadas. El recorrido incluye el Monumento a Beethoven realizado por Max Klinger para la inauguración del edificio de la Sezession en Viena y una visita guiada al Museo de Bellas Artes de la ciudad.

    13.00 h. Fin del paseo.

    P.M.
    Almuerzo libre. Tarde libre para actividades personales.

    18.00 h. Conferencia en el hotel a cargo del prof. Gabriel Menéndez.
    19.15 h. Pausa para café.
    19.30 h. Salida a pie a la Nikolaikirche.

    PROGRAMA INCL.: CONCIERTO| NIKOLAIKIRCHE
    Conciertos de Brandenburgo | Johann Sebastian Bach
    Brandenburgische Konzerte Nr. 1–3, BWV 1046–1048
    Cantata Jauchzet Gott in allen Landen, BWV 51 | Concierto en Do mayor, BWV 1061
    Inicio de la representación: 20:00 h.
    Duración aprox.: 2 horas
    Intérpretes: Julia Sophie Wagner, soprano; Xenia Löffler, oboe; Vittorio Ghiemi, viola da gamba
    Dirección musical: Václav Luks
    Collegium 1704
    Categoría entradas: 1ª categoría
    Nota importante: las características de la iglesia (columnas, balcones, etc.) pueden impedir en algunos casos la visibilidad completa del conjunto instrumental y solistas, independientemente de que trate de entradas de 1ª categoría.

    Bach alcanzo en Köthen su posición más elevada en el ámbito profesional: Kapellmeister de la orquesta de la corte del príncipe Leopold de Anhalt-Köthen. Esta corte era de credo calvinista y sus oficios empleaban una liturgia propia muy estricta. Bach estaba exento de componer música sacra y en estos años se dedicó de forma muy intensa a la música instrumental, momento que en su vida no volvería a repetirse hasta la década de los años treinta en Leipzig. En Köthen encontró una “orquesta” de grandes músicos, en gran parte llegados de Berlín, antiguos miembros de la disuelta capilla musical del rey Federico Guillermo I de Prusia.
    El título original de los Concertos fue Six concerts avec plusieurs instruments. Reunidos en 1721, están dedicados al Margrave Christian Ludwig de Brandenburgo, único soberano en Prusia que mantenía entonces un importante conjunto de músicos. La datación de cada uno de los conciertos es incierta. Cada uno de los conciertos ofrece una instrumentación diferente y una singular sucesión de movimientos. Representan un tipo íntimo de música de cámara que se diferencia fundamentalmente del extrovertido concierto solista, en el que un solista absolutamente destacado es acompañado por una gran tutti. Bach emplea en los Brandenburgische Konzerte todo el espectro de instrumentos barrocos de la época, en algunos casos para oponer a los grupos sonoros, en otros para articular las voces individuales en secciones virtuosistas, melódicas y rítmicas, o bien de acompañamiento o potenciando en extremo el sonido y sus cualidades tímbricas.
    El primero de los conciertos, por ejemplo, combina un rico espectro de viento-metal y viento-madera, junto con las cuerdas: se trata de una composición a once voces. Siendo el más antiguo de los seis, mezcla un concierto italiano en tres movimientos con una suite francesa. Los dos corni da caccia simbolizan la pasión por la caza del soberano de Köthen. Bach juega con la alternancia entre una plenitud orquestal muy enfática y frecuentes duetti entre los cornos, los oboes y los violines. En el segundo movimiento, en cambio, se potencia el papel del violino piccolo.

    22.00 h. (aprox.) Regreso a pie al hotel. Cena libre y alojamiento.

    NOTA IMPORTANTE
    Quienes reserven el paquete de entradas extra (sujeto a disponibilidad), podrán asistir al siguiente concierto:

    PROGRAMA OPCIONAL.: CONCIERTO | SALLES DE POLOGNE
    Suites para Violonchelo BWV 1010, 1011 y 1012 II | Johann Sebastian Bach
    Inicio de la representación: 22:30 h.
    Duración aprox.: 1 h. 30 min.
    Violonchelo: Pieter Wispelwey
    Categoría entradas: única

    La Suite V en Do menor, BWV 1011, empieza con una Obertura francesa: un Grave introductorio con muchos acordes de apoyo y un Allegro, cuya Fuga Bach tuvo que proyectar sobre la monodia del violonchelo. La Allemande empieza con una imitación temática, como en las Suites Inglesas, que después no aparece ya en las otras Suites. La Sarabande es un movimiento absolutamente individual, altamente expresivo, puramente monódico y que apenas recuerda al ritmo de una danza. La Suite VI en re mayor, BWV 1012, es para un instrumento de cinco cuerdas, quizá una Viola pomposa sostenida sobre el brazo. El Preludio no sólo es una enorme ampliación del ámbito tonal, sino que posee una dilatada tensión de su melodismo, que en las cuatro cuerdas agudas utiliza el efecto del bariolage, más allá del carácter de un “Preludio”, la brillante pieza final del ciclo.


    3.DOMINGO 17.JUNIO: LEIPZIG
    A.M.
    Desayuno.

    9.00-10.15 h. Conferencia en el hotel a cargo del prof. Gabriel Menéndez, previa al concierto de la tarde.

    10.30 h. Itinerario 2: Visita al Bachmuseum
    El Museo Bach de Leipzig contiene documentos y materiales que nos ayudarán a profundizar más en el misterio de su música, pero también en su papel como pedagogo, cantor y director musical, papeles que desempeñó con polémica autoridad durante su vida en la ciudad. La instalación de materiales audiovisuales permite un perfecto acceso a las instituciones, la vida musical y las estaciones vitales del Cantor de Santo Tomás.

    P.M.
    Almuerzo libre. Tarde libre para actividades personales.

    NOTA IMPORTANTE
    Quienes reserven el paquete de entradas extra (sujeto a disponibilidad), podrán asistir al siguiente concierto:

    PROGRAMA OPCIONAL.: CONCIERTO | NIKOLAIKIRCHE
    Conciertos de Branderburgo II | Johann Sebastian Bach
    J.S. Bach: Brandenburgische Konzerte Nr. 4–6, BWV 1049–1051
    Cantata Mein Herze schwimmt im Blut, BWV 199
    Inicio de la representación: 15:00 h.
    Duración aprox.: 2 horas
    Intérprete: Julia Sophie Wagner, soprano
    Dirección musical: Václav Luks
    Collegium 1704
    Categoría entradas: 1ª categoría
    Nota importante: las características de la iglesia (columnas, balcones, etc.) pueden impedir en algunos casos la visibilidad completa del conjunto instrumental y solistas, independientemente de que trate de entradas de 1ª categoría.

    El Cuarto Concerto de Brandemburgo BWV 1049 contiene un “trío” para Violín y dos flautas dulces, en el cual el Violín concertato actúa en ocasiones como acompañamiento grave de las flautas dulces. El Quinto Concierto de Brandemburgo BWV 1050 es el ejemplo más antiguo de un concierto para teclado. En forma de Sonata a Trío para Flauta, Violín y Cémbalo obbligato, esta formación se une al tutti instrumental. El Sexto Concierto de Brandemburgo BWV 1051 es una composición a seis voces con dos formaciones contrastantes a “trío”, ambas en registro grave: dos violas y violonchelo por una parte; dos violas de gamba y violone (contrabajo) por otra.

    17.30 h. Salida a pie desde el hotel rumbo a la Thomaskirche.

    PROGRAMA INCL.: CONCIERTO FINAL | THOMASKIRCHE
    Misa en Sí Bemol| J.S. Bach
    Inicio de la representación: 18:00 h. | Duración aprox.: 2 horas
    Dirección musical: Thomaskantor Gotthold Schwarz
    Solistas: Joanne Lunn, soprano; Susanne Krumbiegel, mezzosoprano; Elvira Bill, contralto; Georg Poplutz, tenor; Klaus Mertens, bajo
    Coro: Thomanerchor Leipzig | Akademie für Alte Musik Berlin
    Categoría entradas: 1ª categoría
    Nota importante: las características de la iglesia (columnas, balcones, etc.) pueden impedir en algunos casos la visibilidad completa del conjunto instrumental y solistas, independientemente de que trate de entradas de 1ª categoría.

    Para la Misa en Si menor no hubo ninguna ocasión, ni encargo, ni ejecución alguna de la obra antes de 1750. Así, Bach presentó su última obra coral como un latente legado musical. Como en ninguna otra obra suya, Bach sintetizó su íntegra creación vocal, no sólo por la diversidad de los medios compositivos y la riqueza de su sonido, sino también por el más alto nivel de todo su hacer musical: la Misa ofrece todo el arsenal de su arte en su profundidad y su amplitud, en su teoría y su práctica. Esta “Gran Misa católica” resulta ser el Credo músico-artístico que Bach dejó a la posteridad.
    (Christoph Wolff. Johann Sebastian Bach. 2000, 2005, 2011)

    La Misa en Si menor BWV 232 es el testamento musical de Johann Sebastian Bach. Sus cuatro secciones principales (Kyrie, Gloria, Symbolum Nicenum y Sanctus-Agnus Dei) fueron compuestas en diversos periodos de su vida, datando la parte más temprana de 1724 y la más tardía de 1749, meses antes de la muerte del compositor. Todas las partes fueron revisadas e integradas dentro de la Hohe Messe h-Moll en los años 1748-1749, después de abandonar la composición de El Arte de la Fuga. Bach escogió como obra testamentaria una suerte de Misa transconfesional en el lenguaje universal del latín; la intención de Bach de convertir esta Misa en una Summa teológico-musical de todo su arte se percibe en cada una de secciones, que configuran una suerte de historia atemporal de la música sacra de su tiempo.

    20.00 h. (aprox.) Regreso al hotel por cuenta de cada pasajero. Cena libre. Alojamiento.

    4.LUNES 18 DE JUNIO: LEIPZIG / FRANKFURT / MADRID
    A.M.
    Desayuno.

    9.30 h. Salida con equipaje en bus hacia Rötha (aprox. 20 km).

    10.00-12.00 h. Itinerario 3: “Orgeltour”
    En torno a la localidad de Rötha, visitaremos algunos de los órganos históricos más emblemáticos de la zona en la que trabajó el Cantor de Santo Tomás. La visita de las iglesias irá acompañada de la interpretación al órgano de algunas piezas por parte del Cantor de Rötha, quien además nos explicará el complejo funcionamiento de los instrumentos y su relevancia en la vida musical de la región de Leipzig.

    P.M.
    13.00 h. Almuerzo incluido en el restaurante “Weißer Stern”.
    15.30 h. Traslado por carretera al aeropuerto de Leipzig (aprox. 50 km).
    16.30 h. Llegada (aprox.) al aeropuerto, trámites de facturación y embarque.
    18.25 h. Salida del vuelo de la cía. Lufthansa LH-165 con destino Frankfurt.
    19.20 h. Llegada al aeropuerto y conexión con el vuelo LH-1120 destino Madrid.
    21.05 h. Salida del vuelo destino Madrid.
    23.35 h. Llegada a Madrid-Barajas (T2) y fin de nuestros servicios.

     
    BIOGRAFÍA DEL PROFESOR GABRIEL MENÉNDEZ
    Es Doctor en Estética y Filosofía, así como Musicólogo e Historiador del Arte por la Universidad Albert-Ludwig de Freiburg im Breisgau (Alemania), en cuya Facultad de Musicología fue profesor. En la actualidad, dirige el Seminario de Ópera y Musicología de la Universidad CEU San Pablo de Madrid, donde es profesor de Historia de la Ópera. Imparte regularmente cursos sobre ópera y música italiana en el Instituto Italiano de Cultura de Madrid, así como cursos monográficos en el Teatro Real de Madrid.

    Ha publicado Historia de la Ópera (Akal, 2013), La ópera como teatro cantado. Del libreto al drama musical (CEU San Pablo, 2015), Componiendo Tristán e Isolda (CEU San Pablo, 2016) y Don Giovanni. Mito sensual y aura sacra (CEU San Pablo 2017). En esta universidad, ha organizado los Congresos “La ópera como teatro cantado”, “150 años de Tristán e Isolda”, “Don Giovanni. Mito sensual y aura sacra” y (“Giuseppe Verdi: la Trilogía de la Intimidad”. Desde 2009 organiza seminarios sobre Música Contemporánea, Antigua y de Cámara en el Instituto Internacional de Madrid.
    Ha traducido, entre otras obras, Th.W. Adorno, Introducción a la Sociología de la Música (Akal, del alemán); Carl Dahlhaus, La Música del siglo XIX (Akal, del alemán); Olga Hazan, El Mito del progreso artístico (Akal, del francés). Desde 2014 colabora como ponente cultural con la agencia Mundo Amigo, con la cual ha organizado numerosos viajes músico-culturales (Viena, Dresde, Leipzig, Praga, Venecia, Roma, Milán, París, Salzburgo, Berlín, Múnich, Londres, Palermo, Nápoles, Budapest, Parma, Mantua, Cremona, etc.).
     
    PRECIOS DEL VIAJE (POR PERSONA)
    En habitación doble estándar, mínimo de 13 participantes: 1.895 €
    Suplemento por habitación doble uso individual: 290 €

    SUPLEMENTOS OPCIONALES (POR PERSONA)
    Paquete de entradas para los siguientes conciertos (sujeto a disponibilidad): 215 €
    Viernes 15.junio: 22.30 Concierto nocturno Cello Suiten 1 – Altes Rathaus. Cat. única. 
    Sábado 16.junio: 22.30 Concierto nocturno Cello Suiten 2 – Salles de Pologne. Cat. única. 
    Domingo 17.junio: 15.00 Conciertos de Brandemburgo II – Nikolaikirche. Cat. 1ª. 

    EL PRECIO INCLUYE:

    • Vuelos Madrid/Leipzig/Madrid, asientos clase turista con escala en Alemania (Frankfurt).
    • Tasas de aeropuerto por importe de 90 € (podrán ser revisadas hasta 21 días antes de la salida).
    • 3 noches en Leipzig en régimen de alojamiento y desayuno. Habitaciones dobles estándar con baño o ducha.
    • Pausa para café tras 2 conferencias.
    • 1 almuerzo.
    • Traslados en autobús privado.
    • Entradas a espectáculos según especifica el programa como incluidos (categoría 1ª).
    • Acompañamiento del profesor Gabriel Menéndez y un representante de Mundo Amigo (Mikel González).
    • Carpeta con información del viaje.
    • Entradas a todos los lugares visitados por el grupo.
    • Seguro de asistencia en viaje (Mapfre Asistencia).
    • Viaje sujeto a condiciones especiales de anulación (consultar más abajo).

    EL PRECIO NO INCLUYE:

    • Almuerzos ni cenas (excepto almuerzo el último día).
    • Seguro de cancelación de viaje (Mapfre Asistencia). Consultar.
    • Entradas distintas a las indicadas en el propio itinerario.
    • Traslados diferentes a los especificados.
    • Extras en general (tales como servicio de lavandería, propinas, llamadas telefónicas, etc.).

     

    CONDICIONES GENERALES: Las siguientes normas obligarán a las partes transcribiendo, desarrollando o completando el Real Decreto 1/2007 de 16 de noviembre en la que se aprueba el texto refundido de la Ley General para la Defensa de los Consumidores y Usuarios y otras leyes complementarias, y sin oponerse de modo alguno a la misma. Las materias no reguladas en estas condiciones se regirán por la citada Ley. Los precios indicados han sido calculados en base a un mínimo de 13 personas. En caso de no alcanzar el número mínimo de personas tendría lugar una alteración del precio o la anulación del viaje. Tanto en uno como en otro caso se procederá a comunicarlo al cliente con un mínimo de 10 días de antelación a la fecha de salida prevista. La agencia organizadora se reserva la posibilidad de modificar la prestación de los servicios cuando lo considere necesario para el adecuado desarrollo del mismo.

    ANULACIONES: El cliente puede desistir de los servicios solicitados o contratados en cualquier momento y tiene derecho al reembolso de las cantidades que haya abonado, debiendo indemnizar a la agencia organizadora en las siguientes cuantías: en caso de viajes combinados abonará los gastos de gestión en la cuantía de 100 € por persona, los de anulación debidamente justificados y una penalización consistente en: 100% del importe del coste de las entradas desde el momento de emisión de las mismas (coste: 290 €), 100% del importe del seguro de cancelación en caso de contratarlo, el 25% del importe total del viaje si el desistimiento se produce con más de 30 días y menos de 45 días de antelación a la fecha de iniciación del viaje; el 50% entre los días 29 y 16, el 75% entre los días 15 y 10, y el 100% dentro de los 9 días anteriores a la salida. Igualmente, de no presentarse a la hora prevista de salida, el cliente no tendrá derecho a devolución alguna sobre la cantidad abonada. En caso de contratar seguro de cancelación, la agencia organizadora será una mera intermediaria entre el cliente y la cía. de seguros (Mapfre Asistencia) en el caso de producirse una anulación, debiendo abonarse los gastos de anulación que concurran y procediéndose después a reclamárselos a la aseguradora.

    Ver descripción completa

    Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 1805.00 € / persona

    Habitación individual/single - Alojamiento y desayuno - desde 2095.00 € / persona

    Habitación a compartir - Alojamiento y desayuno - desde 1805.00 € / persona

    16-24.6 PRIMAVERA Islas Griegas del Egeo Norte frente a Asia Menor: Lesbos, Quíos, Samos e Icaria-9 días<br /><strong>Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 1796.00 €  / persona  </strong>

    16-24.6 PRIMAVERA Islas Griegas del Egeo Norte frente a Asia Menor: Lesbos, Quíos, Samos e Icaria-9 días

    *VIAJE CULTURAL Y PAISAJÍSTICO
    *DISEÑADO Y GUIADO POR AITOR BASTERRA

    UNESCO
    MONASTERIO DE NÉA MONÍ DE QUÍOS 1990
    PITAGOREIÓN Y HEREO DE SAMOS 1992
    CULTIVO DEL MÁSTIQUE EN LA ISLA DE QUÍOS-BIEN INMATERIAL 2014

    Las Islas Egeas del Norte se sitúan esparcidas frente a la costa turca: Lesbos, Quíos, Samos e Icaria. La cercanía con Asia Menor le ha conferido una identidad especial. En ellas nacieron personas ilustres como Safo, Pitágoras, Homero o Aristarco, que reflejaron la conflictividad de un territorio a caballo de dos mundos, Oriente y Occidente, que aquí se fusionan de forma enriquecedora.

    PRIMAVERA – 9 DÍAS
    Salida: 16/6/2018

    1º día (Sáb.16.Jun.): Madrid-Atenas-Lesbos. Presentación en el Aeropuerto Adolfo Suárez Madrid-Barajas. Vuelos Madrid-Atenas (12.55-17.25 A3701) y Atenas-Mitilene (20.40-21.30 A37254), horas locales. Alojamiento en Mitilene.

    2º día (Dom.17.Jun.): Mitilene, Capital de la Isla Sagrada de Lesbos. Desayuno. La capital de Lesbos, Mitilene, fundada en el siglo XI a.C., está dominada por una fortaleza bizantina del siglo XIV bajo la cual se sitúa la ciudad antigua. Del periodo helenístico se conserva un teatro de estupenda acústica y aforo para 10.000 personas. La época romana ha dejado la villa de Menandro, cuyos mosaicos se pueden admirar en el Museo Arqueológico de Mitilene. De la dominación otomana podemos encontrar el Bazar, la antigua mezquita Yeni Tzami y los baños turcos. En sus calles encontramos iglesias ortodoxas como la catedral de San Athanasios y la iglesia de Agii Theodori (con hermosos iconos y trabajos en madera). El acueducto romano de Moria es uno de los primeros grandes éxitos técnicos de la arquitectura romana de finales del siglo II. Alojamiento en Mitilene.

    3º día (Lun.18.Jun.): Lesbos, la Isla de la Poetisa Safo. Desayuno. La isla de Lesbos es la tercera por dimensión, entre las islas griegas. Es patria de conocidos vates antiguos, como la poetisa Safo y el poeta Alceo, el aedo Arión de Lesbos, que tocaba la cítara, el músico Terpandro y Pítaco de Mitilene, uno de los siete sabios de la antigüedad. Al oeste de la isla, Molivos es un punto de encuentro de artistas, lo que le confiere un elegante y distinguido ambiente coronado por un castillo medieval. En Eressos la tradición dice que nació Safo entre el año 630 y 612, la poetisa del amor. Cerca se encuentran los restos de la Basílica de Agios Andreas del siglo V, que aún conserva valiosos mosaicos. Cerca de Kaloni no hay que dejar sin visitar el Monasterio de Limonos, dedicado a San Juan, donde se conservan valiosos frescos del siglo XVI y manuscritos medievales. La segunda población más importante de la isla después de Mitilene se encuentra en esta costa sur, Plomari, famosa por la producción de un excelente ouzo, el licor nacional griego. Vuelo Lesbos-Quíos. Alojamiento en Quíos.

    4º día (Mar.19.Jun.): Quíos, la Isla de Homero e Hipócrates. Desayuno. Quíos es la capital y puerto principal de la isla homónima frente a las costas de Turquía, cuyas luces se ven cada noche. Las murallas del castillo bizantino-genovés dominan el puerto y rodean el barrio antiguo otomano. En la Plaza de Vounkai se encuentra el Museo Bizantino y cerca del puerto se encuentra el interesante Museo Arqueológico. Al llegar a Nea Moni encontramos un magnífico monasterio bizantino del siglo XI conocido mundialmente por la riqueza artística de sus mosaicos. Siguiendo el camino se llega a Anavatos, la ”Mystras del Mar Egeo”, un pueblo abandonado sobre un risco prácticamente inexpugnable y sus casas de piedra gris aumentan aún más si cabe el ambiente fantasmagórico. Homero ciego, porque así lo confiesa en el verso 172 de su himno a Apolo delio —«un varón ciego que habita en la escabrosa Quíos»—, y porque acaso alude a sí mismo en la persona de Demódoco, el aedo de Alcinoo en la Odisea, no existió para unos, existió para otros, pero nosotros visitaremos la piedra de Daskalopetra, la llamada “Silla de Homero”, donde el poeta daba sus lecciones. Alojamiento en Quíos.

    5º día (Mié.20.Jun.): Quíos, la Isla de la Almáciga. Desayuno. En la costa oeste de Chios se sitúa la población más importante de la parte norte de la isla, Volissos que conserva un castillo bizantino que según la creencia popular fue mandado construir por el general bizantino Belisario, el gran militar que defendió el Imperio Bizantino bajo el mandato de Justiniano l en el siglo VI. Famosos son los pueblos medievales de la “Mastihohoria” como Pyrgi, con una arquitectura caracterizada por diseños geométricos en blanco y negro sobre las paredes exteriores y senderos pavimentados. Su riqueza se la proporcionó el lentisco que se empleaba como goma de mascar; de su látex se elabora una goma aromática llamada almáciga o mástique, usada en medicina odontológica y para hacer barnices. Vuelo Quíos-Samos. Alojamiento en Samos.

    6º día (Jue.21.Jun.): Samos, la Isla de la Diosa Hera. Desayuno. La isla de Samos se encuentra a poquísimos metros de las costas de Turquía y es la tierra natal de filósofos y matemáticos de la antigüedad, como Epicuro, Aristarco y Pitágoras. La capital de la isla, Vathi, surge sobre dos colinas verdes, en el golfo más profundo de la isla. La ciudad conserva su carácter distintivo, con sus edificios neoclásicos, con sus fachadas en tonos pastel. En el Museo Arqueológico se exponen muchas esculturas arcaicas, entre ellas el famoso Kouros de Samos, jarrones y objetos que datan del Periodo Geométrico, la mayor parte de los restos recuperados en el área arqueológica de Hereon. Cerca de Pythagorion, el tercer puerto de la isla, se encuentra el famoso acueducto Epaulino Orygma, un milagro de la técnica, del siglo VI a.C. En el lugar en el que, según la tradición, nació y creció la diosa Hera, se conservan las ruinas del templo erigido en su honor. Alojamiento en Samos.

    7º día (Vie.22.Jun.): Icaria o la Caída de Ícaro. Desayuno. Traslado a Pythagoreio para tomar el barco a la isla de Icaria. Ícaro y su padre, el arquitecto Dédalo, constructor del Palacio del Laberinto, estaban retenidos en Creta por el rey Minos. Dédalo fabricó unas alas de cera para él y su hijo Ícaro para escapar. Ícaro comenzó a ascender y el ardiente sol ablandó la cera que mantenía unidas las plumas y aunque el muchacho agitó sus brazos, cayó al mar. Su padre lloró y lamentando amargamente sus artes, y, en su memoria, llamó Icaria a la tierra cercana al lugar del mar en el que Ícaro había caído. Icaria es una isla montañosa y rica en vegetación donde aún sigue muy intenso el recuerdo del mito de Ícaro. El puerto principal de la isla es Agios Kirikos, fundado en la pendiente de una colina, que se reconoce por los balcones de las casas cubiertas de flores. Trayecto en barco Icaria-Samos. Alojamiento en Samos.

    8º día (Sáb. 23.Jun.): Samos, la isla de Pitágoras. Desayuno. Samos fue el lugar de nacimiento de uno de los padres de las matemáticas, el conocido por su teorema, Pitágoras, y fue la isla griega que albergó las bodas de Marco Antonio y Cleopatra. El segundo puerto de la isla es Karlovassi, ciudad pintoresca y de tradición religiosa, abundando en sus calles iglesias y edificios señoriales. Uno de los grandes atractivos son las casas construidas escalonadamente sobre el monte Agia. También desde esta ciudad se puede visitar el pueblo de Kosmadei, a 580 metros sobre el nivel del mar, y cerca de allí se encuentra el pueblecito tradicional de Nikoloudes y el monasterio de Panagia de Hadzimanoli. Alojamiento en Samos.

    9º día (Dom. 24.Jun.): Samos-Atenas-Madrid. Desayuno. Mañana libre. A la hora acordada, traslado al aeropuerto. Para regresar a Madrid tomaremos los vuelos Samos-Atenas (17.35-18.30 A37247) y Atenas-Madrid (22.05-00.55 A3702), horas locales. Llegada a Madrid y fin de los servicios.


    PRECIOS
    Por persona en € (tasas incluidas): 1.895
    Suplemento habitación individual: 255
    Salidas desde otros puntos de España: consultar
    Número mínimo de viajeros: 12
    Seguros opcionales: ver coberturas, precios y condiciones


    INCLUYE
    •    billetes de avión ida y vuelta en vuelos regulares Madrid-Lesbos/Samos–Madrid (vía Atenas en ambos casos), en asientos de clase turista.
    •    tasas de aeropuerto (por importe de 99€ aprox.), a reconfirmar hasta 21 días antes de la salida.
    •    billetes de avión de ida Mitilene-Quíos y Quíos-Samos.
    •    trayectos en barco ida y vuelta Pythagoreio-Icaria. transporte en autocar moderno según ruta indicada.
    •    estancia en los hoteles señalados en el apartado “Hoteles previstos o similares” en régimen de alojamiento y desayuno, en habitaciones dobles con baño o ducha.
    •    las personas inscritas en régimen “a compartir” podrán ser alojadas en habitaciones dobles o triples (1).
    •    guía: Aitor Basterra.
    •    entradas y visitas a todos los recintos visitados en grupo.
    •    seguro básico de asistencia en viaje (posibilidad de mejorar coberturas, consultar).
    •    información escrita sobre la ruta a realizar. 
    •    viaje sujeto a condiciones especiales de anulación (ver pág. 50). 


    NO INCLUYE
    •    seguro de anulación.
    •    propinas.
    •    almuerzos ni cenas.
    •    entradas y visitas distintas a las señaladas en el apartado anterior.
    •    gastos de índole personal.
    •    en general, cualquier concepto no señalado como “incluido” en el apartado anterior o en el propio itinerario.


    INFORMACIÓN PRÁCTICA
    Punto de salida. Aeropuerto Internacional Adolfo Suárez Madrid-Barajas (mostradores de facturación de la cía. Aegean).
    Hoteles previstos o similares. Chandris 4* (Quíos) – chandris.gr | Blue Sea 3* (Mitilene) – bluesealesvos.gr | Glicorisa 3* (Samos) – glicorisa.com.gr
    Más información. visitgreece.gr
    Salud.www.msc.es/profesionales/saludPublica/sanidadExterior/salud/home.htm
    Clima. es.weather.yahoo.com
    Registro de viajeros MAEC. www.visatur.maec.es/viajeros
    Documentos ciudadanos UE. DNI o pasaporte en vigor. Se ruega facilitar los datos personales en el momento de formalizar la reserva (nombre completo y apellidos y número de pasaporte), además de una copia escaneada para la emisión de los billetes aéreos.
    - No se garantiza el acceso interior a todas las visitas señaladas en el itinerario si por coincidencia con días festivos, días de cierre semanal u otros factores no se pudieran visitar algunos de los museos o monumentos del recorrido.
    (1) En caso de que no hubiese ningún pasajero más para compartir habitación, el viajero deberá abonar suplemento por habitación individual obligatoriamente.
     

    Ver descripción completa

    Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 1796.00 € / persona

    Habitación individual/single - Alojamiento y desayuno - desde 2051.00 € / persona

    Habitación a compartir - Alojamiento y desayuno - desde 1796.00 € / persona

    21-24.06 VERANO. Terribilità Sublime: Arte y Música en Florencia-4 días**SALIDA GARANTIZADA**<br /><strong>Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 1655.00 €  / persona  </strong>

    21-24.06 VERANO. Terribilità Sublime: Arte y Música en Florencia-4 días**SALIDA GARANTIZADA**

    **SALIDA GARANTIZADA**

    PRESENTACIÓN
    Visitar Florencia significa recordar y devolver la vida a todo un pasado. Allí donde se posan los ojos, surge el espíritu en toda su profundidad. Se le ha llamado a Florencia la Atenas italiana: este beso entre la Antigüedad clásica y el mundo moderno no podría describirse mejor...
    (Franz Grillparzer, Autobiografía, 1870)

    Cuando Guillaume Dufay, el compositor más importante de principios del siglo XV, compuso en 1436 el motete Nuper rosarum flores para la magnífica cúpula diseñada por Brunelleschi, empleando dos tenores isorrítmicos que personificasen la doble bóveda que la sostenía, probablemente no imaginaba que estaba dotando de sonido a la “música enmudecida de Florencia”. Hoy son de todos conocidas las insondables obras de Dante y de Petrarca, de Ghiberti y de Brunelleschi, de Donatello y Michelangelo Buonarroti; pero podríamos preguntarnos también: ¿qué música escucharon, qué compositores conversaron con ellos, qué obras se ejecutaron junto a sus sublimes obras de arquitectura y escultura? Nombres como Francesco Landini, Paolo da Firenze, Angelo Poliziano o Jacopo Peri deberían figurar junto a arquitectos y escultores como personalidades de una inmensurable inspiración, cuya música contribuyó igualmente, durante los siglos XIV, XV y XVI, a hacer de Florencia el epicentro del arte en Europa.
    Si el Trecento florentino supone el nacimiento de la música italiana, caracterizada por su suave vocalidad y su tersura rítmica, paralela al dolce stil nuovo de los poetas y alternativa al entonces imperante Ars Nova francés, los movimientos neoplatónicos del siglo XV condujeron a una estética innovadora de la que bebieron tanto los artistas plásticos como los músicos. Con la generación de Michelangelo Buonarroti, los moldes empezaron a romperse, la terribilità y las pasiones inundaron la creación; el madrigal y las tumbas de los Médicis acompañaban las discusiones de las Academias florentinas que no buscaban ya ningún equilibrio, sino la excentricidad de los afectos; en el Palazzo Pitti se cultivaba la stravaganza y una nueva generación de compositores, en las últimas décadas del siglo XVI, decidió olvidar la polifonía con el fin de decretar el recitar cantando e inventar la ópera, el teatro musical por antonomasia.
    En 300 años había nacido, en Florencia, el arte de la modernidad. Si Michelangelo Buonarroti aseveró que él pintaba “con el cerebro y no con las manos”, a nosotros en este viaje nos gustaría “escuchar con la vista y contemplar desde el oído”, para lo cual una ciudad como Florencia no puede ser más pertinente…
    Dentro del Maggio Musicale Fiorentino, Zubin Mehta nos brindará Il Prigioniero, ópera de Luigi Dallapiccola estrenada en Florencia, los Quattro Pezzi Sacri de Giuseppe Verdi y la Novena Sinfonía de Franz Schubert, obras cargadas de intensa espiritualidad que pondrán el Finale vespertino a cada recorrido matinal.


    1.JUEVES 21.JUNIO: MADRID / BOLONIA - FLORENCIA
    A.M.
    08.15 h. Reunión con el profesor Gabriel Menéndez y Mikel González en el mostrador de facturación de la cía. Iberia. Aeropuerto de Madrid-Barajas. Terminal T4, mostrador 909.
    09.45 h. Salida del vuelo IB-3258 con destino Bolonia.
    12.00 h. Llegada al aeropuerto de Bolonia y traslado* al hotel.
    *Nota: el grupo se distribuirá en diferentes vehículos tipo minivan para el traslado.

    Nota importante: las habitaciones no podrán en principio ocuparse hasta las 15 horas.
    Pierre 4*
    http:// hotel-pierre-florence.com
    Via de' Lamberti 5, 50123 Firenze 
    Tel.: (+39) 055 216218


    P.M.
    Almuerzo libre.

    17.30 h. Conferencia en el hotel a cargo del prof. Gabriel Menéndez.
    18.45 h. Pausa para café.
    19.00 h. Traslado en vehículos pequeños tipo minivan a la Ópera de Florencia.

    PROGRAMA INCLUIDO: ÓPERA | TEATRO MAGGIO MUSICALE FIORENTINO
    IL PRIGIONIERO / QUATTRO PEZZI SACRI - Luigi Dallapiccola / Giuseppe Verdi
    20.00 h. Inicio de la representación
    Dirección musical: Zubin Mehta
    Maestro del Coro: Lorenzo Fratini
    Intérprete:
    Anna Maria Chiuri, la madre
    Orquesta y coro del Maggio Musicale Fiorentino
    Duración aprox.: 3 horas
    Categoría entradas: segunda, posibilidad de mejora a primera (ver más abajo en apdo. “Precios”)


    Il Prigionero es no sólo la ópera más cantable del dodecafonismo, 
    sino también un ejemplo del arte dialéctico de la composición. 
    Nos hallamos ante una de las óperas más humanas 
    de la segunda mitad del siglo XX.
    (Ulrich Schreiber, Oper für Fortgeschrittene)
    Es el verano de 1939 cuando Luigi Dallapiccola conoce en París La torture par l'espérance de Villiers de l'Isle Adam: impresionado, en el viaje de retorno se plantea la composición de una ópera. El estallido de la guerra poco después parece convertir en real la historia sobre la esperanza de fuga de un prisionero. El libreto se concluye a finales de 1943, en pleno apogeo de la confrontación bélica, y Dallapiccola comienza a trabajar en la música en 1944, cuando llega la liberación de Florencia y el nacimiento de su hija Anna Libera. “Eran los años”, escribe Dallapiccola, “en los cuales Europa, desde hacía tiempo rodeada de un alambre de espinas, se reducía con ritmo creciente a un cúmulo de ruinas”. La ópera fue concluida el 3 de mayo de 1948 y estrenada el 20 de mayo de 1950 en el Teatro Communale de Florencia, durante el XIII Festival del Maggio Musicale Fiorentino, generando una fuerte polémica entre el público.
    Compuesto entre las dos obras corales Canti di prigionia (1938-1941) y Canti di liberazione (1951-1955), la ópera en un único acto Il Prigionero conforma el punto central de un tríptico en el que Dallapiccola tematizó sus experiencias con la guerra y el fascismo. Siendo uno de los primeros compositores italiano en aceptar el método dodecafónico, contribuyó con su ópera a superar el Neoclasicismo imperante mediante una diferenciación de la relación entre tono y palabra en diversas configuraciones de sentido. La supresión de los elementos privados de la trama la convierten en una predecesora inmediata del “teatro di idea”, como será desarrollado más tarde por Bruno Maderna y Luigi Nono.
    La colección Quattro pezzi sacri (1895-1897) fue concebida por Giuseppe Verdi en los últimos años de su vida, como una suerte de testamento musical siguiendo la estela de la Messa da Requiem de 1874. Las cuatro obras evidencian el estudio por parte de Verdi, en el otoño de su existencia, de la música de Palestrina y de J.S. Bach, a quienes consideraba príncipes de la música sacra. Las cuatro obras requieren un coro mixto y un imponente aparato orquestal, en el caso del Te Deum un coro doble. De ellas, dijo Hans Gáls: “Son el testimonio más personal del compositor pues están dirigidas hacia el interior; se precisa una sensibilidad concentrada para captar su mensaje”. El propio Verdi estipuló que la partitura del Te Deum, tan cargada de interrogantes, fuese depositada junto a él en su tumba.
    Regreso al hotel en minivan. Cena libre y alojamiento.


    2.VIERNES 22.JUNIO: FLORENCIA
    A.M.
    Desayuno.

    9.00 h. Subtilitas y Humanismo: del Trecento al Renacimiento en la música y la arquitectura florentina.
    La arquitectura es un arte sonoro enmudecido.
    (Johann Wolfgang Goethe)

    Dante, Virgilio y todas las almas presentes “parecían tan contentos, como si a ninguno otra cosa le conmoviese más el entendimiento”: con estas palabras describe Dante el encuentro con el músico Casella en la Divina Comedia. Francesco Petrarca, fundador de la lírica europea, conoció personalmente a los compositores del Trecento, que utilizaron sus textos para las composiciones. Los máximos compositores del periodo, Francesco Landini y Antonello da Caserta, trabajaron en Florencia. Su música resonó entre los muros del Duomo, del Palazzo Vecchio, de Or San Michele, junto a la pintura de Giotto y a la obra de Bocaccio. De Francesco Landini se dijo que “tocaba tan dulce, que los pájaros dejaban de cantar para escucharlo”. La temática del amor alcanzó una expresividad sólo comparable a los movimientos artísticos del Trecento en Italia.
    Con Paolo da Firenze se produce la transición al Renacimiento: su música es comparable a la arquitectura de Brunelleschi y la escultura de Donatello. Con el motete Nuper rosarum flores de Guillaume Dufay, se consagró en 1436 la magnífica cúpula del Duomo Santa María del Fiore. Dufay escribió el motete cuando estaba al servicio de la capilla del papa Eugenio IV, quien ofició la consagración de la catedral. Cuando Marsilio Ficino inauguró la Accademia Platonica en 1440, una nueva era de cultura europea acababa de iniciarse.
    A través de las plazas e iglesias de la ciudad, proponemos sumergirnos en el entorno sonoro que desde Dante a Marsilio Ficino hicieron de Florencia la cuna del arte, devolviendo la resonancia al “arte sonoro enmudecido” del que Goethe hablaba.

    P.M.
    14.00 h. Almuerzo libre.
    17.30 h. Conferencia en el hotel a cargo del prof. Gabriel Menéndez.
    18.45 h. Pausa para café.
    19.00 h. Traslado en vehículos pequeños tipo minivan a la Ópera de Florencia.

    PROGRAMA INCLUIDO: CONCIERTO | TEATRO MAGGIO MUSICALE FIORENTINO
    Speaking Drums * - Peter Eötvös - Sándor Weöres / Jayadeva *
    Sinfonía nº 9 en do mayor La grande, D. 944 n Franz Schubert
    20.00 h. Inicio de la representación
    Dirección musical: Zubin Mehta | Percusión: Simone Rubino
    Orquesta y coro del Maggio Musicale Fiorentino
    Duración aprox.: por determinar
    Categoría entradas: segunda, posibilidad de mejora a primera (ver más abajo en apdo. “Precios”)

    La riqueza escondida en esta partitura me hace temblar de felicidad y estupefacción al mismo tiempo; ¿por dónde empezar y dónde terminar? Quién sabe por cuánto
     tiempo esta sinfonía habría permanecido aún envuelta en el polvo y la obscuridad… Quien no conozca esta sinfonía, poco sabe de un compositor como Schubert…
    (Robert Schumann, tras encontrar el manuscrito perdido de la Novena Sinfonía de Franz Schubert)

    El compositor transilvano, formado en Budapest y consagrado en Alemania Peter Eötvos es una de las figuras referenciales de las últimas décadas. La plasticidad de su sonido, sus diáfanas estructuras, la integración de materiales sonoros surgidos de la naturaleza (el viento, las piedras…) y su gusto por la improvisación (el jazz) han conferido a su música la propiedad de hacer “lo visible audible y lo audible visible”. Es la idea de la primera obra de este programa, Speaking Drums, en la cual se une el parlato y el ritmo a las percusiones, utilizando como base tres poemas de Sándor Weöres y uno de Jayadeva, de manera semejante al canto hablado del jazz o a las percusiones tradicionales de la India.
    La partitura de la Novena Sinfonía de Franz Schubert se presentó en 1828 a la Sociedad de Amigos de la Música de Viena para una ejecución pública frustrada por causa de la muerte del compositor pocos meses más tarde. Fue Robert Schumann quien en 1839 encontró por causalidad la partitura entre las cartas del compositor y quien promovió su primera interpretación en la Gewandhaus de Leipzig, bajo la batuta de Félix Mendelssohn. La Gran Sinfonía en Do mayor – la sinfonía puramente instrumental más larga de todo el siglo XIX hasta la Quinta de Bruckner – es en realidad la séptima y última de las sinfonías “acabadas” de Schubert y la única que el compositor reconoció como su predilecta: la obra irradia una atmósfera de júbilo y entusiasmo. Tras la fase depresiva de intentos fallidos y fragmentos, Schubert encuentra el camino hacia la “gran obra sinfónica, a pesar de Beethoven”, una “densa novela en cuatro capítulos” según R. Schumann, con la que se inicia la época del sinfonismo romántico. 

    Regreso a pie al hotel. Cena libre y alojamiento.


    3.SÁBADO 23.JUNIO: FLORENCIA
    A.M.
    Desayuno.

    8.30 h. Manierismo y Terribilità: música florentina en torno a Michelangelo Buonarroti
    La música humana es esa armonía que sólo puede ser entendida por todo aquel que se vuelve a la contemplación de sí mismo.
    (Gioseffo Zarlino, Istitutioni harmoniche, 1573)

    Para Giorgio Vasari, la contribución de Michelangelo Buonarroti a la iglesia de San Lorenzo representaba “la más atrevida inspiración, un diseño nunca visto, algo tan diferente a todo lo acostumbrado que todo ser humano quedaba asombrado” (Vida de Michelangelo). Hoy sabemos que este inicio del Manierismo estuvo acompañado del nacimiento del Madrigal y que Buonarroti siguió de cerca este movimiento, manteniendo una relación estrecha con compositores como Jacques Arcadelt o Constanzo Festa. Partiendo de San Lorenzo como obra de arte integral, nos proponemos realizar un recorrido desde el movimiento neoplatónico de principios del siglo XVI hasta los debates sobre la Tragedia griega que condujeron al nacimiento de la ópera en el Palazzo Pitti, en torno a 1600, a través de una nueva concepción del arte que transformó la percepción.

    El recorrido se propone atravesar sonoramente algunos de los lugares en los que se discutió, se compuso y se interpretó una música que según Vincenzo Galilei, inspirador de la Camerata Florentina, tuviese como objetivo principal expresar los afectos de nuestro ánimo. Los jardines de Boboli o la Santa Croce servirán de marco a las composiciones de la era moderna.

    P.M.
    14.00 h. Almuerzo libre. Tarde libre para actividades personales.

    Cena libre y alojamiento.


    4.DOMINGO 24.JUNIO: FLORENCIA/MADRID
    A.M.
    Desayuno.

    Mañana libre en Florencia para actividades personales.

    P.M.
    12.45 h. Traslado por carretera al aeropuerto de Florencia (aprox. 8 km).
    13.15 h. Llegada (aprox.) al aeropuerto, trámites de facturación y embarque.
    15.00 h. Salida del vuelo de la cía. Iberia IB-3259 con destino Madrid.
    17.30 h. Llegada a Madrid-Barajas (T4) y fin de nuestros servicios.


    PRECIOS DEL VIAJE (POR PERSONA)
    En habitación doble estándar, mínimo de 20 participantes: 1.695 €
    Suplemento por habitación doble uso individual: 300 €

    SUPLEMENTOS OPCIONALES (POR PERSONA)
    Mejora de entradas a primera categoría: 60 €
    Cambio a habitación Deluxe ocupación doble: 100 €
    Cambio a habitación Deluxe ocupación individual: 200 € (a sumar al supl. individual de 300 €)

    El precio incluye:
    -Vuelos Madrid/ Bolonia - Florencia/Madrid, asientos clase turista.
    -Tasas de aeropuerto por importe de 40 € (podrán ser revisadas hasta 21 días antes de la salida).
    -3 noches en Florencia en régimen de alojamiento y desayuno. Habitaciones dobles estándar con baño o ducha.
    -Pausa para café tras 2 conferencias.
    -Traslados en minivan privadas, el grupo se distribuirá en diferentes vehículos.
    -Entradas a espectáculos según especifica el programa como incluidos (2ª categoría).
    -Acompañamiento del profesor Gabriel Menéndez y un representante de Mundo Amigo (Mikel González).
    -Carpeta con información del viaje.
    -Entradas a todos los lugares visitados por el grupo.
    -Seguro de asistencia en viaje (Mapfre Asistencia).
    -Viaje sujeto a condiciones especiales de anulación (consultar más abajo).

    El precio no incluye:
    -Almuerzos ni cenas.
    -Seguro de cancelación de viaje (Mapfre Asistencia). Consultar.
    -Entradas distintas a las indicadas en el propio itinerario.
    -Traslados diferentes a los especificados.
    -Extras en general (tales como servicio de lavandería, propinas, llamadas telefónicas, etc.).


    CONDICIONES GENERALES: Las siguientes normas obligarán a las partes transcribiendo, desarrollando o completando el Real Decreto 1/2007 de 16 de noviembre en la que se aprueba el texto refundido de la Ley General para la Defensa de los Consumidores y Usuarios y otras leyes complementarias, y sin oponerse de modo alguno a la misma. Las materias no reguladas en estas condiciones se regirán por la citada Ley. Los precios indicados han sido calculados en base a un mínimo de 20 personas. En caso de no alcanzar el número mínimo de personas tendría lugar una alteración del precio o la anulación del viaje. Tanto en uno como en otro caso se procederá a comunicarlo al cliente con un mínimo de 10 días de antelación a la fecha de salida prevista. La agencia organizadora se reserva la posibilidad de modificar la prestación de los servicios cuando lo considere necesario para el adecuado desarrollo del mismo.

    ANULACIONES: El cliente puede desistir de los servicios solicitados o contratados en cualquier momento y tiene derecho al reembolso de las cantidades que haya abonado, debiendo indemnizar a la agencia organizadora en las siguientes cuantías: en caso de viajes combinados abonará los gastos de gestión en la cuantía de 100 € por persona, los de anulación debidamente justificados y una penalización consistente en: 100% del importe del coste de las entradas desde el momento de emisión de las mismas (coste: 165 €), 100% del importe del seguro de cancelación en caso de contratarlo, el 25% del importe total del viaje si el desistimiento se produce con más de 30 días y menos de 45 días de antelación a la fecha de iniciación del viaje; el 50% entre los días 29 y 16, el 75% entre los días 15 y 10, y el 100% dentro de los 9 días anteriores a la salida. Igualmente, de no presentarse a la hora prevista de salida, el cliente no tendrá derecho a devolución alguna sobre la cantidad abonada. En caso de contratar seguro de cancelación, la agencia organizadora será una mera intermediaria entre el cliente y la cía. de seguros (Mapfre Asistencia) en el caso de producirse una anulación, debiendo abonarse los gastos de anulación que concurran y procediéndose después a reclamárselos a la aseguradora.
     

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    Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 1655.00 € / persona

    Habitación individual/single - Alojamiento y desayuno - desde 1955.00 € / persona

    Habitación a compartir - Alojamiento y desayuno - desde 1655.00 € / persona

    28.6-4.7 Festivales Glyndebourne y West Cork. Inglaterra e Irlanda Inéditas-7 días<br /><strong>Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 3455.00 €  / persona  </strong>

    28.6-4.7 Festivales Glyndebourne y West Cork. Inglaterra e Irlanda Inéditas-7 días

    PRESENTACIÓN

    En el Festival de Ópera de Glyndebourne todo gravita alrededor del picnic, cuyas cestas pueden ser reservadas con antelación. Lejos del cliché turístico y la anécdota, se trata de una verdadera institución, genuinamente británica, que marca uno de los grandes eventos musicales del verano. No es ninguna leyenda: realmente es menester pasar del atuendo adecuado para la jornada, al esmoquin para el picnic y el espectáculo. Esto puede parecer muy snob, pero lo cierto es que es una idea del propio fundador del festival, John Christie, que veía en la ropa de etiqueta un signo de respeto hacia los artistas. En 2018, entre otras joyas el Festival de Ópera de Glyndebourne propone una electrizante versión del Giulio Cesare de Haendel con William Christie y Jonathan Coen a la batuta, The Orchestra of the Age of Enlightment a sus órdenes, y una fascinante producción de David McVicar. En el rol principal (Julio César), Sarah Connolly. Y también disfrutaremos de la producción de Madama Butterfly que supone la primera aproximación a esta ópera verista en Glyndebourne, con Joshua Guerrero como Pinkerton y Elizabeth DeShong como Cio-Cio-San y la Orquesta Filarmónica de Londres, antes de poner rumbo a la irlandesa Cork.

    Resulta difícil imaginar un país más musical que Irlanda, o un país en el que la música tenga una presencia tan constante, y tan importante, en la vida cotidiana. Pero en el país de Oscar Wilde, James Joyce o Samuel Beckettno sólo puede oírse música popular, omnipresente en bares y pubs, sino también música clásica, y uno de los mejores lugares para escucharla es sin duda, la pequeña localidad costera de Bantry, donde se fundó en 1995 el Festival de Música de West Cork. Como ya pudieron comprobar los viajeros de Mundo Amigo hace dos años en Kuhmo (Finlandia) y el año pasado en las islas Lofoten (Noruega), estos pequeños festivales del norte de Europa, en los que se produce una fusión única de música y naturaleza, son un destino ideal para los aficionados y para quienes quieran descubrir rutas alternativas a la oferta más convencional de los grandes festivales.

    Nuestro primer concierto en Bantry nos permitirá escuchar una de las obras legendarias de la música occidental, las llamadas Variaciones Goldberg de Johann Sebastian Bach, que constituyen un perfecto compendio de todos sus logros en el ámbito de la música para teclado y que podremos escuchar al excelente pianista francés Cédric Pescia. Al día siguiente volveremos a la Bantry House, principal sede del festival, para escuchar a dos cuartetos de cuerda, el Apollon Musagète y el Danel (al que ya pudimos admirar en Kuhmo), además del propio Pescia, la violinista Nurit Stark y el gran pianista inglés Julius Drake, acompañante habitual de los mejores cantantes del mundo. Un programa como el que proponen, con obras de Ernest Bloch, Andrzej Panufnik y César Franck (su extraordinario Quinteto con piano) es imposible de escuchar fuera de un festival. Y nuestro segundo día en Bantry se cerrará con un recital nocturno en la iglesia de St. Brendan a cargo de un pianista local, el norirlandés Barry Douglas, que alcanzó fama internacional cuando resultó ganador del segundo premio en el Concurso Internacional de Santander en 1980 y, sobre todo, cuando se hizo con la medalla de oro en el prestigioso Concurso Chaikovski de Moscú seis años después. El programa está integrado en su totalidad por obras de última época de Johannes Brahms, una música de carácter otoñal que tiene mucho de despedida del, para entonces, ya enfermo compositor alemán.

    El día siguiente volveremos a escuchar un concierto vespertino (en el que destaca el Trío con piano núm. 1 de Franz Schubert, de nuevo con Barry Douglas) y un recital de piano nocturno, en este caso un homenaje a Claude Debussy en el año del centenario de su muerte. El veterano pianista Philippe Cassard interpretará completo el primer libro de Préludes de su compatriota, una de las cimas del repertorio pianístico de comienzos del siglo XX. Nuestra estancia musical en Bantry concluirá el martes 3 de julio con nada menos que tres conciertos: el primero, con música de Bach interpretada por la Camerata Øresund y el gran tenor inglés Mark Padmore; el segundo, un recital de una joven promesa, el violonchelista danés Andreas Brantelid, con sonatas de Beethoven, Shostakóvich y, de nuevo, Debussy; y, por último, como fin de fiesta, dos obras contemporáneas (incluido un estreno mundial) como pórtico de Schwanengesang, la colección póstuma de canciones de Franz Schubert, interpretada por Mark Padmore y Julius Dake. Imposible imaginar un final mejor o más emocionante.
     
    1.JUEVES 28 DE JUNIO: MADRID/LONDRES-BRIGHTON-GLYNDEBOURNE-BRIGHTON (APROX. 95 KM)
    A.M.
    7.30 h. Reunión con Mikel González en el mostrador de facturación de la cía. Iberia. Aeropuerto de Madrid-Barajas. Terminal T4. Mostrador 909.
    8.55 h. Salida del vuelo IB-3714 con destino al aeropuerto de London-Gatwick.
    10.10 h. Llegada (hora local) a Gatwick y traslado a Brighton (aprox. 45 km).

    P.M.
    12.00 h. Llegada (aprox.) al hotel.

    Nota importante: las habitaciones no podrán en principio ocuparse hasta las 15 horas.

    Hotel du Vin Brighton 4*
    www.hotelduvin.com
    2 Ship St, Brighton BN1 1AD
    Reino Unido
    Tel.:+44 1273 855221      
    Almuerzo libre.

    15.30 h. Traslado al recinto de Glyndebourne (aprox. 25 km).

    PROGRAMA INCLUIDO: ÓPERA | NEW OPERA HOUSE GLYNDEBOURNE
     
    MADAMA BUTTERFLY| Giacomo Puccini
    Inicio de la representación: 17.10 h.
    Dirección musical: Omer Meir Wellber
    Dirección escénica: Annilese Miskimmon
    Intérpretes:
    Cio-Cio-San | Olga Busuioc
    Suzuki | Elizabeth DeShong
    Lieutenant B F Pinkerton | Joshua Guerrero
    Sharpless | Michael Sumuel
    Goro | Carlo Bosi / François Piolino
    Orquesta Filarmónica de Londres
    Coro de Glyndebourne
    Categoría entradas: 1ª (patio de butacas y primer anfiteatro, primera fila), posibilidad de descuento en categorías inferiores.
    Duración aprox.: 3 horas y 50 minutos (incl. 1 pausa)
     

    21.00 h. (aprox.) Regreso a Brighton (aprox. 25 km). Cena libre y alojamiento.

    2.VIERNES29 DE JUNIO:BRIGHTON (OPC. GLYNDEBOURNE)
    A.M.
    Desayuno.

    Al este de Sussex y sobre la costa sur de Gran Bretaña está el que fue uno de los primeros grandes balnearios de Europa: Brighton. Se hizo popular a mediados del siglo XVIII y con la paulatina llegada del turismo pasó de ser un simple pueblo de pescadores a un elitista balnerario. Brigton le gustaba mucho al rey Jorge IV, así que fue bajo su patronazgo cuando creció y se puso de moda. En el año 1841 llegó el ferrocarril uniéndolo a Londres y fue este soberano el que mandó construir el Royal Pavilion, uno de los símbolos de la ciudad.
    Además del paseo marítimo con su célebre embarcadero, Brighton esconde The Lanes, una red apretada y retorcida de calles y callejuelas en el corazón histórico de la ciudad. Tiene traza laberíntica, y hoy en día aloja restaurantes, pubs y tiendas de regalos.
    El Royal Pavilion, construcción real, es un atractivo edificio de estilo mogol con alminares y cúpulas con forma de bulbo exquisitamente decorado. Lo visitaremos, y tomaremos un bote para recorrer la costa desde Hove, en el oeste, hasta la marina de Brighton, una de las más grandes de Europa. También visitaremos el bohemio Distrito Cultural cerca de North Laine, y la Galería de Arte & Museo de Brighton, que alberga una de las mejores colecciones inglesas de artes decorativas.

    P.M.
    Almuerzo libre.

    Tarde libre para actividades personales.
    PROGRAMA OPCIONAL: ÓPERA | NEW OPERA HOUSE GLYNDEBOURNE
    ENTRADAS MUY LIMITADAS
     
    GIULIO CESARE| George F. Haendel
    14.00 h. Traslado al recinto del Festival de Glyndebourne para unirnos al tradicional picnic al aire libre que se organiza paralelo al festival.
    15.00 h. Picnic servido al aire libre (consultar suplemento en apartado Precios por persona).
    Inicio de la representación: 16.05 h.
    Dirección musical: William Christie / Jonathan Cohen
    Dirección escénica: David McVicar
    Intérpretes:
    Julio César |Sarah Connolly
    Cleopatra, reina de Egipto | Joélle Harvey
    Ptolomeo, rey de Egipto | Christophe Dumaux
    Cornelia, esposa de Pompeyo | Patricia Bardon
    Sesto, hijo de Pompeyo y Cornelia | Anna Stéphany
    Aquiles, general y consejero de Ptolomeo | John Moore
    Nireno, eunuco de Cleopatra | Kangmin Justin Kim
    Orchestra of The Age of Enlightenment
    Coro de Glyndebourne
    Categoría entradas: 1 ª (muy limitadas)
    Duración aprox.: 4 horas y 40 minutos (incl. 2 pausas)
     

    20.45 h. (aprox.) Traslado de regreso a Brighton de los pasajeros que asistan a la ópera.

    Cena libre y alojamiento.

    3.SÁBADO 30 DE JUNIO: BRIGHTON-LONDRES (APROX. 45 KM)/CORK-BANTRY (APROX. 86 KM)
    A.M.
    Desayuno.

    Mañana libre para actividades personales.

    P.M.
    Almuerzo libre.

    13.30 h. Traslado al aeropuerto de London-Gatwick.
    14.15 h. Llegada (aprox.) y facturación en vuelo destino Cork.
    15.55 h. Salida del vuelo de la cía. Ryanair FR-9853.
    17.20 h. Llegada al aeropuerto de Cork y traslado inmediato a Bantry (aprox. 86 km).
    19.00 h. Llegada (aprox.) al hotel y reparto de habitaciones.

    Hotel The Maritime 4*
    www.themaritime.ie
    The Quay, Bantry, West Cork, Irlanda
    Tel.: +353 1890 300 107      
    Cena libre.

    22.00 h. Salida a pie a Bantry House (650 m. aprox.) 

    PROGRAMA INCLUIDO: RECITAL DE PIANO | BANTRY HOUSE
      
    Variaciones Goldberg | J.S. Bach
    Inicio de la representación: 22.30 h.
    Solista: Cédric Pescia, piano
    Categoría entradas: Única
    Duración aprox.: 1 h.

    La noche de verano irlandesa acogerá en una actuación a la luz de las velas de las Variaciones Goldberg del pianista suizo Cédric Pescia, quien grabó la magna obra hace quince años y desde entonces ha perfeccionado su interpretación.

    Regreso a pie al hotel. Alojamiento.

    4.DOMINGO 1 DE JULIO: P.N. DE KILLARNEY
    A.M.
    Desayuno.
    9.00 h. Encuentro en el hotel y salida hacia el norte para visita del vecino condado de Kerry. Allí se encuentra el Parque Nacional de Killarney. Entre tres asombrosos lagos y más de 10.000 hectáreas encontraremos majestuosas mansiones y castillos en ruinas. Ejemplo de un pasado aristocrático es la casa Muckross, rodeada de preciosos jardines con ciervos salvajes. Desde el castillo medieval de Ross podremos tomar un barco hacia la idílica isla Innisfallen, con su abadía del siglo VII. De regreso, parada obligatoria es el Ladies View, un mirador desde el que la Reina Victoria aseguró que se contemplaban las mejores vistas de los lagos.

    A.M.
    Regreso al hotel. Almuerzo libre.

    17.30 h. Conferencia a cargo de Luis Gago.
    18.30 h. Tiempo libre (recomendamos tomar un tentempié, ya que los dos conciertos vespertinos son consecutivos).
    19.30 h. Salida a pie a Bantry House (650 m. aprox.).

    PROGRAMA INCLUIDO: MÚSICA DE CÁMARA | BANTRY HOUSE
      
    Sonata nº1 para violín| Ernest Bloch
    Violín: Nurit Stark | Piano: Cédric Pescia
    Cuarteto nº2 “Messages”| Andrzej Panufnik
    Cuarteto: Apollon Musagète
    Quinteto para piano | César Franck
    Cuarteto: Quatuor Danel | Piano: Julius Drake
    Inicio de la representación: 20.00 h.
    Categoría entradas: Única
    Duración aprox.: 2 h.

    Nurit Stark y Cédric Pescia ya dieron al público de Bantry en ediciones pasadas del Festival una muestra de su interpretación de la música de Ernest Bloch, por lo que su regreso para tocar su explosiva primera sonata entre otras obras es motivo de celebración. Mensajes es el título del segundo cuarteto de Panufnik: imaginen a un niño en vacaciones de verano en el campo, de espaldas a un poste de telégrafo, escuchando los mensajes musicales de los cables que vibran con el viento. El quinteto de piano de Franck es el primero de los cuatro principales quintetos románticos presentados en el Festival de este año. A diferencia de algunos grandes quintetos de piano románticos, no es demasiado largo, pero el sonido es masivo y la escala se siente sinfónica.

    22.00 h. Fin del concierto y salida a pie a la Iglesia de St. Brendan (aprox. 750 m.)

    PROGRAMA INCLUIDO: RECITAL DE PIANO | ST. BRENDAN´S CHURCH
      
    Fantasías Op. 116, Intermezzos Op. 117, Piano Op. 118/1, Op. 118/6 | Johannes Brahms
    Piano solista: Barry Douglas
    Inicio de la representación: 22.30 h.
    Categoría entradas: Única.
    Duración aprox.: 1 h.

    Las últimas piezas para piano de Brahms existen en un mundo especial propio, una vez descrita como la música de piano más personal jamás escrita. El ambiente es profundamente introspectivo, sin dejar de ser armónica y rítmicamente aventurero. El desafío interpretativo es enorme, no hay mejor persona que Barry Douglas para mostrarnos el camino.

    23.30 h. (aprox.) Regreso al hotel por cuenta de cada pasajero. Alojamiento.

    5.LUNES 2 DE JULIO: CORK
    A.M.
    Desayuno.

    9.00 h. Salida hacia el este para visitar la segunda urbe del país, Cork. Esta ciudad abierta al mar rezuma juventud gracias a su Universidad. Probablemente algo provinciana, pero agradablemente caminable, compacta y acogedora. Recorreremos sus calles repletas de pubs. Nos acercaremos a la pinacoteca de la ciudad, la Galería Crawford, donde aprenderemos de artistas irlandeses como Paul Henry, Jack B. Yeats y Dorothy Cross. El arte contemporáneo se encuentra en el Triskel Arts Centre, centro multidisciplinar que organiza exposiciones temporales de artistas locales. Terminaremos la mañana en algún puesto de comida del Mercado Inglés, un paraíso de productos locales entre los que destacan los quesos artesanos y el pescado ahumado.

    P.M.
    Almuerzo libre.

    16.30 h. Regreso a Bantry.
    17.30 h. Conferencia a cargo de Luis Gago.
    18.30 h. Tiempo libre (recomendamos tomar un tentempié, ya que los dos conciertos vespertinos son consecutivos).

    PROGRAMA INCLUIDO: MÚSICA DE CÁMARA | BANTRY HOUSE
      
    Concierto en memoria de Paule Cotter
    Sonata a Dúo | Maurice Ravel
    Violín: Mairéad Hickey | Violonchelo: Ella van Poucke
    Arcanum, Sonata para viola y piano | Lera Auerbach
    Estreno en Irlanda
    Violín: Dana Zemtsov | Piano: Nathalia Milstein
    Trío para Piano en si menor D.898 | Franz Schubert
    Violín: Mairéad Hickey | Violonchelo: Christopher Marwood | Piano: Barry Douglas
    Inicio de la representación: 20.00 h.
    Categoría entradas: Única
    Duración aprox.: 2 h. 

    El dúo de Ravel para violín y chelo es la sonata más conocida para esta rara pero especial combinación de instrumentos, escrita como un homenaje a Debussy, interpretado aquí por dos jóvenes estrellas de la Academia Kronberg. Arcanum de Lera Auerbach es otra rareza comparativa, una nueva sonata de larga duración: la soberbia violista ruso-holandesa Dana Zemtsov se unirá a la ganadora del Concurso de Piano de Dublín, Nathalia Milstein. Y el gran Trío en sí menor de Schubert será interpretado por una terna de los mejores intérpretes irlandeses.

    22.00 h. Fin del concierto y tiempo libre hasta el próximo concierto.

    PROGRAMA INCLUIDO: RECITAL DE PIANO | BANTRY HOUSE
      
    Los Preludios, Primer Libro | Claude Debussy
    Piano solista: Philippe Cassard
    Inicio de la representación: 22.30 h.
    Categoría entradas: Única.
    Duración aprox.: 1 h.

    El centenario de la muerte de Debussy se conmemorará con el Libro 1 de sus Preludios en manos de Philippe Cassard. Un oyente coétaneo suyo escribió sobre el toque de Debussy: nadie puede imaginar la dulzura de su estilo acariciador, la sutileza de su toque cantarín que expresaba tanto, como si fuera un susurro...

    Regreso al hotel por cuenta de cada pasajero. Alojamiento.

    6.MARTES 3 DE JULIO: BANTRY
    A.M.
    Desayuno.

    9.30 h. Conferencia a cargo de Luis Gago.
    10.30 h. Salida a pie a la Iglesia de St. Brendan.

    PROGRAMA INCLUIDO: RECITAL | ST. BRENDAN´S CHURCH
      
    Cantata Ich habe genug BWV 82, Obertura nº 2 en sí menor BWV 1067, Cantata Non sa che sia dolore BWV 209 | Johann Sebastian Bach
    Conjunto: Camerata Øresund
    Tenor: Mark Padmore | Soprano: Ruby Hughes | Violín: Peter Spissky | Violín: Mairéad Hickey | Violonchelo: Ella van Poucke
    Inicio de la representación: 11.00 h.
    Categoría entradas: Única
    Duración aprox.: 1h. 15m.

    Ich habe genug (“Tengo suficiente”) es una de las cantatas más conocidas de Bach, con tres gloriosas arias, incluida la muy querida Schlummert ein ihr matten Augen (“Cerraos, cansados párpados”). Originalmente escrita para bajo, la segunda esposa de Bach, Anna Magdalena, la transpuso para soprano para que pudiera cantarla. Mark Padmore será el solista en esta velada. La Suite orquestal en sí menor también presenta un virtuoso flautista como lo hace la cantata italianizante Non sa che sia dolore con Ruby Hughes como solista.

    P.M.
    12.30 h. Almuerzo libre.

    13.30 h. Salida hacia la localidad de Gengariff. Allí tomaremos el ferry hacia la isla de Garinish. La isla alberga una serie de jardines ornamentales que plantó originalmente el antiguo propietario, John Annan Bryce, junto al diseñador de jardines de estilo eduardiano, Harold Peto.
    15.00 h. Regreso a Bantry para asistir al concierto en Bantry House.

    PROGRAMA INCLUIDO: MÚSICA DE CÁMARA | BANTRY HOUSE
      

    Series Crespo
    Sonata para violonchelo nº 5 in re mayor Op. 102/2 | Ludwig van Beethoven
    Sonata para violonchelo | Claude Debussy
    Sonata para violonchelo en re menor Op. 40 | Dmitri Shostakóvich
    Violín: Mairéad Hickey | Violonchelo: Andreas Brantelid | Piano: Nathalia Milstein
    Inicio de la representación: 16.00 h.
    Categoría entradas: Única
    Duración aprox.: 1 h. 

    La quinta y última Sonata para violonchelo de Beethoven es un trabajo extraño, que se abre con un brusco Allegro con brio seguido por el único movimiento a gran escala en las cinco sonatas que conduce a una fuga en toda regla, lanzada con elegante estilo. Nuestra conmemoración de Debussy concluye con su Sonata para violonchelo, de la que escribió: “me gustan sus proporciones y su forma casi clásica, en el buen sentido de la palabra”. La Sonata de Shostakóvich es un trabajo temprano con un gran movimiento lento, de corazón abierto, no marcado por horrores posteriores.

    17.00 h. Fin del concierto y regreso al centro del pueblo por cuenta de cada pasajero. Sugerimos tomar un tentempié entre conciertos.

    19.15 h. Salida a pie a la Iglesia de St. Brendan (aprox. 1 km.).

    PROGRAMA INCLUIDO: MÚSICA DE CÁMARA | ST. BRENDAN´S CHURCH
      
    Khojaly 613 | Pierre Thilloy
    Clarinete (duduk): Mate Bekavac | Cuarteto Dudok
    Kindersang | Deirdre Gribbin
    Estreno mundial
    Soprano: Caroline Melzer | Violín: Nurit Stark
    Schwanengesang D. 957 | Franz Schubert
    Tenor: Mark Padmore | Piano: Julius Drake
    Inicio de la representación: 20.00 h.
    Categoría entradas: Única.
    Duración aprox.: 2 h. 30 m.

    Khojaly 613 conmemora una terrible e inútil matanza de civiles que escaparon de la ciudad sitiada de Jodzhali en la guerra en curso entre Armenia y Azerbaiyán. Mate Bekavac tocará un instrumento de lengüeta tradicional armenio, el duduk, en lugar del clarinete. Mairéad Hickey se ocupará de la exigente parte de violín solo en esta obra intensamente dramática. Un segundo drama será el estreno mundial de Kindersang de Deirdre Gribbin, que marca el 80 aniversario de la Noche de los Cristales Rotos y el desarrollo del movimiento Kindertransport que rescató a 10.000 niños judíos de los nazis. El trabajo está siendo compuesto especialmente para la combinación electrizante de Nurit Stark y Caroline Melzer. Schwanengesang de Schubert es una colección de canciones tardías de Heine y Rellstab que incluye algunos de sus poemas de amor más sensuales, así como el inquietante Der Doppelgänger.

    Despedida de Luis Gago y Mikel González, que volarán de madrugada rumbo al Festival de Aix-en-Provence.

    Regreso al hotel por cuenta de cada pasajero. Alojamiento.

    7.MIÉRCOLES 4 DE JULIO: BANTRY-CORK (86 KM APROX.)/MADRID
    A.M.
    Desayuno.

    10.30 h. Encuentro en el hotel con el transferista y traslado por carretera al aeropuerto de Cork (aprox. 86 km).

    P.M.
    12.00 h. Llegada (aprox.) al aeropuerto, trámites de facturación y embarque.
    13.25 h. Salida del vuelo de la cía. Iberia IB-3639 con destino Madrid.
    16.40 h. Llegada (hora local) a Madrid-Barajas (T4) y fin de nuestros servicios.
     
    PRECIOS DEL VIAJE (POR PERSONA)
    En habitación doble estándar, mínimo de 12 participantes: 3.495 €
    Suplemento por habitación doble uso individual: 440 €

    SUPLEMENTO OPCIONAL (POR PERSONA)
    Suplemento por ópera opcional Giulio Cesare – 29 junio – 16:05 h.
    Entradas patio de butacas: 485 € (incluye traslados privados desde/hasta Brighton y picnic, con bebidas)

    DESCUENTOS (POR PERSONA)
    Descuentos Madama Butterfly en categorías inferiores:
    -    En 2ª categoría (patio butacas centrada, anfiteatro real 6ª fila y primer anfiteatro 4ª fila) : -15 €
    -    En 3ª categoría (primer anfiteatro 4ª fila lateral): -35 €
    -    En 4ª categoría (patio butacas 2ª fila lateral, palco primer anfiteatro 5ª sección) : -50 €

    EL PRECIO INCLUYE:
    •    vuelos Madrid/Brighton-Cork/Madrid, asientos clase turista con cía. Iberia/Air Nostrum.
    •    vuelo Londres-Gatwick/Cork con la compañía Ryanair (Tarifa Flexiplus, facturación de equipaje, embarque prioritario, asiento reservado, maleta de mano en cabina).
    •    tasas de aeropuerto por importe de 40 € (podrán ser revisadas hasta 21 días antes de la salida).
    •    2 noches en Brighton, 4 noches en Bantry en régimen de alojamiento y desayuno. Habitaciones dobles estándar con baño o ducha.
    •    traslados según se especifica en el itinerario.
    •    entradas a espectáculos según especifica el programa como incluidos.
    •    acompañamiento de Mikel González y Luis Gago (excepto el día 4 de julio, en que ambos volarán rumbo al Festival de Aix-en-Provence).
    •    carpeta con información del viaje.
    •    seguro de asistencia en viaje.
    •    viaje sujeto a condiciones especiales de anulación (consultar más abajo).

    EL PRECIO NO INCLUYE:
    •    seguro de cancelación de viaje.
    •    almuerzos ni cenas.
    •    traslados ni visitas diferentes a los especificados.
    •    extras en general (tales como servicio de lavandería, propinas, llamadas telefónicas, etc.).

    Ver descripción completa

    Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 3455.00 € / persona

    Habitación individual/single - Alojamiento y desayuno - desde 3895.00 € / persona

    Habitación a compartir - Alojamiento y desayuno - desde 3455.00 € / persona

    13-20.7 VERANO. Líbano y las Escalas de Levante: Beirut, Biblos, Baalbek, Tiro y Sidón**SALIDA GARANTIZADA**<br /><strong>Habitación doble/twin - Media pensión - desde 2207.00 €  / persona  </strong>

    13-20.7 VERANO. Líbano y las Escalas de Levante: Beirut, Biblos, Baalbek, Tiro y Sidón**SALIDA GARANTIZADA**

    **SALIDA GARANTIZADA**

    *VIAJE CULTURAL, ETNOGRÁFICO Y PAISAJÍSTICO

    *DISEÑADO Y GUIADO POR MIKEL GONZÁLEZ

     

    El Líbano no es tan solo ese pequeño país encajado en pleno corazón de Oriente Próximo, también es un hito esencial en la encrucijada de la historia. Tierra de cananeos y fenicios, en los albores de la civilización: Biblos, Tiro y Sidón fueron ciudades brillantes que irradiaron durante largo tiempo sobre toda la cuenca mediterránea. Colonizado en tiempos de Augusto, se convirtió en el florón de las colonias levantinas de Roma, que erigió aquí los impresionantes templos de Baalbek. A pesar de su integración en el califato omeya, numerosos cristianos permanecieron en el territorio y fueron, en las Cruzadas, uno de los apoyos francos alrededor de Trípoli. Bajo los otomanos, las “escalas de Levante” permitieron al Líbano mantener relaciones privilegiadas con Europa y, principalmente, con Francia.
    Viajar al Líbano es sumergirse en un Oriente complejo, enriquecido por la historia de Oriente Próximo y epicentro de todos sus enfrentamientos. Un minúsculo país que acumuló con el paso de los siglos todos los sucesivos estratos de las civilizaciones mediorientales. La antigua patria marinera fenicia protagonizó una Historia cuyos testimonios abundan, desde el tempo de Biblos al de Eshmún cerca de Sidón, y de las ruinas romanas de Tiro a los santuarios de Júpiter y Baco, joyas del sitio arqueológico de Baalbek. Más tarde, el monte Líbano fue refugio de cristianos maronitas perseguidos en Siria, y posteriormente de chiíes, drusos y alauíes, en rebelión contra el califa fatimí del Cairo. Así es como se formó un mosaico de comunidades celosamente defensoras de sus respectivas independencias, pero que los emires Chebab lograron federar, antes de que las potencias extranjeras terminasen redibujando sus límites territoriales. Este viaje ofrece la oportunidad de comprender las líneas maestras que han protagonizado la historia regional durante la Antigüedad, en tiempos de los cruzados, cuando un conde de Toulouse instauró el principado de Trípoli y, mucho más lejos, un poder otomano distante garantizaba la coexistencia de las comunidades que forman aún hoy la sociedad libanesa, o cuando Beirut, bajo el mandato francés, abría Oriente a la modernidad.


    VERANO – 8 DÍAS
    Salida: 13/7/2018

    1º día (Vie.13.Jul.): Madrid-Estambul-Beirut.
    Presentación Aeropuerto Adolfo Suárez Madrid-Barajas, vuelos Turkish Airlines: TK1858 Madrid-Estambul 12.10h.-17.20h. Conexión TK826 Estambul-Beirut 21.00h.-22.55h. (horas locales). Trámites de inmigración y traslado al hotel. Cena libre y alojamiento.

    2º día (Sáb.14.Jul.): Beirut. Desayuno. Hoy recorreremos el centro de Beirut, “La Perla de Oriente”, un espejismo de grandezas pasadas. La reconstrucción del centro, ambiciosa, ha sacado a la luz vestigios de antiguas ruinas. Visitaremos el Museo Nacional: un país con tanta riqueza histórica tiene un museo de primerísima clase para exhibir algunas de las reliquias arqueológicas de su largo periplo a través de los tiempos. Se ubica en Badaro, zona de moda planificada en los años 50 del s.XX. Almuerzo incluido. Beirut es una ciudad dinámica: marcada por las cicatrices de la Guerra Civil, es, con su carácter liberal, una de las grandes capitales de Oriente Próximo. Se divide en varios distritos, todos diferentes: el centro, moderno y totalmente reconstruido tras la guerra; Gemmayzeh y su calle Gouraud, uno de los barrios más populares y mediterráneos de Beirut oriental (bares, restaurantes…); Ashrafieh, también al este, con sus colinas residenciales y comerciales de arquitectura franco-otomana; Mar Mikhael, más al este de Gemmayzeh, “the place to be” alrededor de la calle Armenia: diseñadores, boutiques… Burj Hammoud es el barrio armenio, en Beirut oriental: llegaron aquí tras el genocidio otomano en 1914-15. En Beirut occidental se ubica Hamra, étnica y religiosamente mixta (mezquitas suníes e iglesias cristianas maronitas). Y al sur, Verdun, la prestigiosa y residencial área donde todo es lujo y opulencia alrededor de las calles Verdun y Rachid. Recorreremos la Corniche y Raouche, un paseo marítimo de 10 km que toma su nombre del faro homónimo, con sus palmeras y ambientazo. Cena libre y alojamiento.

    3º día (Dom.15.Jul.): Beirut. Desayuno. Continuaremos visitando barrios y distritos en la capital, y descubriremos tres lugares fascinantes y novísimos: The Aïshti Foundation, propiedad del coleccionista Tony Salamé; el Beirut Art Center, y el Sursock Museum, que ocupa una preciosa villa. Almuerzo incluido. Cena libre y alojamiento.

    4º día (Lun.16.Jul.): Baalbek-Anjar-Kefraya-Jounieh-Beirut. Desayuno. Baalbek debe su nombre al dios fenicio Baal, en honor de quien se construyó el santuario. Se encuentra a 86 km de Beirut, sobre las montañas. Es en realidad un pueblecito que destaca por su acrópolis, una de las maravillas del mundo romano mediterráneo. ¡Cómo no extasiarse ante las seis únicas columnas del templo de Júpiter, o el delicado refinamiento del templo de Venus, o la voluptuosa sensualidad del templo de Baco! Sede del culto a una tríada divina en tiempos de los fenicios, recibió el nombre de Heliópolis en época helenística. Bajo Roma siguió conservando su función religiosa y, por aquel entonces, el santuario de Júpiter Heliopolitano atraía a muchedumbres de peregrinos. Almuerzo incluido. Muy cerca se ubica Anjar, cuyo mayor interés reside en las ruinas bizantinas y omeyas que custodia, con muralla, arcos, columnas... Anjar, fundada por el califa Walid I a principios del siglo VIII, muestra una ordenación rigurosa del espacio que se asemeja a la de las ciudades-palacio de la Antigüedad. Estos vestigios constituyen un testimonio único del urbanismo omeya. Una parada en las bodegas Kefraya, donde se producen los mejores vinos libaneses, y otra en Jounieh: desde Maameltein al Norte y Zouk en el sur, esta villa marítima extiende las faldas de sus colinas a los pies del Mediterráneo en una de las bahías más bellas del mundo. Beirut. Daremos un paseo nocturno por los cafés históricos del centro, evocando la tragedia de una ciudad que, como el ave Fénix, ha sabido renacer de sus propias cenizas. Cena libre y alojamiento.

    5º día (Mar.17.Jul.): Biblos-Trípoli-Valle Santo (Wadi Qadisha) y Cedros del Señor (Horsh Arz Al Rab)-Becherrah-Beirut. Desayuno. Visita de Biblos, la ciudad con el puerto más antiguo del mundo: el Anfiteatro Romano, el Santuario, la Fuente, el Castillo y la Iglesia de los Cruzados. También hablaremos de la historia fenicia de este bello enclave marítimo. En Biblos se encuentran las ruinas de las sucesivas épocas de una de las más antiguas ciudades del Líbano, habitada desde el Neolítico y estrechamente vinculada durante milenios a la leyenda y la historia de la cuenca del Mediterráneo. Biblos también está directamente asociada a la historia de la difusión del alfabeto fenicio. Seguimos ruta hacia Trípoli, la segunda ciudad más grande del país. Nos acercaremos hasta el Castillo de San Gil (en árabe, “Sin Jil”), único vestigio en pie de la época Cruzada. Principal puerto del Líbano, Trípoli fue además un importantísimo centro de comercio a lo largo de los siglos. También pasearemos por un casco antiguo donde destacan la Iglesia de Santa María de la Torre (actual Gran Mezquita), construcciones mamelucas, khans, hammams, torres... Almuerzo incluido. Por una carretera de montaña alcanzaremos un pedazo del Paraíso: el Valle Santo (Wadi Qadisha) y los “Cedros del Señor” (Horsh Arz Al Rab, 120 km al Norte de Beirut), una de las reliquias naturales más preciadas del Líbano. Símbolo del país, el cedro es un auténtico estandarte para cualquier libanés. El Valle de Qadisha fue escenario de uno de los primeros y más importantes asentamientos monásticos cristianos del mundo. Sus antiguos monasterios se yerguen espectaculares en medio de un paisaje accidentado. En sus cercanías se encuentran los vestigios del gran bosque de cedros del Líbano, sumamente apreciados en la Antigüedad para la construcción de grandes edificios religiosos. Cerca, en Becherrah, hablaremos del lugar de nacimiento y sepulcro de Gibran Khalil Gibran, el poeta, artista y novelista más famoso del Líbano. Desde aquí, las vistas sobre el Khozaya (el “Valle Santo”) son espectaculares. Tendremos ocasión de visitar en él el famoso monasterio de San Antonio, antes de regresar al final del día a Beirut. Hoy habremos disfrutado a lo largo de todo el día de la música de grandes cantantes libaneses de ayer y hoy, y habremos leído textos de Amin Maalouf. Evocaremos al gran novelista en un paseo literario por el Beirut nocturno. Cena libre y alojamiento.

    6º día (Mié.18.Jul.): Beiteddine-Deir el Qamar-Castillo de Moussa-Nahr el Kalb-Fakra-Harissa-Beirut. Desayuno. Vía Kasrawan nos dirigimos hacia las montañas del Shouf. Visita de Beiteddine, palacio y lugar de fe, joya del siglo XIX, con elegantes patios y arcadas. En ruta hacia Deir el Qamar para descubrir las tradiciones del campo libanés. Esta pequeña población que domina un hermoso valle bañado por un arroyo del Nahr-el-Damour es un auténtico muestrario etnográfico. Desde el castillo de Moussa, donde se resumen todos los elementos costumbristas libaneses en una explosión de color local, tomamos una nueva ruta. Almuerzo incluido. Ya en Kesrouan, nos detendremos en las estelas conmemorativas de Nahr el-Kalb. Todos los pueblos que tradicionalmente ejercieron su poder de conquista en la región dejaron aquí impronta escrita. En Fakra veremos bellas ruinas fenicias, y en Harissa la estatua de Nuestra Señora del Líbano, con su pedestal en forma de barco fenicio. Por la ribera del río Dog y la región natural de la Roca de los Pichones, regresamos a Beirut al final de la tarde. Cena libre y alojamiento.

    7º día (Jue.19.Jul.): Sidón-Tiro-Eshmún-Beirut. Desayuno. En ruta hacia Sidón, la actual Saida. Se tarda poco en recorrer los kilómetros de costa que la separan de Beirut, pasando por Al-Dahiye, los suburbios donde habitan los refugiados palestinos, con mayoría religiosa musulmana chií. Sidón (Saida) es la sede del gobierno local del Sur del Líbano. Saida, que significa “pesca”, se encuentra en medio de un oasis de huertos cítricos. A semejanza de la mayoría de las antiguas ciudades fenicias, está construida en un promontorio frente a una isla. La mayor atracción de la histórica Sidón es el Castillo de los Cruzados, en pleno mar y conectado a un plácido puerto mediante una pasarela de piedra. A la izquierda de esta carreterita se encuentran una posada y un restaurante construidos al estilo árabe tradicional. A la derecha, pintorescos bazares cuyos sótanos son antiquísimas bodegas, y el Khan-el-Frange, un ejemplo de los fonduc del XIX. Almuerzo incluido. Visita de Tiro. Recientemente rehabilitada, podremos disfrutar en ella de toda la gloria que los árabes, bizantinos, romanos, griegos y fenicios grabaron en sus piedras, mármoles, mosaicos, necrópolis... Dueña de los mares y fundadora de colonias prósperas como Cartago y Cádiz, la ciudad fenicia de Tiro fue, según la leyenda, el lugar donde se descubrió la púrpura. El sitio conserva importantes restos arqueológicos que datan principalmente de la época romana. Nuestra última parada será en Eshmún. Aquí contemplaremos el templo dedicado a este dios fenicio. Beirut. Cena libre y alojamiento.

    8º día (Vie.20.Jul.): Beirut-Estambul-Madrid. Desayuno no incluido. De madrugada, traslado al aeropuerto. Vuelos Turkish Airlines: TK827 Beirut-Estambul 6.30h.-8.25h. Conexión TK1859 Estambul-Madrid 13.20h.-16.45h. (horas locales). Llegada y fin de nuestros servicios.

    PRECIOS
    Por persona en € (tasas incluidas): 2.475
    Suplemento habitación individual: 615
    Supl. vuelos clase business: consultar
    Salidas desde otros puntos de España: consultar
    Número mínimo de viajeros: 15
    Seguros opcionales: ver coberturas, precios y condiciones


    INCLUYE

    • billetes de avión ida y vuelta en vuelos regulares Madrid/Beirut/Madrid (vía Estambul), en asientos de clase turista.
    • tasas de aeropuerto (por importe de 268€ aprox.), a reconfirmar hasta 21 días antes de la salida.
    • transporte en autocar moderno según ruta indicada.
    • estancia en el hotel señalado en el apartado “Hotel previsto o similar” en régimen de alojamiento y desayuno en habitaciones dobles con baño o ducha.
    • almuerzos: 6.
    • las personas inscritas en régimen “a compartir” podrán ser alojadas en habitaciones dobles o triples (1).
    • guía: Mikel González.
    • guía local de habla hispana.
    • entradas a todos los lugares visitados por el grupo.
    • seguro básico de asistencia en viaje (posibilidad de mejorar coberturas, consultar).
    • información escrita sobre la ruta a realizar. 
    • viaje sujeto a condiciones especiales de anulación

    NO INCLUYE

    • seguro de anulación.
    • propinas.
    • almuerzos (días 1º y 8º) y cenas (ninguna) no especificados como incluidos en el apartado anterior o en el propio itinerario. 
    • bebidas en los almuerzos incluidos.
    • gastos de índole personal.
    • en general, cualquier concepto no señalado como “incluido” en el apartado anterior o en el propio itinerario.

    INFORMACIÓN PRÁCTICA
    Punto de salida. Aeropuerto Internacional Adolfo Suárez Madrid-Barajas (mostradores de facturación de la cía. Turkish Airlines).
    Hotel previsto o similar. Le Bristol 5* (Beirut) - lebristolbeirut.com
    Más información. destinationlebanon.gov.lb
    Salud.www.msc.es/profesionales/saludPublica/sanidadExterior/salud/home.htm
    Clima. es.weather.yahoo.com 
    Registro de viajeros MAEC. www.visatur.maec.es/viajeros
    Documentos ciudadanos UE. Pasaporte en vigor y visado. Es recomendable que su validez sea, como mínimo, 6 meses superior a la fecha de entrada. Asimismo, es imprescindible que el pasaporte no tenga ningún visado ni sello del Estado de Israel. Visado: 50 € (incl. tasas consulares y gastos de gestión). Al menos 1 mes antes de la salida se ruega facilitar pasaporte en vigor, copia a color del mismo, 1 fotografía e impreso debidamente cumplimentado.
    ‐ No se garantiza el acceso interior a todas las visitas señaladas en el itinerario si por coincidencia con días festivos, días de cierre semanal u otros factores no se pudieran visitar algunos de los museos o monumentos del recorrido.
    (1) En caso de que no hubiese ningún pasajero más para compartir habitación, el viajero deberá abonar suplemento por habitación individual obligatoriamente.

    Ver descripción completa

    Habitación doble/twin - Media pensión - desde 2207.00 € / persona

    Habitación a compartir - Media pensión - desde 2207.00 € / persona

    14-26.7 Del Sureste de Polonia al Oeste de Ucrania-13 días**SALIDA GARANTIZADA**<br /><strong>Habitación individual/single - Alojamiento y desayuno - desde 2390.00 €  / persona  </strong>

    14-26.7 Del Sureste de Polonia al Oeste de Ucrania-13 días**SALIDA GARANTIZADA**

    **SALIDA GARANTIZADA**

    * VIAJE CULTURAL Y PAISAJÍSTICO    
    *DISEÑADO Y GUIADO POR AITOR BASTERRA

    UNESCO
    CIUDAD VIEJA DE ZAMOSC 1992
    LVIV: CONJUNTO DEL CENTRO HISTÓRICO 1998
    HAYEDOS PRIMARIOS DE LOS CÁRPATOS 2007
    RESIDENCIA DE LOS METROPOLITANOS DE BUCOVINA Y DALMACIA 2011
    TSERKVAS DE MADERA DE LA REGIÓN DE LOS CÁRPATOS EN POLONIA Y UCRANIA 2013
     

    El Renacimiento en Polonia tiene su origen bajo el reinado de la familia de los Jagiellones, cuando el Rey Segismundo I encarga entre otros proyectos la construcción de la ciudad de Zamosc y se hace bastante habitual entre las clases acomodadas encargar edificios y castillos a artistas italianos. Los Cárpatos atraviesan territorios en el sureste de Polonia y el oeste de Ucrania, las fronteras son sólo accidentes históricos y los pueblos de la zona comparten historia y cultura. El fundador de la ciudad de Lviv fue el príncipe y luego rey ruso Daniel de Galizia, después perteneció al Imperio Austrohúngaro y el paso del tiempo y diferentes conflictos hicieron que Lviv también fuera parte de Polonia. Tras la Segunda Guerra Mundial la Unión Soviética logró el anexo territorial de esta ciudad que más tarde, pasaría a ser parte de Ucrania. En la actualidad la ciudad mantiene su esplendor del pasado y en sus calles empedradas puede respirarse cierta bohemia y nostalgia. 

     
    VERANO – 13 DÍAS
    Salida: 14/7/2018

    1º día (Sáb.14.Jul.): Granjas de Flores y Colores. Vuelos Madrid–Múnich (7.15-9.40 LH1807) y Múnich-Cracovia (10.55-12.10 LH1622). Zalipie es conocida por la tradición de decorar sus granjas de tablones de madera con flores de colores muy vivos. La costumbre arrancó a principios del XIX, cuando una vecina dibujó la primera flor para tapar unas manchas de hollín, y se ha ido sofisticando y extendiéndose a casas, vallas, casetas para el perro, graneros y hasta árboles. Alojamiento en Tarnów.

    2º día (Dom.15.Jul.): Renacimiento Polaco en Tarnów y el Castillo de Łańcut. Desayuno. La plaza central de Tarnów figura entre las más bonitas de la región, dicen de ella que es una de las perlas del Renacimiento polaco, con el ayuntamiento en su centro. La iglesia de madera de Santa Maria de Burek fue construida en 1450. El castillo de Łańcut es un gran palacio aristocrático que se ganó una fama siniestra en el XVI, cuando lo habitó Stanisław Stadnicki, conocido como el Diablo de Łańcut por su violento comportamiento. Antes de la II Guerra Mundial, la comunidad judía representaba un tercio de la población, la sinagoga es otro punto de interés. Por la zona, junto a la cual posteriormente se desarrolló Rzeszów, pasó Atila, rey de los hunos (enterrado, según la leyenda, en Przemyśl), camino de sus conquistas asiáticas en el siglo V. Las murallas medievales son testigos pétreos de la historia de la ciudad. Por aquí pasaron mercaderes de todo el mundo, boyardos rusos, reyes polacos, emperadores austriacos, así como hordas salvajes y ejércitos armados. Alojamiento en Rzeszów.

    3º día (Lun.16.Jul.): A las Puertas de los Montes Byeszczady: Renacimiento y Tradición Sefardita. Desayuno. El conjunto de parque y palacio de Krasiczyn es una de las más bellas construcciones del renacimiento tardío de Polonia. Se trata de un edificio cuadrangular con torres y patio interior, en parte con arcadas. Entre la ornamentación del castillo destacan los áticos calados y los estucos y pinturas decorativas. En el siglo XVI Lesko se convirtió en un importante centro comercial y artesano y la situación económica y social de los judíos en la Polonia de los siglos XVI y XVII era incomparablemente mejor que en ningún otro lugar de Europa. Una peculiaridad de la comunidad judía de Lesko (en yidis Linsk) es que no eran askenazíes llegados de Alemania, sino sefardíes hispanohablantes, una verdadera rareza en Polonia. El cementerio judío (uno de los más hermosos de la Polonia Oriental) se ve invadido por una maleza que todo lo cubre. Lesko es la puerta a los montes Byeszczady, los más agrestes del país, área poblada por los grupos étnicos de boyk y lemk. Alojamiento en Rzeszów.

    4º día (Mar.17.Jul.): “Tserkvas”: las Iglesias  de Madera en los Cárpatos. Desayuno. Las tserkvas de madera de la región de los Cárpatos en Polonia son un conjunto de iglesias que fueron inscritas en la lista de Patrimonio de la Humanidad de la Unesco en 2013. Fueron construidas con troncos horizontales de madera entre los siglos XVI y XIX por comunidades de fe ortodoxa y católica griega. Las tserkvas son el testimonio de una tradición de construcción con raíces en el diseño eclesiástico ortodoxo entrelazado con elementos de la tradición local, además de referencias simbólicas a la cosmogonía de sus comunidades (dependiendo de los horarios se visitarán unas iglesias u otras). Alojamiento en Sandomierz.

    5º día (Mié.18.Jul.): A Orillas del Vístula. Desayuno. El castillo renacentista de Baranow Sandomierski, de la familia noble Leszczynski, fue  diseñado por Santi Gucci. Sandomierz se encuentra en la ruta del Vístula equidistante entre Cracovia y Varsovia y es una de las poblaciones más antiguas e históricamente más importantes de Polonia. Su casco antiguo, con su castillo, la catedral, el Ayuntamiento en la Plaza del Mercado la convierte en uno de los focos turísticos destacados del país. La pequeña localidad de Kazimierz Dolny recibe el nombre del príncipe Casimiro el Justo y gracias a su localización a orillas del Vístula se enriquece con el comercio que río abajo iba hacia el puerto de Gdansk. Aparte de las iglesias y casas señoriales de estilo manierista se conservan todavía antiguos graneros para testificar la importancia de Kazimierz y del Vístula como principal vía comercial del país. Alojamiento en Lublin.

    6º día (Jue.19.Jul.): Lublin, entre el Oeste y el Este de Europa. Desayuno. El Palacio de Kozlówka, del arquitecto Josef II Fontana, destaca por tener las líneas características del estilo barroco, una arquitectura verdadera fusión entre el arte europeo y las viejas tradiciones polacas. Llama la atención que un su interior se encuentra la Galería de Arte Realista Socialista. La Ciudad Vieja de Lublin constituye uno de los conjuntos arquitectónicos más bellos en Polonia, tanto por su estructura amoldada a la erosión provocada por los dos ríos que se encuentran como por la cantidad de monumentos que se han conservado. Dentro del Stare Miasto o centro histórico se encuentran la Puerta de Cracovia, la Plaza del Mercado, la Archicatedral con la Torre de los Trinitarios, la Basílica de los Dominicos (el edificio religioso más importante y que mejor refleja la historia de Lublin). La Puerta de Grodz que da paso al Zamek o Castillo de Lublin, construido en estilo gótico en el siglo XIV. Alojamiento en Lublin.

    7º día (Vie.20.Jul.): Zamosc, la Perla del Renacimiento. Rumbo a Ucrania. Desayuno. La distribución de la ciudad de Zamosc fue diseñada tomando como modelo la de ciudades italianas del siglo XVI, es considerada la ciudad renacentista en mejor estado de toda Polonia, ya que ha conseguido conservar los edificios de las familias burguesas, con áticos en su parte superior, un magnífico ayuntamiento, iglesias y fortificaciones de los siglos XVI a XIX. Desayuno. La frontera con Ucrania nos puede llevar algún tiempo. Alojamiento en Lviv.

    8º día (Sáb.21.Jul.): Esplendor en Leópolis: Lviv, la Ciudad más Europea de Ucrania. Desayuno. Lviv es “un palimpsesto”, o sea, un texto donde la nueva escritura no borra las anteriores: sus rasgos se pueden leer al trasluz. En la arquitectura de Lviv, en los matices del idioma ucraniano que habla la gente mayor, en su cultura, en los parques, iglesias y mansiones, se puede leer la historia de esta ciudad que fue durante siglos la antigua capital del reino de Galizia y Lodomeria, marcada por la influencia polaca, austríaca, armenia y judía. La ciudad nació alrededor de “el castillo alto”, levantado en Zamkova Hora, la colina fortificada por el rey Danylo Romanovyc, destruida por la invasión de los mongoles en 1241. Wittlin ha escrito que Lviv recuerda a Roma, porque “se extiende sobre colinas pintorescas y en su Plaza del Mercado susurran cuatro fuentes con cuatro figuras muy logradas: la de Diana, la de Anfitrite, la de Neptuno y la de Adonis. Tiene también su propia Trinitá dei Monti, es la iglesia de los Carmelitas. La iglesia de la orden de los Bernardos podría considerarse la más bella, si no tuviera media docena de competidoras. Por su belleza, 44 palacios renacentistas y barrocos ubicados a metros de la Plaza del Mercado fueron censados por la Unesco. Cerca, en la calle Copérnico, está el palacio de la aristocrática familia Potocki. Y a pocos metros, en la calle Stefanyka, el Museo de Arte de Lviv guarda obras de Lucas Cranach y Leonardo da Vinci. Al trasluz, ese palimpsesto urbano que es Lviv revela su melodía, como un bálsamo para los tormentos de la memoria. Alojamiento en Lviv.

    9º día (Dom.22.Jul.): El Monasterio de Pochaev y el Castillo de Olesko. Desayuno. El monasterio de Pochaev Lavra dedicado a la Dormición de la Virgen aparece sobre una inmensa colina dominando la ciudad, una gran mole blanca de cúpulas doradas. Domina sobre el conjunto la Catedral de la   Dormición, en torno a la cual se disponen las diversas iglesias, en diferentes volúmenes de apariencia homogénea, hasta las iglesias-cueva y  las más recientes capillas construidas para conmemorar el 400 aniversario del traslado del icono del “Theotokos” al monasterio en el año 2000. El Castillo Olesko que data del siglo XII y residencia de los reyes polacos, como Jan Sobieski. El castillo tiene una  colección magnífica de muebles y pinturas  antiguas,  un  bonito  parque y un museo con hermosas piezas de joyería. Alojamiento en Lviv.

    10º día (Lun.23.Jul.): De Ivano-Frankivs’k a la Antesala de los Cárpatos. Desayuno. La fortaleza de Ivano-Frankivs’k sirvió de defensa contra las incursiones de tártaros de Crimea y fue un centro importante para los magnates de Galizia. Sin embargo, a finales del siglo XVIII la situación cambió, y los Habsburgo se apoderaron de la ciudad. El corazón de la ciudad es la Plaza de Mercado, el original conjunto arquitectónico es semejante a la plaza de Lviv, por eso a Ivano-Frankivsk la nombran como “pequeño Lviv”. El edificio más antiguo de Ivano-Frankivsk es la antigua iglesia católica de la Virgen, construida en el siglo XVII y que sirvió de tumba para la familia Potocki. Cerca está la Catedral de la Resurrección, antigua iglesia católica de la Compañía de Jesús. Seguiremos hacia los Cárpatos, en las inmediaciones del monte Hoverla. Alojamiento en Yaremche.

    11º día (Mar.24.Jul.): Los Hutsul. Chernivtsi, “la Pequeña Viena de Ucrania”. Desayuno. Salida hacia Kolomyia, donde veremos el Museo Etnográfico Hutsulschyna y el Museo de “Pysanka”, el huevo de pascua ucraniano, cuyo origen es muy antiguo y fuente de muchos mitos por su  capacidad de engendrar vida: antiguamente se consideraba símbolo del sol y del universo. La Residencia de los metropolitanos de Bucovina y Dalmacia de la ciudad de Chernivtsi representa una magistral sinergia de estilos arquitectónicos construida por el arquitecto checo Josef Hlavka de 1864 a 1882. El sitio es un ejemplo excepcional de la arquitectura historicista del siglo XIX e incluye un seminario y un monasterio. El complejo expresa las influencias arquitectónicas del periodo bizantino y encarna la ponderosa presencia que tuvo allí la iglesia ortodoxa durante el dominio de los Habsburgo, reflejo de la política de tolerancia religiosa que mantuvo el imperio austro-húngaro. Alojamiento en Chernivtsi.

    12º día (Mié.25.Jul.): Fortalezas sobre los Ríos Diniéster y Smotrych. Desayuno. La localidad de Jotín se halla en la orilla suroriental del río Dniéster y debido a una rica historia conserva importantes monumentos arquitectónicos: la Fortaleza de Jotín construida entre los siglos XIII y XV, más dos edificaciones del siglo XV: el Palacio del Príncipe construido por Esteban III de Moldavia y una torre de reloj del mismo periodo. El Castillo Kamenets-Podolski fue construido en lo alto de una península esculpida por el sinuoso río Smotrych, formando un sistema de defensa natural para el castillo y el barrio de la ciudad vieja; un puente sobre el río forma la única entrada al castillo. El nombre del castillo se atribuye a la raíz Kamin, palabra eslava para designar piedra. Regreso a Lviv, tendremos unas cuantas horas de ruta, por tanto haremos alguna parada en el camino. Alojamiento en Lviv.


    13º día (Jue.26.Jul.): De Lviv a Madrid. Desayuno. Por la mañana, tiempo libre hasta el traslado al aeropuerto. Vuelos Lviv-Múnich (12.10-12.50 LH2551) y Múnich-Madrid (15.30-18.05 LH1804). Llegada a Madrid y fin de los servicios.


    PRECIOS
    Por persona en € (tasas incluidas): 2.195
    Suplemento habitación individual: 395
    Salidas desde otros puntos de España: consultar
    Número mínimo de viajeros: 13
    Seguros opcionales: ver coberturas, precios y condiciones

    INCLUYE
    •    billetes de avión ida y vuelta en vuelos regulares Madrid/Cracovia y Lviv/Madrid (vía Múnich), en asientos de clase turista.
    •    tasas de aeropuerto (por importe de 200€ aprox.), a reconfirmar hasta 21 días antes de la salida.
    •    transporte en autocar moderno según ruta indicada.
    •    estancia en los hoteles señalados en el apartado “Hoteles previstos o similares” en régimen de alojamiento y desayuno en habitaciones dobles con baño o ducha.
    •    1 cena el día 10º.
    •    las personas inscritas en régimen “a compartir” podrán ser alojadas en habitaciones dobles o triples (1).
    •    guía: Aitor Basterra.
    •    entradas a todos los lugares visitados por el grupo.
    •    seguro básico de asistencia en viaje (posibilidad de mejorar coberturas, consultar).
    •    información escrita sobre la ruta a realizar. 
    •    viaje sujeto a condiciones especiales de anulación (ver pág. 38).


    NO INCLUYE
    •    seguro de anulación.
    •    propinas.
    •    almuerzos ni cenas distintos a los indicados anteriormente.
    •    bebidas en los almuerzos incluidos.
    •    gastos de índole personal.
    •    en general, cualquier concepto no señalado como “incluido” en el apartado anterior o en el propio itinerario.


    INFORMACIÓN PRÁCTICA
    Punto de salida. Aeropuerto Internacional Adolfo Suárez Madrid-Barajas (mostradores de facturación de la cía. Lufthansa).
    Hoteles previstos o similares. Gal 3* (Tarnow)- hotelgaltarnow.pl | Bristol 5* (Rzeszów) - bristol-rzeszow.pl | Sarmata 3* (Sandomierz) - hotelsarmata.pl | | Mercure Centrum 3* (Lublin) - accorhotels.com | LH 4* (Lviv) -lhhotel.com.ua | Romantik 4* Sup. (Yaremche) - romantikspahotels.ua | Allure Inn 4* (Chernivtsi) - allureinn.com
    Más información.www.poland.travel | traveltoukraine.org
    Salud.www.msc.es/profesionales/saludPublica/sanidadExterior/salud/home.htm
    Clima. es.weather.yahoo.com 
    Registro de viajeros MAEC. www.visatur.maec.es/viajeros
    Documentos ciudadanos UE. DNI o pasaporte en vigor.
    No se garantiza el acceso interior a todas las visitas señaladas en el itinerario si por coincidencia con días festivos, días de cierre semanal u otros factores no se pudieran visitar algunos de los museos o monumentos del recorrido.
    (1) En caso de que no hubiese ningún pasajero más para compartir habitación, el viajero deberá abonar suplemento por habitación individual obligatoriamente.

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    Habitación individual/single - Alojamiento y desayuno - desde 2390.00 € / persona

    28.7-1.8 Festival de Ópera en Múnich. Intérpretes Excepcionales y Grandes Exposiciones-5 días**SALIDA GARANTIZADA**<br /><strong>Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 2904.00 €  / persona  </strong>

    28.7-1.8 Festival de Ópera en Múnich. Intérpretes Excepcionales y Grandes Exposiciones-5 días**SALIDA GARANTIZADA**

    **SALIDA GARANTIZADA**

    PRESENTACIÓN

    Pocos festivales pueden ofrecer un festín operístico tan continuado y con tan alto nivel interpretativo como el que programa, verano tras verano, la Ópera Estatal de Baviera en sus diversas sedes. En los cuatro últimos días del mes de julio se produce este año una afortunada conjunción de títulos, entre ellos dos nuevas producciones: Orlando Paladino y Parsifal.

    La producción operística de Haydn es, sin duda, la parcela más desconocida de su catálogo, a pesar de estar integrada por nada menos que 19 obras, trece en italiano y seis en alemán. Orlando paladino es la antepenúltima de la serie y nació en 1782, en la absoluta madurez del compositor. Caracterizada de “drama eroicomico”, parte lejanamente, como tantas óperas barrocas, de un episodio del Orlando furioso de Ludovico Ariosto, si bien convertido por el libretista, Nunziato Porta, en un argumento más propio de una opera buffa de Carlo Goldoni. La presencia de Ivor Bolton garantiza solvencia musical y conocimiento del estilo, y la nueva producción escénica está firmada por Axel Ranisch. Parsifal, por su parte, es la última ópera que compuso Richard Wagner, lo que, unido a la multitud de interpretaciones que admite su ambiguo argumento, le confiere un lugar especial dentro de su catálogo. Es también, junto con Tristan und Isolde, su ópera más influyente y actuó en Bayreuth como un imán que atrajo a todos los creadores llamados a forjar la nueva música del siglo XX. A Múnich llega plagada de atractivos: en lo visual, la escenografía de Georg Baselitz, uno de los mayores artistas alemanes vivos, octogenario este año. En lo musical, un reparto vocal de ensueño, comandado por Christian Gerhaher, René Pape, Jonas Kaufmann y Nina Stemme, todos bajo la batuta siempre sólida y fiable de Kirill Petrenko.

    Desde la casa de los muertos es también la última ópera del checo Leoš Janáček y es, quizá, la más original de todas, lo que es decir mucho en uno de los catálogos operísticos más imprevisibles de la historia. Janáček fue un profundo admirador de la literatura rusa, como demuestra el hecho de que varias de sus obras se inspiren en textos de Gogol, Tolstói y Ostrovski. Pertenecía al Círculo Ruso de Brno, podía leer y comprender el ruso y viajó a San Petersburgo con su hija en 1902. Desde la casa de los muertos parte de una suerte de novela semiautobiográfica de Fiódor Dostoyevski, publicada originalmente por entregas en la revista Vremya entre 1860 y 1862. Janáček construye su ópera casi como un collage a partir de diversos monólogos en los que distintos presos cuentan historias terribles de sufrimiento, privación, venganza y maldad. Pero al comienzo de la partitura, también inspirado por Dostoyevski, Janáček escribió: “En todas las criaturas, una chispa de Dios”. Por eso el terrible clima de violencia y desesperación se ve suavizado por momentos de compasión, dignidad y esperanza.

    El éxito imperecedero de La traviata contrasta bruscamente con el fiasco vivido en su estreno, el 6 de marzo de 1853 en el Teatro La Fenice de Venecia. Ya en su época se percibió en la ópera un nuevo tono y claros avances con respecto a Rigoletto e Il trovatore, los dos títulos que le antecedieron, sobre todo en una mayor cercanía con respecto al teatro hablado. Un ejemplo significativo a este respecto es el crucial dúo del segundo acto entre Violetta y Germont que, a pesar de respetar en esencia las convenciones al uso, muestra también una naturalidad mucho mayor en el diálogo entre ambos personajes. Se trata asimismo de la primera ópera “realista” de la historia, ya que la obra teatral en que se basó el libreto encontró inspiración en un hecho real: la muerte de la cortesana Marie Duplessis en 1847. Aunque La Fenice obligara a Verdi a situar la acción un siglo antes, los espectadores conocían el drama de Dumas y estaban perfectamente al tanto de la conexión. Diana Damrau, Charles Castronovo y Simone Piazzola aseguran una representación de alto voltaje emocional.
     
    1.SÁBADO 28 DE JULIO: MADRID / MÚNICH
    A.M.
    10.00 h. Reunión con Mikel González y Luis Gago en el mostrador de facturación de la cía. Lufthansa. Aeropuerto de Madrid-Barajas. Terminal T2.
    11.45 h. Salida del vuelo LH-1801 con destino al aeropuerto de Múnich.

    P.M.
    14.10 h. Llegada al aeropuerto de Múnich y traslado a la ciudad (aprox. 35 km).

    Comentarios sobre la ópera “La Traviata” en el autobús a cargo de Luis Gago.

    15.30 h. Llegada (aprox.) al hotel. Almuerzo libre.

    Hotel Concorde 4*
    www.concorde-muenchen.de
    Herrnstraße 38-40
    80539 München (Alemania)
    Tel.: +49 89 224515
           

    Quienes lo deseen pueden optar por alojarse en el Hotel Vier Jahreszeiten Kempinski 5*L (ubicado a aprox. 5 min. a pie del Hotel Concorde 4*). Consultar suplemento en apartado “Precios” al final de este documento.

    18.30 h. Salida a pie hacia la Bayerische Staatsoper (Ópera Estatal de Baviera).

    PROGRAMA INCLUIDO: FESTIVAL DE ÓPERA
       
    LA TRAVIATA | Giuseppe Verdi
    Inicio de la representación: 19.00 h.
    Dirección musical: Asher Fisch
    Dirección escénica: Günter Krämer

    Intérpretes:
    Violetta Valéry | Diana Damrau * Flora Bervoix | Rachael Wilson * Annina | Alyona Abramowa * Alfredo Germont | Charles Castronovo * Giorgio Germont | Simone Piazzola * Gastón | Matthew Grills * Barón Douphol | Christian Rieger * Marqués d'Obigny | Andrea Borghini * Doctor Grenvil | Kristof Klorek * Giuseppe | Long Long
    Coro y Orquesta de la Bayerische Staatsoper
    Categoría entradas: 2ª, suplemento opcional por categoría 1ª (filas 1, 2 y 3)
    Duración aprox.: 3 horas 5 min. (incl. 2 pausas)
     

    22.15 h. Regreso al hotel por cuenta de cada pasajero. Cena libre y alojamiento.

    2.DOMINGO 29 DE JULIO: MÚNICH
    A.M.
    Desayuno.

    Conferencia sobre la ópera “Orlando Paladino” a cargo de Luis Gago.

    A continuación, primer paseo interpretativo monumental por Múnich, acompañados por Mikel González.

    P.M.
    Almuerzo libre.

    16.00 h. Traslado al Prinzregententheater (Teatro del Príncipe Regente), ubicado al otro lado del río Isar. En ruta comentaremos el espectacular edificio del Maximilianeum.

    PROGRAMA INCLUIDO: FESTIVAL DE ÓPERA
       
    ORLANDO PALADINO| Joseph Haydn
    Nueva producción
    Inicio de la representación: 17.00 h.
    Dirección musical: Ivon Bolton
    Dirección escénica: Axel Ranisch
    Intérpretes:
    Rodomonte | Edwin Crossley-Mercer * Orlando | Mathias Vidal * Medoro | Dovlet Nurgeldiyev * Licone | Guy de Mey * Eurilla | Hélène Guilmette * Pasquale | David Portillo * Alcina | Tara Erraught * Caronte | François Lis * Gabi y Heiko Herz | Gabi Herz, Heiko Pinkowski
    Coro y Orquesta: Münchener Kammerorchester
    Categoría entradas: 2ª (no hay opción de mejora)
    Duración aprox.: 3 horas
     

    20.00 h. Regreso (aprox.) al hotel. Cena libre y alojamiento.

    3.LUNES 30 DE JULIO: MÚNICH
    A.M.
    Desayuno.

    Segundo paseo interpretativo por Múnich, acompañados por Mikel González.

    P.M.
    Almuerzo libre.

    17.00 h. Conferencia sobre la ópera “Desde la casa de los muertos” a cargo de Luis Gago.
    18.00 h. Salida a pie hacia la Bayerische Staatsoper.

    PROGRAMA INCLUIDO: FESTIVAL DE ÓPERA 
       
    DESDE LA CASA DE LOS MUERTOS | Leoš Janáček
    Nueva producción
    Inicio de la representación: 19.00 h.
    Dirección musical: Simone Young
    Dirección escénica: Frank Castorf
    Intérpretes:
    Aleksander Petrowitsch Gorjantschikow | Peter Mikuláš * Alej | Evgeniya Sotnikova * Filka Morosow | Aleš Briscein * El Gran Convicto | Manuel Günther * El Pequeño Convicto | Tim Kuypers * El Comandante Espacial | Christian Rieger * El Viejo Convicto | Ulrich Reß * Skuratow | Charles Workman * Tschekunow | Johannes Kammler * El Convicto Borracho | Galeano Salas * El Cocinero | Boris Prýgl * El Herrero | Alexander Milev * El Papa | Peter Lobert * Fulana | Niamh O’Sullivan * Un convicto de papel y los brahmines | Callum Thorpe * Kedril | Matthew Grills * Schapkin | Kevin Conners * Schischkow | Bo Skovhus * Tscherewin | Dean Power * Primer guardia | Long Long
    Coro y Orquesta de la Bayerische Staatsoper
    Categoría entradas: 1ª
    Duración aprox.: 2 horas
     

    21:00 h. (aprox.) Regreso al hotel por cuenta de cada pasajero. Cena libre y alojamiento.

    4.MARTES 31 DE JULIO: MÚNICH
    A.M.
    Desayuno.

    Conferencia sobre la ópera “Parsifal” a cargo de Luis Gago.

    Durante nuestros dos últimos días en Múnich, pasearemos por esta ciudad real sin delirios de grandeza: metrópoli cultural en constante cambio que ha reunido importantes colecciones que abarcan gran parte de las etapas de la Historia del Arte desde la época antigua, hasta la era contemporánea. Realizaremos todas las visitas a pie, repartiéndolas entre el martes y el miércoles.

    •    GLYPTOTHEK | GLIPTOTECA
    Día de cierre: lunes
    A principios del s.XIX, el príncipe heredero encargó la construcción de la Plaza Real de Múnich (Königsplatz), un intento de convertir Múnich en la "Atenas alemana". Se erigieron majestuosos edificios de mármol como la Gliptoteca (Glyptothek) y la Colección Estatal de Antigüedades Griegas y Romanas (Staatliche Antikensammlungen). La Gliptoteca cuenta con una rica colección de esculturas que abarcan desde el año 650 a.C. hasta el 550 d.C.
    Exposición temporal: Charakterköpfe – Retratos de Griegos y Romanos

    •    MUSEUM ÄGYPTISCHER KUNST | MUSEO ESTATAL DE ARTE EGIPCIO
    Día de cierre: lunes
    Última incorporación al distrito muniqués del arte. El sugerente edificio alberga grandes piezas e información sobre todas las épocas del país desde la prehistoria hasta el periodo copto.
    Exposición temporal: Biblioteca de rollos Anima Mundi – Una instalación de Zygmunt Blazejewski

    •    ALTE PINAKOTHEK | ANTIGUA PINACOTECA
    Día de cierre: lunes
    Creada en 1836 como parte de la colección de arte de la Familia Wittelsbach, podemos situar a la Antigua Pinacoteca en primera línea a nivel internacional. La pinacoteca muniquesa expone una excepcional colección permanente de pintores flamencos, italianos y, muy especialmente, germanos de la Edad Media, como Durero o Altdorfer. No faltan los artistas españoles del Siglo de Oro, con una sala propia.

    •    NEUE PINAKOTHEK | NUEVA PINACOTECA
    Día de cierre: martes
    En su colección permanente muestra más de 400 pinturas y esculturas pertenecientes a grandes maestros del arte en los siglos XVIII y XIX. Obras que pasan por diferentes estilos, desde el Romanticismo alemán al Impresionismo francés.

    •    MUSEO BRANDHORST
    Día de cierre: lunes
    Abierto en 2009, el segundo museo de arte contemporáneo muniqués es una selección de más de 700 obras de la colección privada de Udo y Annette Brandhorst cedida al estado de Baviera. Entre sus obras encontramos creaciones de Andy Warhol, Cy Twombly, Mario Merz o Damien Hirst, entre otros.
    Exposición temporal: Jutta Koether – Tour de madame

    •    PINAKOTHEK DER MODERNE | PINACOTECA DE LOS MODERNOS
    Día de cierre: lunes
    Es la mayor colección de arte contemporáneo en Alemania. En sus fondos aúna colecciones de arte moderno, diseño industrial, trabajos sobre papel y arquitectura.
    Exposiciones temporales: Roni Horn * Ólafur Elíasson – Acuarelas * Fotografía de la colección de la Fundación Ann & Jürgen Wilde

    •    STÄDTISCHE GALERIE IM LENBACHHAUS | GALERÍA ESTATAL EN LA LENBACHHAUS
    Día de cierre: lunes
    Una de las mayores colecciones del mundo del movimiento Jinete Azul, expresionismo abstracto alemán y obras maestras de Kandinsky, ubicada en la que fuera residencia del célebre artista Franz von Lenbach. Espectacular ampliación diseñada por Sir Norman Foster.
    Exposición temporal: Soy un creyente - Pop Art y arte contemporáneo (Lenbachhaus y Kico Foundation)

    P.M.
    Almuerzo libre.

    15.15 h. Salida a pie hacia la Bayerische Staatsoper.
    PROGRAMA INCLUIDO: CLAUSURA DEL FESTIVAL DE ÓPERA 
       
    PARSIFAL | Richard Wagner
    Nueva producción
    Inicio de la representación: 16.00 h.
    Dirección musical: Kirill Petrenko | Dirección escénica: Pierre Audi | Escenografía: Georg Baselitz
    Intérpretes: Amfortas | Christian Gerhaher * Titurel | Bálint Szabó * Gurnemanz | René Pape * Parsifal | Jonas Kaufmann * Klingsor | Wolfgang Koch * Kundry | Nina Stemme * Primer Caballero del Santo Grial | Kevin Conners * Segundo Caballero del Santo Grial | Callum Thorpe * Voz desde arriba | Rachael Wilson * Primer, segundo, tercer y cuarto escuderos | Paula Iancic, Tara Erraught, Manuel Günther y Matthew Grills * Muchachas-flor de Klingsor | Golda Schultz, Tara Erraught, Niamh O’Sullivan, Noluvuyiso Mpofu, Selene Zanetti, Rachael Wilson
    Coro y Orquesta: Bayerischen Staatsoper
    Categoría entradas: segunda, sin opción de mejora
    Duración aprox.: 4 h. y media
     

    Regreso por cuenta de cada pasajero, y alojamiento.

    5.MIÉRCOLES 1 DE AGOSTO: MÚNICH / MADRID
    A.M.
    Desayuno.

    Continuación de las visitas a grandes museos y exposiciones, acompañados por Mikel González.

    Nota: las habitaciones podrán conservarse hasta las 12 del mediodía.

    P.M.
    Almuerzo libre.

    16.15 h. Encuentro en el hotel Concorde y carga de maletas en el bus.
    16.30 h. Traslado por carretera al aeropuerto
    17.15 h. Llegada (aprox.) al aeropuerto, trámites de facturación y embarque.
    19.15 h. Salida del vuelo de la cía. Lufthansa LH-1806 con destino Madrid.
    21.50 h. Llegada a Madrid-Barajas (T2) y fin de nuestros servicios.
     
    PRECIOS DEL VIAJE (POR PERSONA)
    En habitación doble estándar, mínimo de 10 participantes: 2.995 €
    Suplemento por habitación doble uso individual: 390 €

    SUPLEMENTOS OPCIONALES (POR PERSONA)
    Cambio de categoría en la ópera del 28 de julio, La Traviata:
    -    Entradas de 1ª categoría: 50 €
    Cambio a hotel Vierjahreszeiten Kempinski de categoría 5*:
    -    En habitación doble estándar: 925 €
    -    En habitación doble uso individual estándar: 2.015 € ( a sumar al sumplemento de habitación individual de 390 €)

    EL PRECIO INCLUYE:
    •    vuelos Madrid/Múnich/Madrid, asientos clase turista con cía. Lufthansa.
    •    tasas de aeropuerto por importe de 91 € (podrán ser revisadas hasta 21 días antes de la salida).
    •    4 noches de hotel en Múnich en régimen de alojamiento y desayuno. Habitaciones dobles estándar con baño o ducha.
    •    Traslados: aeropuerto / hotel / aeropuerto, hotel / Prinzregententheater / hotel. El resto de visitas y traslados serán a pie.
    •    entradas a espectáculos según especifica el programa como incluidos.
    •    acompañamiento de Mikel González y Luis Gago.
    •    carpeta con información del viaje.
    •    seguro de asistencia en viaje.
    •    seguro de cancelación de viaje.
    •    viaje sujeto a condiciones especiales de anulación (consultar más abajo).

    EL PRECIO NO INCLUYE:
    •    almuerzos ni cenas.
    •    traslados ni visitas diferentes a los especificados.
    •    extras en general (tales como servicio de lavandería, propinas, llamadas telefónicas, etc.).

     

    CONDICIONES GENERALES: Las siguientes normas obligarán a las partes transcribiendo, desarrollando o completando el Real Decreto 1/2007 de 16 de noviembre en la que se aprueba el texto refundido de la Ley General para la Defensa de los Consumidores y Usuarios y otras leyes complementarias, y sin oponerse de modo alguno a la misma. Las materias no reguladas en estas condiciones se regirán por la citada Ley. Los precios indicados han sido calculados en base a un mínimo de 10 personas. En caso de no alcanzar el número mínimo de personas tendría lugar una alteración del precio o la anulación del viaje. Tanto en uno como en otro caso se procederá a comunicarlo al cliente con un mínimo de 10 días de antelación a la fecha de salida prevista. La agencia organizadora se reserva la posibilidad de modificar la prestación de los servicios cuando lo considere necesario para el adecuado desarrollo del mismo.

    ANULACIONES: El cliente puede desistir de los servicios solicitados o contratados en cualquier momento y tiene derecho al reembolso de las cantidades que haya abonado, debiendo indemnizar a la agencia organizadora en las siguientes cuantías: en caso de viajes combinados abonará los gastos de gestión en la cuantía de 100 € por persona, los de anulación debidamente justificados y una penalización consistente en: 100% del importe del coste de las entradas desde el momento de emisión de las mismas (coste: 935 €, en el caso de upgrade, se añade el correspondiente suplemento), 100% del importe del seguro de cancelación en caso de contratarlo, el 25% del importe total del viaje si el desistimiento se produce con más de 30 días y menos de 45 días de antelación a la fecha de iniciación del viaje; el 50% entre los días 29 y 16, el 75% entre los días 15 y 10, y el 100% dentro de los 9 días anteriores a la salida. Igualmente, de no presentarse a la hora prevista de salida, el cliente no tendrá derecho a devolución alguna sobre la cantidad abonada. En caso de contratar seguro de cancelación, la agencia organizadora será una mera intermediaria entre el cliente y la cía. de seguros (Mapfre Asistencia) en el caso de producirse una anulación, debiendo abonarse los gastos de anulación que concurran y procediéndose después a reclamárselos a la aseguradora.


     

    Ver descripción completa

    Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 2904.00 € / persona

    Habitación individual/single - Alojamiento y desayuno - desde 3294.00 € / persona

    Habitación a compartir - Alojamiento y desayuno - desde 2904.00 € / persona

    3-12.8 Las Grandes Catedrales del Norte de Francia-10 días**SALIDA GARANTIZADA**<br /><strong>Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 1601.00 €  / persona  </strong>

    3-12.8 Las Grandes Catedrales del Norte de Francia-10 días**SALIDA GARANTIZADA**

    **SALIDA GARANTIZADA**

    *VIAJE CULTURAL Y PAISAJÍSTICO
    *DISEÑADO Y GUIADO POR ALBERTO HERNÁN

    UNESCO
    CATEDRAL DE AMIENS 1981
    CATEDRAL DE NOTRE-DAME, ABADÍA DE SAINT-RÉMI Y PALACIO DE TAU EN REIMS 1991
    PARÍS (ORILLAS DEL SENA) 1991
     

    Un espectacular recorrido desde la Champagne hasta la Normandie, durante el cual visitaremos las más bellas Catedrales Góticas francesas, recorreremos los magníficos acantilados de la costa del Canal de la Manche y donde nos “perderemos” en profundos bosques atlánticos.
     
    VERANO – 10 DÍAS
    Salida: 3/8/2018

    1º día (Vie.3.Ago.): Madrid-París-Reims. Presentación en el Aeropuerto Adolfo Suárez Madrid-Barajas, vuelo Air France AF1601 Madrid-París 15.25h.-17.30h. Llegada y  traslado a Reims. Alojamiento.

    2º día (Sáb.4.Ago.): Laon-Reims. Desayuno. Reims. La capital de la Champagne es la ciudad en la que en el año 800 Carlomagno se hizo coronar. Visitaremos la Catedral de Notre-Dame, una de los máximos exponentes del gótico clásico francés. En su fachada oeste destaca la decoración escultórica de sus jambas con los famosos ángeles sonrientes. Su interior nos sobrecogerá, en especial cuando la luz del sol entra a través de sus vidrieras. La imponente Basílica de Saint-Remi es una antigua iglesia abacial del siglo XI donde se encuentra la tumba de S. Remigio. Laon, situado sobre una colina, fue capital del reino Carolingio durante 150 años. La Catedral de Notre-Dame, uno de los principales exponentes del gótico de transición, conserva reminiscencias románicas. Posee una magnífica fachada con pórticos profundos y altas torres enmarcadas por torrecillas caladas. La excepcional nave principal, cubierta con bóvedas sexpartitas, recupera la tradición carolingia. En los alrededores de la Catedral se extiende un pintoresco barrio de callecitas tranquilas y grises. Alojamiento en Reims.

    3º día (Dom.5.Ago.): Soissons-Forêt de Compiègne-Pierrefonds-Noyon-Amiens. Desayuno. Soissons. La que fue capital de los “seussiones” celtas, fue conquistada en el 486 por Clodovico pasando a formar parte del reino de los francos. La Catedral de Saint-Gervais et Saint-Protais se inició en el siglo XII y no se finalizaría hasta el XIV por lo que permite seguir la evolución del estilo gótico. A continuación nos adentraremos en el Forêt de Compiègne, una de las más importantes masas forestales de Francia. Pierrefonds, situado en los confines del bosque, está dominado por la presencia de su impresionante fortaleza, el prototipo de castillo medieval protector del pueblo nacido a sus pies. Noyon, la ciudad natal de Calvino, fue sede episcopal desde el año 581 y muestra junto con Laon y Sens uno de los mejores ejemplos del gótico de transición, la Catedral de Notre-Dame. Junto a ésta encontramos una serie de plazas y calles con grandes mansiones renacentistas. Alojamiento en Amiens.

    4º día (Lun.6.Ago.): Amiens-Saint-Riquier-Rue-Saint-Valéry sur Somme- Amiens. Desayuno. Amiens, antigua capital de Picardie, fue el lugar donde, en el siglo IV, San Martín dividió en dos su capa para proteger a un mendigo del frío. La excepcional unidad arquitectónica de la Catedral de Notre-Dame se debe a la rapidez de su ejecución. Corresponde al gótico radiante con tres alturas y triforio calado. Su elegante nave central de 42,50 metros es la más alta de Francia. En Saint-Riquier destaca su imponente iglesia abacial del siglo XVI de estilo gótico flamígero, que se levanta sobre una antigua abadía benedictina carolingia. Rue es una de las antiguas aldeas de pescadores de la zona que en la actualidad quedaron varadas tierra adentro por la acumulación de limo en el río Somme. En ella veremos la Capilla del Santo Espíritu, un bonito ejemplo del gótico tardío francés. Saint-Valéry-sur-Somme conserva su ciudadela medieval amurallada aún intacta y sus muelles pintados de vivos colores que se asoman a las marismas. Alojamiento en Amiens.

    5º día (Mar.7.Ago.): Rouen-Forêt de Brotonne-Jumièges-Rouen. Desayuno. Rouen, capital de la Haute Normandie. En la ciudad vieja, a lo largo de calles estrechas y pintorescas se suceden hasta 700 casas con muros de entramados de madera. Recorreremos la rue du Gros-Horloge, la más representativa del viejo barrio y entraremos en la impresionante Catedral de Notre-Dame. A continuación atravesaremos el Forêt de Brotonne, un basto y bello bosque atlántico que se encuentra dividido por los bucles que crea el río Seine. En uno de los meandros del río encontramos las ruinas de la majestuosa abadía de Jumièges. Alojamiento en Rouen.

    6º día (Mié.8.Ago.): La Côte d’Albâtre-Fécamp-Étretat-Falaise d’Aval-Rouen. Desayuno. La Côte d’Albâtre (la Costa de Alabastro). Un impresionante despliegue de acantilados blanquecinos cortados por valles secos se suceden a lo largo de toda la costa. Fécamp es un importante puerto pesquero con un bonito paseo marítimo. Veremos la Iglesia de la Trinité, una antigua iglesia abacial con dimensiones de catedral de estilo gótico normando primitivo. Étretat no era más que una pequeña aldea de pescadores hasta mediados del XIX, cuando una serie de artistas y escritores apreciaron la belleza de sus acantilados. Nos acercaremos a la Falaise d’Aval (Acantilado de Aval). Un paseo nos llevará a la cresta de la Porte d’Aval, una preciosa roca con forma de arco desde donde se ofrecen unas magníficas vistas del arco de Manneporte, de la aguja de 70 metros de altura y de la playa de guijarros. Alojamiento en Rouen.

    7º día (Jue.9.Ago.): Caen-Bayeux-Rouen. Desayuno. Caen, capital de la Basse Normandie, fue la ciudad favorita de Guillermo el Conquistador. Visitaremos la Iglesia de Saint-Étienne que forma parte de la Abadía de los Hombres y la Iglesia de la Trinité, fundada en el 1062 como Abadía de las Mujeres. Es un bello ejemplo de arquitectura románica con tribuna y triforio. Bayeux es famoso por poseer el suntuoso Tapiz de la Reina Matilde, esposa de Guillermo el Conquistador. Se trata de una estola de lino de 70 metros de largo, tejido probablemente en Inglaterra en el siglo XI, que narra la historia de la conquista Normanda de Inglaterra. La historia cobra vida a través de escenas medievales, fábulas populares y animales mitológicos. Alojamiento en Rouen.

    8º día (Vie.10.Ago.): Honfleur-Giverny-Les Andelys-Château Guillard-Rouen. Desayuno. El puerto de Honfleur, junto al estuario de la Seine, fue fuente de inspiración para pintores del siglo XIX y punto de encuentro de numerosos escritores. El antiguo barrio marítimo constituye un conjunto muy original: las elegantes casas de piedra del muelle de Sain-Etienne contrastan con las edificaciones del muelle de Sainte-Catherine, de fachadas altas y estrechas cubiertas de pizarra. A orillas de la Seine nos encontramos con Giverny donde se conserva la casa y los famosos jardines de Monet, con su estanque de nenúfares. Monet vivió aquí desde 1883 hasta su muerte en 1926 y según muchos de sus amigos, su obra maestra fueron, sin lugar a dudas, estos jardines. Les Andelys ocupan uno de los más bellos enclaves del valle de la Seine. Protegiendo el conjunto sobresalen las ruinas del Château-Guillard, una impresionante obra defensiva formada por dos cuerpos independientes comunicados por un puente levadizo de madera desde el que se obtiene una extensa y magnífica vista del valle del río. Alojamiento en Rouen.

    9º día (Sáb.11.Ago.): Beauvais-Senlis-París. Desayuno. Beauvais posee uno de los ejemplos más destacados de la arquitectura del gótico radiante, la Catedral de Saint-Pierre. En 1225 el obispo de la ciudad mandó erigir la mayor catedral de la época con una altura de 48 metros creando una sensación de vértigo ascendente. Senlis fue una próspera ciudad en tiempos de los romanos. Posteriormente los merovingios y después los carolingios se instalaron en esta antigua villa. Su barrio antiguo, donde subsisten las casas de la época de los Valois hechas con ladrillo y caliza blanda, conserva una magia especial, dominado por la airosa punta de la torre de su catedral y rodeado por los restos de sus antiguas murallas. La Catedral de Notre-Dame es una de las primeras iglesias góticas de Ile-de-France. Alojamiento en París.

    10º día (Dom.12.Ago.): París-Madrid. Desayuno. París. Tendremos tiempo libre por la ciudad hasta la hora de trasladarnos al aeropuerto. Vuelo Air France AF1100 París-Madrid 17.15h.-19.20h. Llegada a Madrid y fin de nuestros servicios.

    PRECIOS
    Por persona en € (tasas incluidas): 1.650
    Suplemento habitación individual: 440
    Salidas desde otros puntos de España: consultar
    Número mínimo de viajeros: 14
    Seguros opcionales: ver coberturas, precios y condiciones


    INCLUYE
    •    billetes de avión ida y vuelta en vuelos regulares Madrid/París/Madrid, en asientos de clase turista.
    •    tasas de aeropuerto (por importe de 49 € aprox.), a reconfirmar hasta 21 días antes de la salida.
    •    transporte según ruta indicada.
    •    estancia en los hoteles señalados en el apartado “Hoteles previstos o similares” en régimen de alojamiento y desayuno en habitaciones dobles con baño o ducha.
    •    las personas inscritas en régimen “a compartir” podrán ser alojadas en habitaciones dobles o triples (1).
    •    guía: Alberto Hernán
    •    entradas: Château de Pierrefonds, Tapisserie de la Reine Mathilde, Casa y jardines de Monet en Giverny.
    •    seguro básico de asistencia en viaje (posibilidad de mejorar coberturas, consultar).
    •    información escrita sobre la ruta a realizar. 
    •    viaje sujeto a condiciones especiales de anulación.


    NO INCLUYE
    •    seguro de anulación.
    •    propinas.
    •    almuerzos ni cenas.
    •    gastos de índole personal.
    •    entradas no detalladas como incluidas en el apartado anterior o en el propio itinerario.
    •    en general, cualquier concepto no señalado como “incluido” en el apartado anterior o en el propio itinerario.

    INFORMACIÓN PRÁCTICA
    Punto de salida. Aeropuerto Internacional Adolfo Suárez Madrid-Barajas (mostradores facturación cía. Air France).
    Hoteles previstos o similares. Ibis Styles Reims Centre Cathédrale 3* (Reims) - ibis.com | Holiday Inn Express Amiens Centre 3* (Amiens) - hiexpress.com | Ibis Styles Rouen Centre Cathédrale 3* (Rouen) – ibis.com | Ibis Paris Bastille Opera 3* (París) - ibis.com
    Más información. france.fr
    Salud.www.msc.es/profesionales/saludPublica/sanidadExterior/salud/home.htm
    Clima. es.weather.yahoo.com 
    Registro de viajeros MAEC. www.visatur.maec.es/viajeros
    Documentos ciudadanos UE. DNI o pasaporte en vigor.
    ‐ No se garantiza el acceso interior a todas las visitas señaladas en el itinerario si por coincidencia con días festivos, días de cierre semanal u otros factores no se pudieran visitar algunos de los museos o monumentos del recorrido.
    (1) En caso de que no hubiese ningún pasajero más para compartir habitación, el viajero deberá abonar suplemento por habitación individual obligatoriamente.

    Ver descripción completa

    Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 1601.00 € / persona

    Habitación a compartir - Alojamiento y desayuno - desde 1601.00 € / persona

    25-31.8 Más Estrellas que en el Cielo. Festival de Verano. Salzburgo 2018-7 días<br /><strong>Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 3939.00 €  / persona  </strong>

    25-31.8 Más Estrellas que en el Cielo. Festival de Verano. Salzburgo 2018-7 días

    PROGRAMA Y FILOSOFÍA

    Creo en la inmortalidad del teatro. Es la escapatoria más feliz para aquéllos que han puesto su infancia secretamente en sus bolsillos y han salido con ella a jugar hasta el fin de sus días. El arte de la excena permite también la liberación del drama convencional de la vida, pues el cometido de la obra no es disimular, sino revelar. Sólo el actor que no puede mentir, que no se disfraza a sí mismo y descerraja profundamente su corazón, merece el laurel. El objetivo supremo del teatro es la verdad, no la verdad externa, naturalista de cada día, sino la verdad última del alma.
    Max REINHARDT

    Cuando en el Festival de Salzburgo tratan de explicar cuál es su razón de ser recurren a una frase de Hugo von Hofmannsthal, uno de los padres fundadores en 1920: “Salzburgo es el corazón del corazón de Europa”. Hoy, 98 años después, hay que reconocer la verdad del lema. En tiempos de contención, de reestructura de muchos proyectos y cambios de paradigma en otros, el “más grande festival del mundo” sigue latiendo con envidiable salud.
    En una ciudad que ha sabido preservar su arquitectura barroca en condiciones casi perfectas, y que por ello es en sí misma una escenografía que deja sin aliento, el Festival de Salzburgo presenta representaciones de ópera, teatro dramático y conciertos con un elevadísimo nivel de calidad a lo largo de cinco a seis semanas todos los veranos. El Festival de Salzburgo es a menudo descrito como el mayor y más importante del mundo, y esta reputación queda confirmada por innumerables superlativos: son testigos el elevado número de representaciones, la cifra de visitantes anuales, y un programa de amplias miras.
    Directores musicales y de escena, orquestas, cantantes, actores y virtuosos instrumentales de renombre mundial se dan cita para ser vistos y escuchados en Julio y Agosto en la pequeña ciudad a orillas del río Salzach. Incluso las más rutilantes y eminentes estrellas de la ópera acuden a Salzburgo para ensayar intensamente las nuevas producciones a lo largo de varias semanas, cumpliendo así con el credo del Festival tal y como fue originalmente imaginado por Hugo von Hofmannsthal: “La actuación dramática en su sentido más profundo es nuestra intención; las representaciones rutinarias, del montón, no tienen cabida aquí”.

     
    1.SÁBADO 25 DE AGOSTO: MADRID / MÚNICH-SALZBURGO (APROX. 185 KM)
    A.M.
    5.45 h. Reunión con Mikel González en el mostrador de facturación de la cía. Air Europa. Aeropuerto de Madrid-Barajas. Terminal T2.
    7.05 h. Salida del vuelo UX-1515 con destino Múnich.
    9.40 h. Llegada al aeropuerto de Múnich y traslado a Salzburgo por carretera (aprox. 185 km).

    P.M.
    13.00 h. Llegada (aprox.) a Salzburgo. Alojamiento. Tiempo libre para almorzar.

    NH Salzburg City 4*
    www.nh-hoteles.es
    Dirección: Franz-Josef-Straße 26
    5020 Salzburgo, Austria
    Tel.: +43 662 8820410
       

    18.00 h. Salida a pie desde el hotel, con destino al Gran Palacio de Festivales (aprox. 1.200 m, quien lo prefiera podrá tomar taxi, pago directo).

    PROGRAMA INCLUIDO | ÓPERA | GRAN PALACIO DE FESTIVALES
    La dama de picas (Pikovaya Dama) | Piotr Ilich Chaikovski
    Nueva producción
    Inicio de la representación: 19.00 h.
    Dirección musical: Mariss Jansons
    Dirección escénica: Hans Neuenfels
    Intérpretes:
    Brandon Jovanovich, Hermann
    Vladislav Sulimsky, Conde Tomski / Plutus
    Igor Golovatenko, Príncipe Jelezki
    Evgenia Muraveva, Lisa
    Oksana Volkova, Polina / Daphnis
    Hanna Schwarz, Condesa
    Stanislav Trofimov, Surin
    Gleb Peryazev, Narumow
    Margarita Nekrasova, Gobernanta
    Yulia Suleimanova, Chloe
    Coro de la Ópera Estatal de Viena | Director del coro: Ernst Raffelsberger
    Coro Infantil del Festival de Salzburgo | Director del coro infantil: Wolfgang Götz
    Orquesta Filarmónica de Viena
    Duración aprox.: 3 horas
    Categoría entradas: 2ª (posibilidad de entrada en cat. 1ª, consultar suplemento)

    La literatura rusa es inimaginable sin Pushkin. Se alimenta de Pushkin, respira Pushkin. Durante su breve vida –murió a la edad de 38 años- produjo un torrente de maravillosos poemas, dramas teatrales e historias. Como un mago, alcanzó las profundidades del lenguaje ruso para transformarlo. Durante su vida provocó a la opinión pública. Rechazando cualquier parafernalia, afectación o teatralidad, luchó buscando la precisión, la simplicidad y la veracidad. Tras su muerte, el mundo de la literatura se iluminaba bajo una luz completamente nueva.
    Durante sus últimos años de vida, se vio forzado a escribir en circunstancias cada vez más adversas, con brotes de opresiva melancolía y una carencia crónica de dinero. En 1837 Alexander Pushkin fue arrastrado a un duelo en el que perdió la vida, como trágico resultado de persistentes intrigas que tenían su origen en los círculos cortesanos rusos.
    Escribió su novela breve La Dama de Picas en 1833, como él mismo relata, en apenas unos días y en un estado de “gélida furia” – una obra sucinta, afiladamente definida y con un preciso foco psicológico. Más de medio siglo después, Piotr Ilich Chaikovski, apodado el “Byron de nos jours” por su contemporáneos, y su hermano Modest se interesaron por esta obra. Por tercera vez, tras Eugenio Onegin y Mazeppa, Chaikovski encontraría inspiración en uno de los textos de Pushkin.
    Chaikovski debió sentirse plenamente identificado con el protagonista Hermann, el forastero, sin duda porque como homosexual comprendía profundamente su predicamento. Chaikovski compuso los temores de Hermann, su soledad, su rebelión, su desesperación, su anhelo, su búsqueda del sentido de la existencia dentro de una parábola que cuestiona toda existencia que aspire a ser más que una simple aceptación de ser, más por azar que por formar parte de un juego manejado por poderes desconocidos.
    San Petersburgo a finales del siglo XVIII. Durante una partida de cartas se relata la historia de una condesa que en su juventud fue idolatrada en la corte francesa como la “Venus moscovita”, y que misteriosamente ganaba partida tras partida con tres cartas mágicas. El protagonista, Hermann, queda inmediatamente hechizado por el secreto de dichas cartas. Hijo de un inmigrante alemán, es un extranjero en San Petersburgo y apenas tiene unas mínimas conexiones sociales – un forastero, una “persona extraña”, como lo llaman. Enamorado de Lisa, la nieta de la condesa, comienza a perder el control. Es como si el lado oscuro del mundo se estuviera inclinando y asentando sobre leyes distintas. Jugar con cartas, como pronto descubrirá, es peligroso; la apuesta más elevada es su propia alma.
    Aunque La Dama de Picas de Chaikovski se desarrolla en pleno Siglo de las Luces, ningún rayo ilumina este oscuro mundo. Molestos y fríos, los días de la aristocracia están contados. Con juegos y rituales, sus miembros intentan matar un tiempo del que ya no pueden escapar. En este letargo, en este vacío, se encuentran dos personas solitarias e inadaptadas que son impulsadas por otras fuerzas y otros sueños. Pero no les va mejor que al resto, por lo que no alcanzarán el éxito en la vida. En el cuento de Pushkin los dos son liberados en la realidad de la vida cotidiana, arriesgando una existencia miserable en el asilo y el matrimonio, respectivamente. En la ópera de Chaikovski, el juego termina fatalmente para Hermann y Lisa.

    Regreso a pie al hotel (aprox. 1.200 m, quien lo prefiera podrá tomar taxi, pago directo). Cena libre y alojamiento.


    2.DOMINGO 26 DE AGOSTO: PRÍNCIPES Y ARZOBISPOS
    Desayuno.

    10.00 h. Primer paseo relajado por el centro histórico de Salzburgo (Patrimonio Cultural de la Humanidad, UNESCO 1996) acompañados por Mikel González. Será una aproximación en muchos casos inédita, desde el punto de vista de las tensiones entre tradición y modernidad en una de las ciudades más bellas de Europa Central. Salzburgo ha logrado preservar un tejido urbano de excepcional riqueza, que se fue estructurando desde la Edad Media hasta el siglo XIX, cuando era una ciudad-Estado gobernada por un príncipe-arzobispo. El arte gótico flamígero de sus edificios atrajo a numerosos artistas, incluso antes de que la notoriedad arquitectónica de Salzburgo se afirmase tras la llegada de los arquitectos italianos Vincenzo Scamozzi y Santini Solari, que imprimieron al centro de la ciudad su sello barroco. El hecho de que la ciudad fuese un punto de encuentro entre el norte y el sur de Europa pudo influir en la genial inspiración del más ilustre de sus hijos, Wolfgang Amadeus Mozart, cuya fama universal aureola desde entonces a Salzburgo.

    P.M.
    12.00 h. Tiempo libre para almorzar.
    14.00 h. Salida a pie desde el hotel, con destino al Gran Palacio de Festivales (aprox. 1.200 m, quien lo prefiera podrá tomar taxi, pago directo).

    PROGRAMA INCLUIDO | ÓPERA | GRAN PALACIO DE FESTIVALES
    Los pescadores de perlas | Georges Bizet
    Versión de concierto
    Inicio de la representación: 15.00 h.
    Dirección musical: Patrick Fournillier
    Intérpretes:
    Aida Garifullina, Leïla
    Javier Camarena, Nadir
    Plácido Domingo, Zurga
    Stanislav Trofimov, Nourabad
    Coro de la Filarmónica de Wiena | Director del coro: Walter Zeh
    Orquesta Mozarteum de Salzburgo
    Duración aprox.: 3 horas
    Categoría entradas: 2ª (posibilidad de entrada en cat. 1ª consultar suplemento)

    “Nunca antes hemos oído nada más dulce, más místico”, escribió un crítico después del estreno en París de Los pescadores de perlas en octubre de 1863, en referencia a la melodía que habría incrustado el nombre de Bizet en la memoria musical popular, incluso si no hubiese compuesto Carmen. Entonado en terceras y sextas por Nadir y Zurga, evoca la fascinación que la visión de una joven sacerdotisa en el templo tuvo en tiempos en los dos hombres: ambos inflamados de amor, pero por el bien de su amistad ambos juran renunciar a este amor.
    Después de un largo tiempo de separación, Zurga, que acaba de ser nombrado “rey” por los pescadores, y Nadir celebran su reencuentro. No sospechan aún la identidad de la mujer velada que ha sido elegida siguiendo la antigua costumbre de rezar por los pescadores y ahuyentar los malos espíritus durante la expedición anual de pesca de perlas. Cuando Nadir la reconoce como la nunca olvidada “diosa” del templo, y Leïla –porque tal es su nombre- le devuelve su amor, rompiendo así el estricto voto que el sumo sacerdote de Brahma exige de ella, la pareja está ya en mortal peligro.
    La ubicación que los libretistas eligieron primero para este triángulo amoroso fue México, y luego Ceilán, esperando reproducir el éxito de la ópera “india” de Félicien David, Lalla-Roukh (1862). Para la música, sin embargo, esta invitación al exotismo no contenía ninguna obligación de autenticidad etnográfica. Bastaba con un colorido extranjero, y Bizet lo logró musicalmente con habilidad y atractivo a partes iguales. Por encima de todo, Los pescadores de perlas es el primer testimonio de su eminente don para el teatro musical, que no tiene nada del pathos de su maestro Gounod. Aunque la ópera encierra grandes pasiones y enfrentamientos dramáticos, los elogios de Nietzsche para Carmen ya se pueden aplicar a esta partitura: “Esta música... se aproxima ligera, ágil, educadamente. Es agradable, no suda”.

    Fin de la representación y tiempo libre entre espectáculos (se recomienda aprovechar para comer algo).

    PROGRAMA INCLUIDO | CONCIERTO | GRAN PALACIO DE FESTIVALES
    Orquesta Filarmónica de Berlín | Richard Strauss, Ludwig v. Beethoven
    Inicio de la representación: 20.30 h.
    Dirección musical: Kirill Petrenko
    Obras:
    RICHARD STRAUSS | Don Juan op. 20 – Poema sinfónico para gran orquesta basado en un poeema de Nikolaus Lenau
    RICHARD STRAUSS | Muerte y Transfiguración op. 24
    LUDWIG V. BEETHOVEN | Sinfonía nº 7 en La mayor op. 92
    Orquesta Filarmónica de Berlín
    Duración aprox.: 2 horas y media
    Categoría entradas: 2ª (posibilidad de entrada en cat. 1ª consultar suplemento)

    Regreso a pie al hotel (aprox. 1.200 m, quien lo prefiera podrá tomar taxi, pago directo). Cena libre y alojamiento.

    3.LUNES 27 DE AGOSTO: MÚSICOS Y ARTISTAS
    A.M.
    Desayuno.

    10.00 h. Segundo paseo interpretativo por Salzburgo, acompañados por Mikel González. Hoy descubriremos rincones secretos dedicados a grandes compositores, artistas, arquitectos, poetas y literatos que buscaron –y encontraron…- inspiración en la ciudad, a caballo entre la colina de los Monjes, la de las Monjas y la de los Capuchinos.

    P.M.
    14.00 h. Tiempo libre para almorzar. Tarde libre para actividades personales.
    19.00 h. Traslado a pie desde el hotel hasta el Gran Palacio de Festivales (aprox. 1.200 m, quien lo prefiera podrá tomar taxi, pago directo).

    PROGRAMA INCLUIDO | ÓPERA | FELSENREITSCHULE
    Salomé | Richard Strauss
    Nueva producción
    Inicio de la representación: 20.00 h.
    Dirección musical: Franz Welser-Möst
    Dirección escénica: Romeo Castellucci
    Intérpretes:
    John Daszak, Herodes
    Anna Maria Chiuri, Herodías
    Asmik Grigorian, Salomé
    Gábor Bretz, Jokanaan
    Julian Prégardien, Narraboth
    Avery Amereau, Un paje de Herodías
    Matthäus Schmidlechner, Primer Judío
    Mathias Frey, Segundo Judío
    Patrick Vogel, Tercer Judío
    Jörg Schneider, Cuarto Judío
    David Steffens, Quinto Judío
    Tilmann Rönnebeck, Primer Nazareno
    Neven Crnić*, Segundo Nazareno
    Henning von Schulman, Primer Soldado
    Dashon Burton, Segundo Soldado
    Orquesta Filarmónica de Viena
    Duración aprox.: 90 minutos
    Categoría entradas: 2ª (posibilidad de entrada en cat. 1ª consultar suplemento)

    “Pero cuando se celebró el cumpleaños de Herodes, la hija de Herodías bailó delante de ellos, y complació a Herodes. Entonces él prometió con un juramento darle todo lo que ella le pediría. Y ella, siendo instruida antes por su madre, dijo: Dame aquí la cabeza de Juan, el Bautista, en una bandeja”. El evento que lleva a la decapitación de San Juan Bautista se relata en unas breves frases en los evangelios de Mateo y Marcos. La hijastra de Herodes, tetrarca de Galilea, aún no tiene nombre aquí, y su atroz demanda no surge de su propia voluntad, sino de su madre Herodías, que odia al problemático profeta. No obstante, lo que hará que Salomé (su nombre se registra por primera vez en el siglo V) se convierta en un mito se aborda claramente: el acto de mostrarse en el baile a los ojos de los demás, y con esto la fascinación del espectador y el poder que el objeto de su mirada ejerce sobre él. Parece como si siglos de artistas, en particular pintores, hubieran sentido el relato sobrio de la narración bíblica como una fuente inagotable de inspiración para dar a la historia una realidad sensorial y enriquecerla en los más diversos detalles.
    En la literatura francesa de finales del siglo XIX la figura de Salomé se convirtió en un tema popular como una mujer fatal y el epítome de la lujuria pervertida. El clímax se alcanzó con la tragedia Salomé de Oscar Wilde, escrita en francés y que respiraba el espíritu del fin de siècle. Expandiendo la constelación original de miradas, Wilde teje toda una red de miradas obsesivas y sin retorno entre las figuras, como la expresión u origen del deseo. ¿Puede eludir la mirada, como Jochanaan cree cuando intenta prohibirle a Salomé que lo mire "con sus ojos dorados, bajo sus párpados dorados"? ¿Se puede negar la mirada y confiar en la palabra sola? La tragedia de Wilde se desarrolla entre las oposiciones del ojo y el oído, la fisicalidad y la espiritualidad, el sonido y la palabra, la mirada y la perspicacia.
    Cuando Richard Strauss comenzó a escribir una versión abreviada de esta obra-escándalo de la música en 1903, se enfrentó al desafío de transmitir estas antítesis por medio de la música, o incluso de relativizarlas. Como compositor, con Salomé Strauss encontró un lenguaje propio en la esfera de la ópera, como lo había hecho anteriormente en sus poemas sinfónicos, siendo la riqueza hasta ahora insospechada de los colores orquestales una de sus características inconfundibles.

    El director italiano Romeo Castellucci, un profundo investigador del poder de ver, también en el sentido de aquello por lo que se nos ve, explorará las tinieblas de esta "tragedia de la mirada". Un artista con una capacidad excepcional para crear imágenes que pulsan con el conocimiento del inconsciente, se acerca a Salomé asumiendo que el lugar que alberga la acción teatral es su punto de partida. Mediante una intervención en la apariencia clásica de la Felsenreitschule (Escuela de Equitación de Verano) con sus arcadas excavadas en la roca del Mönchsberg, se sugiere la impresión de asfixia. Podría percibirse como el correlativo objetivo del sentimiento de opresión que rodea al protagonista por todos lados y que impregna la música y el juego de atrapamiento reproducido por la repetición de las palabras en todo el libreto.
    La puesta en escena concebida para Salzburgo convierte la figura de Salomé en el verdadero pivote, transformándola en el fuego que anima todo lo que está presente, y que en la danza de los siete velos resplandece y se consume. La danza forma un clímax, una manifestación de intensidad y una explosión final que emociona al espectador.
    En una imagen escénica en la que existen elementos sublimes junto a lo mundano, la puesta en escena de Romeo Castellucci deja en primer plano menos el anhelo del trofeo de la cabeza de Jochanaan que el acto de cortar, seccionar; no el objeto del deseo, que se pierde para siempre, sino la soledad conmovedora de una figura femenina por la que sentimos simpatía. Y es aquí donde el acto de mirar, en virtud de su interdicción final, se sumerge en el abismo del deseo.

    Cena libre. Regreso a pie al hotel (aprox. 1.200 m, quien lo prefiera podrá tomar taxi, pago directo) y alojamiento.

    4.MARTES 28 DE AGOSTO: SALZBURGO
    A.M.
    Desayuno.

    10.00 h. Tercer paseo interpretativo. Junto a Mikel gonzalez continuarán descubriendo la ciudad. Recorreremos la Getreidegasse donde se ubica la casa natal de Mozart, la Residenzplatz, las colinas del Nonnberg, Mönchberg y Capuchinos (con espléndidas vistas), los cementerios de San Pedro y San Sebastián, la catedral…

    P.M.
    Almuerzo libre.

    17.30 h. Salida a pie desde el hotel con destino a la Haus für Mozart (aprox. 1.200 m, quien lo prefiera podrá tomar taxi, pago directo).

    PROGRAMA INCLUIDO | ÓPERA | HAUS FÜR MOZART
    La Coronación de Popea | Claudio Monteverdi
    Nueva producción
    Inicio de la representación: 18.30 h.
    Dirección musical: William Christie
    Dirección escénica: Jan Lauwers
    Intérpretes:
    Sonya Yoncheva, Popea
    Kate Lindsey, Nerón
    Stéphanie d’Oustrac, Octavia
    Carlo Vistoli, Otón
    Renato Dolcini, Séneca
    Ana Quintans, Virtud / Drusila
    Marcel Beekman, Nodriza / Familiar I
    Dominique Visse, Arnalta
    Lea Desandre, Amor / Sirviente
    Tamara Banjesevic, Fortuna / Damisela
    Claire Debono, Pallas Atenea / Venus
    Alessandro Fisher, Lucano / Soldado I / Tribuno
    David Webb, Liberto / Soldado II / Tribuno
    Padraic Rowan, Lictor / Cónsul I / Familiar II
    Virgile Ancely, Mercurio / Cónsul II / Familiar III
    Les Arts Florissants
    Bailarines: Sarah Lutz / Experimental Academy of Dance
    Duración aprox.: 3 horas y media
    Categoría entradas: 2ª (posibilidad de entrada en cat. 1ª consultar suplemento)

    Claudio Monteverdi (1567-1643) escribió la sensual historia de amor L'incoronazione di Poppea, una de las más notables de todas las óperas, justo antes de su muerte. Fue la primera ópera basada en eventos históricos en lugar de mito, leyenda o ficción (como había sido la costumbre durante el Renacimiento). Al igual que su contemporáneo, William Shakespeare, Monteverdi retrató personajes creíbles impulsados por las fallas humanas. Para lograr esto, desarrolló, entre otras cosas, la seconda pratica, donde la música era reducida y guiada por el libreto. La historia y las emociones pasaron a primer plano.
    Las óperas tratan sobre el significado del amor y la vida, y también sobre el significado de la muerte. En L'incoronazione di Poppea, Monteverdi presentó una visión muy personal de este principio. Aunque el libreto fue inspirado por figuras y eventos históricos, en la ópera, la horrible realidad se desvanece para dar paso a la pasión sensual y al triunfo eufórico en una sociedad que ha perdido la moralidad, donde la virtud es castigada y la avaricia recompensada con el aparente triunfo del amor. El libreto, escrito por Giovanni Francesco Busenello, cuenta cómo Popea usa todo lo que está en su poder para ascender al trono y convertirse en la esposa del emperador Nerón. La emperatriz Octavia es engañada y dejada de lado; Popea insta a Nerón a obligar a Séneca a suicidarse; Otón es desterrado después del intento de asesinato de Popea; y Octavia queda a merced del mar cuando la conspiración para asesinar a Popea queda expuesta. La historia termina con la coronación de Popea como la emperatriz de Nerón. Todo cede ante la lujuria de Popea por el trono.
    La historia nos mostró la atroz secuela. Nerón no era un principiante como gobernante asesino. Él ya había matado a su madre. Y poco después de que Popea fuera coronada, Nerón le propinó una patada en el estómago y mató a la niña que llevaba dentro, tras lo cual Popea falleció a causa de sus heridas. El destino de Nerón fue un suicidio forzado y Otón, a quien Nerón había desterrado, tomó el poder no mucho después.
    Monteverdi sostiene un espejo frente a sus contemporáneos en la forma de una historia inmoral sobre la tiranía y la intriga, oculta detrás de las formas más bellas de la música barroca. Organizó una historia que sólo podía desarrollarse en una sociedad degenerada, no en una sociedad civilizada. En la interpretación de Jan Lauwers, el espejo se ha convertido en realidad. En un momento en que el exceso y la crisis de identidad han ganado la ventaja, un momento en que casi todo se ha vuelto accesible, la razón se ha perdido. Desde la Ilustración, la Era de la Razón, Dios ha sido declarado muerto; los dioses han perdido su estado.
    Jan Lauwers, quien fundó Needcompany junto con Grace Ellen Barkey hace más de 30 años, es internacionalmente reconocido por su trabajo de teatro de autor. Ahora está transfiriendo su enfoque único a la ópera, en el que el texto, el movimiento, el arte visual y la música tienen un rol autónomo. En la escenografía de Lauwers para L'incoronazione di Poppea, los dioses hacen penitencia como lisiados y los protagonistas literalmente caminan sobre los cuerpos de sus pecados, sus actos, sus asesinatos. La obsesión por el poder, la intriga, la crueldad, la violencia y la manipulación triunfa sobre un fondo lleno de belleza barroca.
    La colaboración entre Jan Lauwers y Needcompany, y William Christie y Les Arts Florissants se basa en un enfoque central en el cuerpo humano y la presencia de los cantantes. Durante años, el especialista barroco William Christie ha ido familiarizándose con L'incoronazione di Poppea. "Al mostrar el triunfo del cinismo y el mal", dice Christie, "L'incoronazione di Poppea refleja las contradicciones y la fragilidad del alma humana de una manera inquietante pero fascinante. Para mí, la emoción surge directamente de la partitura de Monteverdi. Para transmitirla al público de hoy, nuestra primera preocupación es respetar la música tal como fue escrita por el compositor".

    Cena libre. Regreso a pie al hotel (aprox. 1.200 m, quien lo prefiera podrá tomar taxi, pago directo) y alojamiento.

    5.MIÉRCOLES 29 DE AGOSTO: SALZBURGO
    A.M.
    Desayuno.

    8.30 h. Salida en transporte público (pago directo) para descubrir el Paisaje Cultural de Salzkammergut (Patrimonio de la Humanidad, UNESCO 1997). La actividad del ser humano en el magnífico paisaje natural de Salzkammergut se remonta a tiempos prehistóricos, cuando sus abundantes depósitos de sal comenzaron a ser explotados en el segundo milenio a.C. Este recurso constituyó hasta mediados del siglo XX la base de la prosperidad económica de la zona, que se refleja en la bella arquitectura de los pueblos de la región.

    P.M.
    13.00 h. Almuerzo libre.

    Regreso a Salzburgo en trasporte público (pago directo).

    19.00 h. Salida a pie desde el hotel con destino al Gran Palacio de Festivales (aprox. 1.200 m, quien lo prefiera podrá tomar taxi, pago directo).

    PROGRAMA INCLUIDO | RECITAL |GRAN PALACIO DE FESTIVALES
    A due Voci | Anna Netrebko & Yusif Eyvazov
    Arias y duetos de las óperas: Un ballo in maschera, Il trovatore y La forza del destino
    Giuseppe Verdi
    Inicio de la representación: 20.00 h.
    Dirección musical: Jader Bignamini
    Intérpretes:
    Anna Netrebko, Soprano
    Yusif Eyvazov, Tenor
    Orquesta Mozarteum de Salzburgo
    Duración aprox.: 2 horas
    Categoría entradas: 2ª (no es posible mejora)

    Regreso a pie al hotel (aprox. 1.200 m, quien lo desee podrá tomar taxi, pago directo). Cena libre y alojamiento.

    6.JUEVES 30 DE AGOSTO: SALZBURGO
    A.M.
    Desayuno.

    Mañana libre para actividades personales.

    P.M.
    Almuerzo libre.

    17.00 h. Salida a pie desde el hotel con destino al Gran Palacio de Festivales (aprox. 1.200 m, quien lo prefiera podrá tomar taxi, pago directo).

    PROGRAMA INCLUIDO|ÓPERA | GRAN PALACIO DE FESTIVALES
    La Flauta Mágica | Wolfgang A. Mozart
    Nueva producción
    Inicio de la representación: 18.00 h.
    Dirección musical: Constantinos Carydis
    Dirección escénica: Lydia Steier
    Intérpretes:
    Matthias Goerne, Sarastro
    Mauro Peter, Tamino
    Albina Shagimuratova, La Reina de la Noche
    Christiane Karg, Pamina
    Ilse Eerens, Primera Dama
    Paula Murrihy, Segunda Dama
    Geneviève King, Tercera Dama
    Adam Plachetka, Papageno
    Maria Nazarova, Papagena
    Michael Porter, Monostatos
    Tareq Nazmi, Portavoz
    Simon Bode, Segundo Sacerdote / Primer escudero
    Bruno Ganz, Narrador
    Niños Cantores de Viena, Tres Niños
    Coro de la Ópera Estatal de Viena | Director del coro: Ernst Raffelsberger
    Orquesta Filarmónica de Viena
    Duración aprox.: 3 horas
    Categoría entradas: 2ª (posibilidad de entrada en cat. 1ª consultar suplemento)

    ¿Ópera mágica, Singspiel, una comedia con espectaculares efectos escénicos, ritual masónico con misterios egipcios, ópera heroica-cómica? Die Zauberflöte se escucha con tanta frecuencia y ha sido más frecuentemente interpretada, discutida e interrogada que casi cualquier otra obra en la historia de la ópera. Es raro que el misterio y la multiformidad de una obra se resuelvan con tal intensidad mántrica. Es igualmente raro que un trabajo goce de un éxito indiscutible a pesar de todos estos debates, y durante más de doscientos años.

    Los Singspiele con una trama de cuento de hadas estaban en boga en los escenarios de los distritos periféricos de Viena durante la segunda mitad del siglo XVIII. Die Zauberflöte es parte de esta tradición: el inicio animado de la acción con la espectacular persecución del príncipe por un monstruo, una historia de amor que arranca con la tarea de la liberación de una princesa secuestrada y en la que dos antagonistas en forma de la Reina de La Noche y Sarastro parecen luchar por el bien y el mal en el mundo, personajes cómicos como Papageno, que se equivoca en todas sus pruebas como uno de los hombres naturales de Rousseau, ganando así su lugar no sólo en la trama de esta ópera sino también en los corazones de la audiencia. Y no menos importante es la flauta mágica en sí misma, un instrumento mágico como el "personaje del título", que junto con el carillón igualmente maravilloso asume el rol del destino. Emanuel Schikaneder, artista versátil y empresario emprendedor, cuyo Theater auf der Wieden era conocido por sus impresionantes efectos especiales logrados por los cambios de escena y el uso de la maquinaria escénica, tomó una de sus inspiraciones para el libreto del Dschinnistan de Christoph Martin Wieland, una colección de cuentos de hadas. El trabajo de Mozart también refleja la fascinación contemporánea por los misterios antiguos. Sus ritos de iniciación, en los cuales las pruebas y la confrontación con la muerte jugaron un papel integral, también inspiraron las ceremonias de inducción de los francmasones, de los cuales Mozart, él mismo miembro de una logia masónica, tenía un conocimiento íntimo.
    Es difícil decidir si el texto sigue una estructura dramática que tiene una lógica limitada debido a la amalgama de fuentes heterogéneas de material, o si Mozart y Schikaneder crearon una composición dramática única y consistente precisamente debido a esta fusión de elementos de cuento de hadas , juego de misterio y pensamiento de la Ilustración. La perspectiva de esta ambigua ópera cambia según el punto de vista de cada uno. Porque, ¿quién en esta obra anuncia las "sabias lecciones", que se pueden leer igualmente como virtudes de cuento de hadas o máximas masónicas? No son otras que las tres mujeres misteriosas, que en el primer acto demandan "coraje y firmeza", "valentía" y "amor y vínculo de hermandad" a Tamino. Pamina y Papageno hablan de “amistad”. Sarastro, por su parte, exige las mismas -es decir, de ninguna manera nuevas- nociones para sí mismo y su filosofía. Tres niños, cuya lealtad a la Reina de la Noche o a Sarastro sigue sin estar clara, imparten su sabiduría juvenil a Tamino en su camino de pruebas. Es su consejo el que desea guardar “enterrado en su corazón” para siempre. Tras su aparición, Mozart expande rápidamente el espectro de claves en el final del Acto I, como si deliberadamente quisiera alterar la visión inocente de este mundo de cuento de hadas con sus claros opuestos del bien y el mal al contrastarlo con un mundo de complejidad creciente. Ahora todas las figuras están siendo probadas, incluyendo los ideales humanistas de la Ilustración.
    En Die Zauberflöte es el amor quien vence al final: amor y misterio. Su poder narrativo se ubica precisamente en la exuberancia e imaginación con la que tanto compositor como libretista otorgaron su “ópera alemana”. Es esta superposición de elementos aparentemente de cuento de hadas sobre aquellos supuestamente iluminados por la razón la que nos mantiene en suspenso, como los tres niños, quienes como figuras imbuidas de la ignorancia de la infancia, como en un cuento de hadas, poseen conocimiento y guían a los protagonistas a través de sus destinos. Estableciendo el juicio del corazón contra la dicotomía del bien y el mal, proporcionan otra clave para la solución del misterio que es Die Zauberflöte.

    Regreso a pie al hotel (aprox. 1.200 m, quien lo desee podrá tomar taxi, pago directo). Cena libre y alojamiento.

    7.VIERNES 31 DE AGOSTO: SALZBURGO-MÚNICH (APROX. 185 KM) / MADRID
    A.M.
    Desayuno.

    Mañana libre para actividades personales. Las habitaciones podrán mantenerse hasta las 12 del mediodía.

    P.M.
    Almuerzo libre.

    15.00 h. Carga de maletas en el bus. Traslado al aeropuerto de Múnich (aprox. 185 km).
    17.45 h. Llegada (aprox.) al aeropuerto, trámites de facturación y embarque.
    19.25 h. Salida del vuelo UX-1518 de la cía. Air Europa con destino Madrid.
    22.15 h. Llegada a Madrid-Barajas (T2) y fin de nuestros servicios.
     
    PRECIOS DEL VIAJE (POR PERSONA)
    En habitación doble estándar, mínimo de 10 participantes: 3.995 €
    Suplemento por habitación doble uso individual: 560 €

    SUPLEMENTOS OPCIONALES (POR PERSONA)

    Mejora de entradas: 
    Cambio a categoría 1ª en todas las Óperas/Conciertos
    (excepto el recital “A due voci” del 29 de agosto que no hay posibilidad de mejora)
    570 € 

    Hoteles alternativos:
    Cambio a hotel Sheraton Grand 5* / Radisson Blu Altstadt 5* / Goldener Hirsch 5*
    Cotización según disponibilidad en el momento de la petición. 

    EL PRECIO INCLUYE:
    •     billetes de avión ida y vuelta en vuelos regulares Madrid-Múnich-Madrid, en asientos de clase turista.
    •    tasas de aeropuerto (por importe de 56 € aprox.), a reconfirmar hasta 21 días antes de la salida.
    •    traslado ida y vuelta en autocar aeropuerto Múnich-Salzburgo-aeropuerto Múnich.
    •    6 noches de hotel en régimen de alojamiento y desayuno, habitaciones dobles con baño o ducha.
    •    acompañamiento de un representante de Mundo Amigo (Mikel González).
    •    carpeta con información del viaje.
    •    entradas a todos los espectáculos indicados en el programa, segunda categoría (opción mejora a primera categoría, ver suplementos opcionales).
    •    seguro de asistencia en viaje (Mapfre Asistencia).
    •    viaje sujeto a condiciones especiales de anulación (consultar más abajo).

    EL PRECIO NO INCLUYE:
    •    propinas.
    •    seguro de cancelación de viaje (Mapfre Asistencia).
    •    entradas de ningún tipo a museos, etc.
    •    almuerzos ni cenas.
    •     extras en general (tales como servicio de lavandería, propinas, llamadas telefónicas, etc.).
    •    transporte para visitas en Salzburgo y alrededores.
     

    Ver descripción completa

    Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 3939.00 € / persona

    Habitación a compartir - Alojamiento y desayuno - desde 3939.00 € / persona

    4-19.09 Bolivia, el País de los Extremos-16 días<br /><strong>Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 4921.00 €  / persona  </strong>

    4-19.09 Bolivia, el País de los Extremos-16 días

    *VIAJE CULTURAL  Y PAISAJÍSTICO
    *DISEÑADO Y GUIADO POR AITOR BASTERRA

    UNESCO
    CIUDAD DE POTOSÍ 1987
    MISIONES JESUÍTICAS DE CHIQUITOS 1990
    CIUDAD HISTÓRICA DE SUCRE 1991
    CENTRO ESPIRITUAL Y POLÍTICO DE LA CULTURA TIWANAKU 2000
    QHAPAK ÑAN, SISTEMA VIAL ANDINO 2014

     

    Bolivia se despliega entre imponentes montañas y surrealistas salinas, y nos descubre sus tradiciones ancestrales y las bien conservadas ciudades coloniales. Un punto épico y álgido del viaje será el Salar de Uyuni, el mayor desierto de sal del mundo.

     VERANO – 16 DÍAS
    Salida: 4/9/2018

    1º día (Mar.4.Sep.): Llegada a Cochabamba. Presentación Aeropuerto Adolfo Suárez Madrid-Barajas, vuelo Boliviana de Aviación OB779 Madrid-Cochabamba 22.00h.-04.00h. 

    2º día (Mié.5.Sep.): Al Ritmo de Cochabamba. Llegada de madrugada a Cochabamaba. Traslado al hotel para descansar unas horas. Desayuno. Cochabamba fue fundada en época colonial, la primera con el nombre de Villa Real de Oropesa, como parte del Virreinato del Perú, el 15 de agosto de 1571 por el Capitán Gerónimo de Osorio, según órdenes del virrey Francisco Álvarez de Toledo -quien era originario de Oropesa-, con la finalidad de crear un centro de producción agrícola y proporcionar alimentos a las ciudades mineras de la zona, principalmente la ciudad minera de Potosí. Cochabamba se encuentra en el centro de Bolivia, en el corazón del corazón del continente, entre el cielo de los Andes y la espesura de la Amazonia, donde conviven las tradiciones indígenas con el capitalismo globalizador. Ascenderemos en teleférico al Cristo de la Concordia para tener una panorámica de la ciudad, a 2.500 msnm,  los cochabambinos están orgullosos de este coloso, de más de 40 metros de altura, sea mayor que el Corcovado de Río de Janeiro. La plaza de Armas 14 de Septiembre es el centro neurálgico de la ciudad, donde está la catedral barroca. El Centro Cultural Simón I. Patiño (toma el nombre del prohombre que se enriqueció con la minería del estaño en la zona), situado en el Palacio Portales, de estilo renacentista francés, pero en el que se encuentra una mezcla de salones de estilo marroquí, barroco o gótico, y grandes jardines diseñados por japoneses, como en una especie de parque temático arquitectónico. El mercado de la Cancha es una enorme, colorida y caótica extensión donde se puede encontrar de todo, como unos grandes almacenes, organizado por secciones, al aire libre. Alojamiento en Cochabamba. 

    3º día (Jue.6.Sep.): Sucre, Capital Histórica de Bolivia. Desayuno.  Vuelo Cochabamba-Sucre Boliviana de Aviación OB572 10.10h.-10.50h. En el trazado urbano de Sucre se puede leer la historia de Bolivia, desde el antiguo barrio de la Recoleta, con el trazado sinuoso original de Choquechaca, la ciudad de los charcas (donde la vieja capilla franciscana se levanta sobre el antiguo templo del dios Tanga), la ciudad renacentista del periodo colonial (actual damero del centro histórico), el ensanche republicano con las fachadas neoclásicas o afrancesadas. Es abundante la arquitectura religiosa, destacando la iglesia de San Lázaro, la más antigua, construida en 1544; la iglesia la Merced, que cuenta con una hermosa capilla; el convento de San Francisco Javier, y la Catedral, cuya construcción comenzó en 1571 y finalizó un siglo más tarde, donde resalta su bella fachada barroca. Durante la colonia, Sucre fue sede de la Audiencia de Charcas, la Casa de Gobierno (hasta fines del siglo XIX)] y la Casa de la Libertad (donde se reunió el primer Congreso Constituyente de la Nación y se firmó el Acta de la Independencia). Alojamiento en Sucre.

    4º día (Vie.7.Sep.): De Sucre a Potosí. Desayuno. Tiempo libre por la mañana para seguir con las visitas en Sucre. Traslado de Sucre a Potosí. Potosí se extiende a las faldas de una legendaria montaña llamada Cerro Rico en la cual se situó la mina de plata más grande del mundo durante los siglos XVI y XVII. (La visita de dos horas a una mina será opcional, puede causar claustrofobia en algunas personas). Alojamiento en Potosí.

    5º día (Sab.8.Sep.): Villa Imperial de Potosí. Desayuno. La ciudad cuenta con un gran patrimonio arquitectónico, está representado por numerosas construcciones coloniales: la Catedral, de estilo gótico; la Casa de la Moneda, construida entre 1757 y 1773, que conserva importantes archivos coloniales y constituye uno de los edificios civiles más destacados de América Latina, así como la Universidad Autónoma Tomás Frías. Uno de los símbolos de la ciudad es la Torre de la Compañía, un convento religioso del siglo XVIII, que refleja el máximo esplendor de Potosí, su edificación se concibió como un arco del triunfo con cinco aberturas, treinta y dos columnas salomónicas y tres cúpulas de media naranja. Alojamiento en Potosí. 

    6º día (Dom.9.Sep.): El Deslumbrante Manto Blanco del Salar de Uyuni. Desayuno. Salida muy temprano hacia Uyuni, el viaje dura más de 3 horas. Visita del Cementerio de Trenes de Uyuni: los trenes llegaron a Bolivia en 1889 como símbolo del progreso, el tiempo se encargó de oxidar ese prometedor avance ligado a la industria minera. El Salar de Uyuni en el invierno o temporada seca se endurece la superficie y aparecen figuras casi geométricas formadas por las partículas de sal aglomeradas en polígonos. Es el salar más grande de la Tierra, ubicado en el altiplano boliviano, con una superficie de 12.000 Km2. Ingresaremos al salar por Colchani para conocer el procesamiento de sal y los montículos de sal. Una vez en la superficie vasta del desierto blanco, visitaremos el hotel de sal, los ojos de agua y la isla Inca Wasi o isla Pescado, de roca volcánica y poblada de cactus gigantes (la cima se convierte en extraordinario mirador de la llanura blanca de sal). Almuerzo. El paisaje del Salar de Uyuni se pierde en el horizonte, haciéndolo un lugar ideal para los fanáticos de la fotografía. Cerca del volcán Tunupa (5.450 msnm), si las condiciones climatológicas lo permiten, podremos visitar el centro arqueológico de los “chullpares” de Coquesa, que se remontan a tiempos preincaicos. Cena y alojamiento en el Salar de Uyuni.

    7º día (Lun.10.Sep.): Expedición en 4x4 hacia el Desierto de Siloli. Excursión opcional 4-30-8.30 de la mañana. En el cielo nocturno dentro del salar pueden ser observadas miles de estrellas de la Vía Láctea en el firmamento ya que la contaminación lumínica es menor. Después llegará la salida del Sol en medio del Salar que muestra un paisaje impresionante: el cielo se pinta de colores vivos y los rayos solares empiezan a iluminar el mar de sal para darle un ambiente casi lunar. Desayuno. En el trayecto atravesaremos el salar de Chiguana, un pequeño salar en formación, después realizaremos una parada para observar a distancia el volcán activo de Ollague, Hacia el sur se encuentran las lagunas Cañapa, Hedionda, Chiarkota, Honda y Ramadita, en las que gran cantidad de flamencos, de las tres especies existentes en la zona y otras aves, como gaviotas y gansos andinos acompañan a los flamencos en estas lagunas flanqueadas por volcanes de nieves eternas. Almuerzo. Entraremos en el Desierto de Siloli, verdadera paleta de colores terracotas, rojos y naranjas. Cena y alojamiento en Ojo de Perdiz.

    8º día (Mar.11.Sep.): De la Laguna Colorada a Uyuni. Desayuno. Llegaremos temprano a la Reserva Nacional Eduardo Abaroa, conoceremos la curiosa formación rocosa del “Árbol de Piedra” y con algo de suerte avistaremos algunas vizcachas (conejos silvestres). Orillada por tierras yermas y baldías, la Laguna Colorada constituye un vasto lago salado de escasa profundidad. Dependiendo de la intensidad de la luz, sus aguas se tornan en bellos tonos cobrizos o rojizos en contraste con el cielo andino. Almuerzo. Continuaremos en busca de los conocidos Géiseres de “Sol de Mañana”, llegaremos a ellos en su momento de mayor actividad. Este será el punto más elevado de la ruta, cerca de 5.000 metros. El frío puede ser intenso, aparecen fumarolas ruidosas y pozas donde parece hervir la tierra en barros rojizos. Regreso a Uyuni. Pasaremos por el pueblo minero de San Cristóbal y visitar su bella iglesia colonial. Cena y alojamiento en Uyuni. 

    9º día (Mié.12.Sep.): Tiahuanaco, la “Ciudad de los Hijos del Sol”. Desayuno. Vuelo Uyuni-La Paz Boliviana de Aviación OB303 10.30h. –11.30h. Traslado por carretera a Tiahuanaco. Tiahuanaco fue centro de una civilización preincaica que basaba su economía en la agricultura, la arquitectura y la ganadería, y que abarcó los territorios de la meseta del Collao, entre el oeste de Bolivia, suroeste de Perú, el norte de Argentina y el norte de Chile, regiones desde las cuales irradió su influencia tecnológica y religiosa hacia otras civilizaciones contemporáneas a ella. Almuerzo.  La Puerta del Sol es un impresionante portal lítico trabajado en un solo bloque de piedra andesita de 10 toneladas. Posee inscripciones en relieve del dios Viracocha que está rodeado por unas criaturas aladas que se arrodillan ante él. Se ha interpretado como un calendario solar/lunar. Cena y alojamiento en Copacabana (Lago Titicaca).

    10º día (Jue.13.Sep.):El Lago Titicaca. La Isla del Sol y la Isla de la Luna. Desayuno. Según cuenta la leyenda fue en la Isla del Sol donde Viracocha, el Dios Sol, ordenó a sus hijos Manco Cápac y Mama Ocllo a comenzar un viaje para “civilizar” al hombre y fundar el imperio de los incas. Antiguas terrazas de cultivo de la época prehispánica, centros ceremoniales y comunidades que mantienen vivas sus tradiciones ancestrales habitan en estas islas, antiguos lugares sagrados de los Incas donde, según la leyenda, yace el origen del mundo andino. Almuerzo tipo pic-nic. Llegaremos a la parte sur de la isla del Sol, al puerto de Yumani, donde se encuentran los restos arqueológicos de Pilkokaina y posteriormente caminaremos por las escalinatas del Inca, hasta llegar a la fuente de la Juventud. En la parte norte de la isla de la Luna se encuentran los restos arqueológicos de Iñac Uyu, templo que ofrecía culto a la Luna, considerado también como la Casa de las Vírgenes del Sol. Regreso en barco a Copacabana. Cena y alojamiento en Copacabana (Lago Titicaca).

    11º día (Vie.14.Sep.): De Copacabana a El Alto. Desayuno. La Basílica de la Virgen de la Candelaria de Copacabana, edificio de estilo morisco, alberga la escultura de la famosa "Virgen de la Candelaria o Virgen Morena", Reina coronada de Bolivia, tallada hacia el año 1580 por el artista indígena Francisco Tito Yupanqui, nieto del Inca Túpac Yupanqui. Freddy Mamani, albañil y arquitecto autodidacta boliviano, reconocido por su trabajo conocido como Nueva arquitectura andina es el creador de los 'cholets', edificios ícono de la nueva burguesía aymara, obras barrocas neo-andinas. Se erigen a 4.000 metros de altura en la ciudad del El Alto, una localidad pobre cerca de La Paz, y en donde quienes empiezan a beneficiarse de la bonanza económica del país no se mudan a un barrio rico, sino que construyen su castillo allí mismo. Almuerzo. Descenderemos desde El Alto a La Paz en teleférico: El nuevo sistema de transporte “Mi Teleférico”, es el sistema de transporte aéreo por cable, que une diferentes puntos de las ciudades de La Paz y El Alto, considerado el teleférico más largo, más moderno y a mayor altura del mundo. El mejor momento para tomarlo es al atardecer cuando la montaña nevada del Illimani se ve en tonos pasteles.  Alojamiento en La Paz.

    12º día (Sáb.15.Sep.): La Paz, Capital del Altiplano. Desayuno. El centro de La Paz se caracteriza por seguir el tradicional diseño en "damero" usado por los españoles para las ciudades en la colonia. Alrededor de la Plaza Murillo se encuentran algunos de los edificios más antiguos de la ciudad y los museos más importantes, además de otros lugares históricos. La iglesia de San Francisco destaca por la fusión de estilos arquitectónicos y su compleja decoración barroca-mestiza. Entre los principales productos del Mercado de las Brujas están los fetos disecados de llama. Estos fetos están enterrados bajo los cimientos de muchas casas bolivianas como ofrenda sagrada a la diosa Pachamama. Almuerzo. San Jorge es el barrio más exclusivo del distrito oeste, acoge a la Residencia Presidencial de Bolivia, así como a la gran mayoría de embajadas presentes en el país, como las embajadas El enigmático Valle de la Luna es una formación rocosa que se encuentra a unos 10 kilómetros del centro de La Paz, su nombre fue dado por Neil Armstrong primer hombre en pisar la luna, quien se encontraba de visita en la sede de gobierno boliviana el año 1969. Alojamiento en La Paz.

    13º día (Dom.16.Sep.): De La Paz a Santa Cruz. Desayuno. Dispondremos de tiempo libre para realizar algunas visitas en La Paz o conocer alguno de sus museos. Traslado al aeropuerto para tomar el vuelo de La Paz a Santa Cruz Boliviana de Aviación OB676 17.10h-18.15 h. Alojamiento en Santa Cruz.

    14º día (Lun.17.Sep.): La Misiones Jesuíticas.  Desayuno. En las Misiones Jesuíticas de Chiquitos los jesuitas españoles desarrollaron buena parte de la evangelización en la época de la colonia, en los siglos XVI y XVII. Esta región permaneció oculta durante más de dos siglos hasta la realización de la película "La Misión", La primera y más antigua de las misiones jesuíticas (1691) fue fundada con el nombre de “San Francisco Xavier”. Su iglesia de estilo barroco fue construida entre 1749 y 1752. La iglesia de la misión de “Concepción de la Virgen María”, construida en 1709, es considerada como la joya de todas las misiones y alberga el museo más completo acerca de las misiones de Chiquitos, es muy agradable contemplarla al atardecer. Alojamiento en Concepción. 

    15º día (Mar.18.Sep.): Santa Cruz de la Sierra. Desayuno. Salida hacia el Santa Cruz, unas 5 horas de viaje. Seguramente dispondremos de unas horas para dar una vuelta por la ciudad de Santa Cruz: la Catedral, la Prefectura Departamental, el Ayuntamiento, la Casa de la Cultura…los edificios más importantes de Santa Cruz de la Sierra rodean la Plaza 24 de Septiembre, el centro neurálgico de la ciudad desde hace más de 400 años, cuando sus fundadores, Lorenzo Suárez de Figueroa y Gonzalo Soliz de Holguín, eligieron este emplazamiento. Traslado al aeropuerto para tomar el vuelo directo de Santa Cruz a Madrid Boliviana de Aviación OB776 con salida a las 20.45h.  Noche a bordo.
    16º día (Mié.19.Sep.):Madrid,fin de viaje. Llegada a Madrid a las 14.15h.  y fin de nuestros servicios.
     

    PRECIOS
    Por persona en € (tasas incluidas): 
    Min. 20 personas: 4.995
    Min. 15 personas: 5.300
    Min. 10 personas: 5.850
    Suplemento habitación individual: 725
    Supl. vuelos clase business: consultar
    Salidas desde otros puntos de España: consultar
    Número mínimo de viajeros: 10
    Seguros opcionales: ver coberturas, precios y condiciones

    INCLUYE

    • billetes de avión ida y vuelta en vuelos regulares Madrid/Cochabamba y Santa Cruz, en asientos de clase turista.
    • billetes de avión para los trayectos domésticos: Cochabamba/ Sucre, Uyuni/La Paz y La Paz/Santa Cruz, asientos en clase turista. 
    • tasas de aeropuerto (por importe de 74€ aprox.), a reconfirmar hasta 21 días antes de la salida.
    • transporte en autocar moderno según ruta indicada.
    • recorrido en vehículos 4x4 de Potosi a Uyuni.
    • estancia en los hoteles señalados en el apartado “Hoteles previstos o similares” en régimen de alojamiento y desayuno en habitaciones dobles con baño o ducha.
    • las personas inscritas en régimen “a compartir” podrán ser alojadas en habitaciones dobles o triples (1).
    • guía: Aitor Basterra
    • entradas a todos los lugares visitados por el grupo.
    • 5 cenas.
    • 6 almuerzos y 1tipo pic-nic.
    • seguro básico de asistencia en viaje (posibilidad de mejorar coberturas, consultar).
    • información escrita sobre la ruta a realizar. 
    • viaje sujeto a condiciones especiales de anulación (ver pág. 00).

    NO INCLUYE

    • seguro de anulación.
    • propinas.
    • bebidas en los almuerzos incluidos.
    • gastos de índole personal.
    • en general, cualquier concepto no señalado como “incluido” en el apartado anterior o en el propio itinerario.

    INFORMACIÓN PRÁCTICA
    Punto de salida. Aeropuerto Internacional Adolfo Suárez Madrid-Barajas (mostradores de facturación de la cía. Boliviana de Aviación).
    Hoteles previstos o similares. Diplomat 4* (Cochabamba) - hdiplomat.com | Parador Santa Maria La Real 5*(Sucre)- parador.com.bo | Coloso 5* (Potosi) - potosihotel.com |Palacio de la Sal 3* (Uyuni) - palaciodesal.com.bo | Ojo de Perdiz (Lagunas) | Jardines de Uyuni 3* (Uyuni) - jardinesdeuyuni.com| Rosario 4* (Copacabana) - hotelrosario.com | La Casona 4* (La Paz) - lacasonahotelboutique.com |  Camino Real 5* (Santa Cruz) - caminoreal.com.bo
    Más información. boliviaturismo.com.bo
    Salud.www.msc.es/profesionales/saludPublica/sanidadExterior/salud/home.htm
    Clima. es.weather.yahoo.com 
    Registro de viajeros MAEC. www.visatur.maec.es/viajeros
    Documentos ciudadanos UE. Pasaporte en vigor. 
    ‐ No se garantiza el acceso interior a todas las visitas señaladas en el itinerario si por coincidencia con días festivos, días de cierre semanal u otros factores no se pudieran visitar algunos de los museos o monumentos del recorrido.
    (1) En caso de que no hubiese ningún pasajero más para compartir habitación, el viajero deberá abonar suplemento por habitación individual obligatoriamente.
     

    Ver descripción completa

    Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 4921.00 € / persona

    Habitación individual/single - Alojamiento y desayuno - desde 5646.00 € / persona

    Habitación a compartir - Alojamiento y desayuno - desde 4921.00 € / persona

    16-25.9 OTOÑO. Festival Ashura. Un Viaje Inédito por Irán, la Antigua Persia-10 días**SALIDA GARANTIZADA**<br /><strong>Habitación doble/twin - Media pensión - desde 2510.00 €  / persona  </strong>

    16-25.9 OTOÑO. Festival Ashura. Un Viaje Inédito por Irán, la Antigua Persia-10 días**SALIDA GARANTIZADA**

    **SALIDA GARANTIZADA**

    *VIAJE CULTURAL Y PAISAJÍSTICO
    *DISEÑADO Y GUIADO POR MIKEL GONZÁLEZ

    UNESCO
    PLAZA DEL IMAM (ISFAHÁN) 1979
    PERSÉPOLIS 1979
    PASARGADA 2004
    EL JARDÍN PERSA 2011
    ALJAMA (ISFAHÁN) 2012
    EL QANAT PERSA 2016
     

    Hacemos coincidir este viaje con el festival Ashura para descubrir el Irán quizá ajeno, pero más cercano a nuestra cultura de lo que creemos. Cualquiera que conozca mínimamente los rituales de Semana Santa y de Ashura apreciará que son más que evidentes los paralelismos entre ambos. Kerbala es para los chiíes lo que el Monte Calvario en Jerusalén supone para los cristianos y el Jueves y Viernes Santo son el equivalente a Tasua y Ashura para los seguidores de Alí y Huseín. En ambos lugares santos se recuerda el martirio del Imam Huseín y de Jesús, y se han convertido en centros de fe y peregrinación. Hoy ambos lugares son testigos de rituales, en ocasiones paradójicamente importados de lugares lejanos. A poco que entornemos un poco los ojos viviendo la Ashura descubrimos nazarenos o penitentes, costaleros, pasos, hermandades y hasta estaciones de penitencia, que son las que hacen los miembros de los huseiniyé a las mezquitas más importantes de la ciudad donde se presentan, en rituales públicos a los que acceden los miembros de cada uno de ellos, uno detrás de otro, como cofradías.

     
    OTOÑO – 10 DÍAS
    Salida: 16/9/2018


    1º día (Dom.16.Sep.): Madrid-Estambul-Shiraz. Presentación en el Aeropuerto Adolfo Suárez Madrid-Barajas, vuelo de Turkish Airlines: TK1858 Madrid-Estambul 12.10h.-17.20h. Llegada y conexión con el vuelo TK884 Estambul-Shiraz 20.45h.-2.05h. (horas locales en ambos casos). Noche a bordo.


    2º día (Lun.17.Sep.): Shiraz. Llegada de madrugada, trámites de inmigración y traslado al hotel. Disponibilidad de la habitación a la llegada. Desayuno. Visita de día completo a Shiraz. Descubriremos el Palacio Naranjestan, la Mezquita Nasir-ol-Molk... También veremos exteriormente la Ciudadela y la Mezquita Atiq, terminando con la Puerta Koran. Una taza de té sentados en cojines y alfombras en alguno de los cafés shirazís para relajar el tiempo al modo de los antiguos poetas rematará este intenso día. Visita al bazar tradicional Vakil, con su bella mezquita, y al mausoleo del poeta Hafíz, así como el santuario del mártir sin cabeza Ali Ibne Hamzeh. Cena y alojamiento.


    3º día (Mar.18.Sep.): Persépolis-Naqhsh e Rostam-Naqhs Rajab-Pasargada-Yazd. Desayuno. Por la mañana salida a Persépolis: la capital del antiguo Irán, uno de los legados artísticos y arquitectónicos más fascinantes del mundo antiguo. Sus palacios fueron utilizados por los reyes aqueménidas hasta su destrucción por Alejandro Magno en el 330 a.C. A continuación, visita de Naqhsh-e Rostam, donde se hallan las tumbas de Darío I, Darío II y Jerjes (entre otras), talladas en la roca viva, y Naqsh-Rajab con sus relieves sasánidas. Almuerzo incluido. De camino breve parada en Pasargada, mítica capital de Ciro, para acercarnos hasta su tumba. Llegada a Yazd. Cena libre y alojamiento. 


    4º día (Mié.19.Sep.): Mehriz-Caravansar Zeinuddin-Yazd. Desayuno. Salida por carretera hacia Mehriz parando en el caravansar Zeinuddin, uno de los 999 que ordenó construir el Shah Abbas a lo largo de la Ruta de la Seda en el territorio de Persia. En Mehriz visitaremos el Jardín Pahlevanpour. Si el tiempo lo permite daremos un paseo a camello por el desierto. Los iraníes conmemoran hoy la Tasua, víspera de la Ashura. Gran entusiasmo y emoción se pueden observar en los actos de la principal celebración musulmana chií. En la Tasua, los chiíes recuerdan el martirio de Abalfazl al-Abas, que murió por llevar agua a la familia y seguidores de Huseín. A partir de esta noche, en todas las ciudades y pueblos de Irán, grandes y pequeñas procesiones de penitentes enlutados, encabezadas por banderas negras con el nombre de Huseín, recorrerán las calles con efusión de lamentos y tronar de tambores. Cena y alojamiento.

    5º día (Jue.20.Sep.): Yazd. Desayuno. Además de Yazd, visitaremos los pueblos de Nir y Taft (en los alrededores), donde la Ashura se celebra con especial devoción. En Yazd se dan varias particularidades: es cuna del zoroastrismo y también existe una importante comunidad iraquí que celebra sus rituales con algunas diferencias respecto a los iraníes. Otra peculiaridad son los Nakhl y los rituales relacionados con ellos. Todo pueblo o barrio de la zona tiene el suyo propio y cada uno de ellos es un símbolo de la unidad social, además de las propias connotaciones religiosas y rituales que tienen. Días antes de Ashura los miembros de cada huseiniyé reparten labores y mientras unos preparan comida para cientos de personas, otros contribuyen al exorno del propio huseiniyé y otros decoran los Nakhl. El Nakhl es una estructura grande de madera a la que se adosan dagas, espadas, lujosas telas y espejos y que el día de Ashura es llevado en procesión de un lugar a otro como si fuera el féretro del Imam Huseín, ya que según la tradición, su cadáver decapitado fue llevado del campo de batalla a su lugar de descanso en una camilla hecha de ramas de palmeras datileras. Cena y alojamiento.

    6º día (Vie.21.Sep.): Yazd. Desayuno. Dedicaremos la jornada para profundizar en la arquitectura tradicional persa de la ciudad visitando: las Torres del Silencio y el Templo del Fuego (donde se mantiene viva una llama ritual desde el s.V d.C.). Destacan también la Plaza Mirchakhmagh, el Mausoleo Seid Roknaddin (exterior), el Emanzadé-ye Sayyed Ja Far, la Mezquita Aljama (“del Viernes”) y el Jardín Dolatabad. Cena y alojamiento.

    7º día (Sáb.22.Sep.): Meybod-Naín-Isfahán. Desayuno. Por la mañana, salida por carretera con destino Isfahán. De camino parada en la Fortaleza de Meybod y la mezquita de Naín. Almuerzo incluido. Llegada a Isfahán por la tarde. Monumental, cosmopolita, Isfahán destila la elegancia y refinamiento de la cultura persa. La ciudad es obra del Sha Abbas, quien la concibió para el disfrute de sus habitantes. Cena libre y alojamiento.

    8º día (Dom.23.Sep.): Isfahán. Desayuno. Visita panorámica de día completo en Isfahán, incluyendo la plaza Naghsh-e Jahan, el Palacio Alighapu, las Mezquitas Sheik Lotfollah y del Imam, la Mezquita Hakim y los puentes de Isfahán: Allahverdikhan (33 arcos) y Khajou. Cena y alojamiento.

    9º día (Lun.24.Sep.): Isfahán. Desayuno. Continuación de las visitas monumentales en Isfahán, “la mitad del mundo” según los antiguos viajeros y comerciantes que se detenían en este punto de la Ruta de la Seda. En particular descubriremos el complejo de la Gran Mezquita del Viernes, una de las más antiguas y espectaculares de todo el mundo islámico y el Bazar Gheisarieh (la Alcaicería). También nos acercaremos hasta el palacio y jardines Chehel Sotun (“de las 40 columnas”) y hasta el barrio armenio, con su iglesia-catedral de Vank. Cena y alojamiento.

    10º día (Mar.25.Sep.): Isfahán-Estambul-Madrid. Desayuno. A primera hora de la mañana, salida de la ruta aérea destino Madrid con escala en Estambul. Vuelo de Turkish Airlines: TK893 Isfahán-Estambul 3.05h.-6.10h. y TK1857 Estambul-Madrid 07.15h.-10.40h. (horas locales en ambos casos). Llegada a Madrid y fin de nuestros servicios.

    PRECIOS
    Por Persona en € (tasas incluidas): 2.760
    Suplemento habitación individual: 850
    Supl. opc. habitación “Paraíso” (Isfahán) en doble: 235
    Supl. opc. habitación “Paraíso” (Isfahán) en ind.: 465*
    *a sumar al supl. hab. ind. 850
    Supl. opc. vuelos en clase Business: 1.840 
    Salidas desde otros puntos de España: consultar
    Número mínimo de viajeros: 15
    Seguros opcionales: ver coberturas, precios y condiciones


    INCLUYE

    • billetes de avión ida y vuelta en vuelos regulares Madrid/Shiraz-Isfahán/Madrid (vía Estambul), en asientos de clase turista.
    • tasas de aeropuerto (por importe de 250€ aprox.), a reconfirmar hasta 21 días antes de la salida.
    • transporte en autocar moderno según ruta indicada.
    • estancia en los hoteles señalados en el apartado “Hoteles previstos o similares” en régimen de media pensión (salvo cenas de los días 1º, 3º y 7º), en habitaciones dobles con baño o ducha.
    • las personas inscritas en régimen “a compartir” podrán ser alojadas en habitaciones dobles o triples (1).
    • guía: Mikel González.
    • entradas a todos los lugares visitados por el grupo.
    • seguro básico de asistencia en viaje (posibilidad de mejorar coberturas, consultar).
    • información escrita sobre la ruta a realizar. 
    • viaje sujeto a condiciones especiales de anulación (ver pág. 00?)

    NO INCLUYE

    • seguro de anulación.
    • propinas.
    • almuerzos de ningún tipo (salvo días 3º y 7º de viaje).
    • cenas de los días 1º, 3º y 7º de viaje.
    • entradas y visitas distintas a las señaladas en el apartado anterior.
    • gastos de índole personal.
    • en general, cualquier concepto no señalado como “incluido” en el apartado anterior o en el propio itinerario.

    INFORMACIÓN PRÁCTICA
    Punto de salida. Aeropuerto Internacional Adolfo Suárez Madrid-Barajas (mostradores de facturación de la cía. Turkish Airlines).
    Hoteles previstos o similares. Shiraz 5*/Homa 5* (Shiraz) – en.shiraz-hotel.com | homahotels.com | Safaiyeh 5*/Arg 5*/Garden Moshir 4* (Yazd) - safaiyehhotel.com | yazdarghotel.com | hotelgardenmoshir.com | Abbasi 5* (Isfahán) – abbasihotel.ir
    Más información. tourismiran.ir | itto.org
    Salud.www.msc.es/profesionales/saludPublica/sanidadExterior/salud/home.htm
    Clima. es.weather.yahoo.com
    Registro de viajeros MAEC. www.visatur.maec.es/viajeros
    Documentos ciudadanos UE. Pasaporte en vigor y visado iraní.
    Trámites. Se deberá facilitar escaneo o fotografía a color del pasaporte en el momento de formalizar la reserva, 3 fotografías, numerosa información personal y el formulario de visado debidamente cumplimentado en el plazo máximo establecido por la agencia. Precios: 95 € (visado iraní), este importe incluye tasas consulares y gastos de gestión.
    -No se garantiza el acceso interior a todas las visitas señaladas en el itinerario si por decisiones de última hora por parte del gobierno Iraní. 
    (1) En caso de que no hubiese ningún pasajero más para compartir habitación, el viajero deberá abonar suplemento por habitación individual obligatoriamente.
     

    Ver descripción completa

    Habitación doble/twin - Media pensión - desde 2510.00 € / persona

    Habitación individual/single - Media pensión - desde 3360.00 € / persona

    Habitación a compartir - Media pensión - desde 2510.00 € / persona

    5-15.10 El Viaje de Alejandro Magno. Macedonia, en el Norte Grecia-11 días<br /><strong>Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 1914.00 €  / persona  </strong>

    5-15.10 El Viaje de Alejandro Magno. Macedonia, en el Norte Grecia-11 días

    * VIAJE CULTURAL Y PAISAJÍSTICO    
    * DISEÑADO Y GUIADO POR AITOR BASTERRA

    UNESCO
    MONUMENTOS PALEOCRISTIANOS Y BIZANTINOS DE TESALÓNICA 1988
    MONTE ATOS 1988
    SITIO ARQUEOLÓGICO DE VERGINA 1996
    SITIO ARQUEOLÓGICO DE FILIPOS 2016

    La urna funeraria de oro hallada en Vergina está blasonada con el sol macedonio, símbolo del rey Filipo II y que pertenecía a una larga estirpe de reyes que se remonta al año 640 a.C. Es un símbolo de orgullo porque Alejandro Magno lo usó por todo su imperio, que heredó de su padre y también su ambición por conquistar a los persas. En el 334 a.C. Alejandro cruzó los Dardanelos con 40.000 hombres y derrotó a los persas en tres batallas, llegando al valle del Indo antes de morir a los 33 años: su muerte dividió el imperio macedónico.

     
    OTOÑO – 11 DÍAS
    Salida: 5/10/2018


    1º día (Vie.5.Oct.): Madrid-Atenas-Kavala. Presentación en el Aeropuerto Adolfo Suárez Madrid-Barajas. Vuelos regulares con la compañía Aegean Airlines (horas locales): A3701 Madrid-Atenas 12.55h.-17.25h, escala y vuelo A37154 Atenas-Kavala 21.00h.-22.00h. Alojamiento en Kavala.

    2º día (Sáb.6.Oct.): Xanthi es la “Dama de Tracia”.  Desayuno. Dispuesta en forma de anfiteatro sobre las faldas de la cordillera de Rodopi, Xanthi es la “Dama de Tracia”, la ciudad vieja construida a finales del siglo XIX, destaca por sus pintorescos callejones empedrados, las mansiones restauradas, los edificios neoclásicos que combinan la arquitectura local y la otomana. Entre los primeros edificios de la ciudad vieja está el Ayuntamiento, construido en 1830 por el comerciante de tabaco hebreo Moisés.  El delta del río Nestos, frontera natural entre Macedonia y Tracia, fluye entre un paisaje paradisíaco de bosques frondosos, humedales raros e imponentes formaciones geológicas, como el humedal del lago Vistonida, que se ha convertido en un lago marino. Los estrechos del Nestos son sin duda la mejor parte de este maravilloso lugar, un extenso jardín botánico merecidamente declarado como "bosque estético”. De la antigua Abdera (visitaremos su Museo Arqueológico), la tradición mitológica dice que su fundador fue Hércules, que fundó la ciudad para honrar a su amigo Abdero cuando lo devoraron las yeguas antropófagas del rey de los bistonios de Tracia, Diomedes. Haremos una parada cerca del puente medieval con tres arcos de piedra sobre el río Kompsatos. Alojamiento en Kavala.

    3º día (Dom.7.Oct.): De Kavala al León de Anfípolis. Desayuno. Kavála es la ciudad donde San Pablo pisó por primera vez tierra europea, de camino a Filipos en el año 50 o 51; los turcos construyeron el acueducto del siglo XVI y la casa natal de Mehmet Alí, pachá de Egipto está bien conservada, rodeada de jardines y con una estatua de bronce de Alí a caballo. En el barrio de Panagia se conservan varios edificios del siglo XVIII, pero el más destacado es el Imaret, una inmensa estructura de 18 cúpulas que domina el puerto. Filipos es importante por las batallas que se libraron entre Marco Antonio y Octavio, donde se creó el marco idóneo para el conflicto, y que acabó con la victoria posterior de Octavio en Accio y convertirse así en el futuro Emperador Augusto de Roma. Visita de Anfípolis, recinto arqueológico que está protegido en su entrada sur por el León de Anfípolis, monumento funerario del siglo IV a.C. mandado levantar por Laomedón, un almirante de la flota de Alejandro Magno. Alojamiento en Salónica.

    4º día (Lun.8.Oct.): El Sagrado Monte Athos. Desayuno. Para ver los monasterios del Monte Athos** hay que hacer un recorrido en barco de tres horas a una milla de distancia de la costa. Podremos ver  el monasterio de Agíou Panteleímonos o Rousikón (de los rusos), el monasterio búlgaro de Zográfou, fundado en el año 971, o el pequeño puerto de Dáfni. Merece la pena ver desde el mar este pedazo de tierra que depende del Patriarcado Ecuménico de Constantinopla. Alojamiento en Salónica. **La travesía por mar alrededor del Monte Athos dependerá del estado del mar; de no poder realizarse, el día se completaría con otras visitas en la Península Calcídica. 

    5º día (Mar.9.Oct.): Salónica, Capital de Macedonia. Desayuno. Salónica es la segunda ciudad de Grecia, macedonia, romana, bizantina y otomana. El Modiano o viejo bazar turco estaba considerado en el siglo XVI el mejor de los Balcanes; el principal monumento romano es el Arco de Galerio, y la Torre Blanca es el edificio más famoso de la ciudad. El barrio de Kastra es todo lo que queda de la Salónica del siglo XIX, las calles son estrechas y empinadas pero ofrecen vistas del golfo Termaico. El Museo de Cultura Bizantina alberga iconos de los siglos XV al XIX, muy bien expuestos e iluminados, pero sobre todo conquista al viajero el Museo Arqueológico, que custodia las coronas y armaduras de Filipo II de Macedonia, padre de Alejandro Magno. La joya de la ciudad es la mejor colección de iglesias bizantinas de toda Grecia. Alojamiento en Salónica.

    6º día (Mié.10.Oct.): El Monte Olimpo y las Tumbas Reales de  Macedonia. Desayuno. La antigua Díon, entre la costa y los picos del Olimpo, deriva su nombre de “dios” o Zeus en griego, ciudad sagrada para los macedonios, Filipo II utilizó el lugar como campamento militar. Muy cerca está el monte Olimpo, en realidad una cadena montañosa de 20 km de largo (su pico más alto, el Míticas, tiene 2.917 metros) considerada por los antiguos griegos la morada de los dioses y de Zeus, el responsable de los hombres. En Vergina  se encontraron las tumbas reales, donde se descubrieron  los huesos de Filipo II, padre de Alejandro Magno, en una impresionante urna funeraria de oro con el símbolo del sol macedonio; además fueron descubiertas las tumbas macedonias y el palacio de Palatitsia, cerca de donde se cree que Filipo II fue asesinado. Alojamiento en Véria.

    7º día (Jue.11.Oct.): Pella, la Ciudad de Alejandro Magno. Desayuno. En Lefkádia* se hallan las tumbas macedonias de los Jueces, con frescos de los jueces del Hades y la tumba de las Flores. Muy cerca se encuentra Mieza, el lugar “peripatético” donde Aristóteles instruyó a Alejandro Magno y a otros nobeles macedonios. Pella fue en tiempos la floreciente capital de Macedonia, la corte se trasladó aquí desde Aigai (cerca de Vergina) en el año 410 a.C. y aquí nació Alejandro Magno, donde recibió clases de Aristóteles. El museo del yacimiento alberga algunos de los mejores mosaicos conservados en Grecia y la fantástica mesa circular taraceada de dibujos abstractos y florales intrincados, que se cree que perteneció a Filipo II. Alojamiento en Véria.

    8º día (Vie.12.Oct.): Kastoriá y los lagos Prespa. Desayuno. Kastoriá es uno de los parajes más bellos de Grecia junto al lago Orestiada: su nombre alude a los castores que en el siglo XVII atrajeron a los peleteros. Las elegantes mansiones de esa época, como los arjonthiká Skoutári y Nátzi, abundan en la parte sureste de la ciudad. El museo de arte Popular ocupa la mansión Aïvazi, es del siglo XV y muestra el estilo de vida de los comerciantes de pieles. Tiene Kastoriá además numerosas iglesias bizantinas. Los lagos de Prespa es el único Parque Nacional griego compuesto principalmente de agua, uno de los lugares más bellos y menos deteriorados de Grecia peninsular, al que hasta hace poco tiempo era difícil acceder, porque los dos lagos de Megali Prespa y Mikri Prespa pertenecen tanto a Grecia, como a Albania y Macedonia. Psarades se sitúa en una pequeña ensenada del lago grande, es la última aldea  griega antes de la frontera. Alojamiento en Florina.

    9º día (Sáb.13.Oct.): Arqueología en la República de Macedonia. Desayuno. Bitola se encuentra muy cerca de la frontera con Grecia, fue un gran centro comercial durante el Imperio Otomano; Heraclea fue una población fundada por Filipo II de Macedonia en el siglo IV a.C. y conquistada por los romanos 200 años más tarde, la visita se centra en el pórtico, un teatro y unos baños en bastante buen estado. El señorío de Prilep, también conocido como el señorío del rey Marko, fue una de las provincias del Imperio serbio, centrado alrededor de la ciudad de Prilep. En el poblado de Varosh, en las afueras de Prilep, se encuentran algunas de las iglesias medievales ortodoxas más bellas de Macedonia. Alojamiento en Prilep. 

    10º día (Dom.14.Oct.): Arqueología en la República de Macedonia II. Desayuno. Stobi está considerado como el más importante yacimiento arqueológico de la República de Macedonia, contando con un destacado número de vestigios de época romana. La Basílica Episcopal es la construcción cristiana más importante de Stobi. Fue construida en la primera mitad del siglo IV d.C., siendo la iglesia más antigua de la República de Macedonia. Uno de los vestigios más llamativos es el baptisterio, localizado al sur de la basílica, decorado con mosaicos de pavos reales y ciervos flanqueados por cántaros. Alojamiento en Salónica.

    11º día (Lun.15.Oct.): Salónica-Madrid. Traslado de madrugada al aeropuerto de Salónica. Vuelos de regreso a Madrid con la compañía Aegean Airlines: A37101 Salónica-Atenas 6.25 h.-7.15 h. y A3700 Atenas-Madrid 9.10 h.-12.00 h (horas locales). Llegada a Madrid y fin de los servicios.

    PRECIOS
    Por persona en € (tasas incluidas): 1.995
    Suplemento habitación individual: 295
    Salidas desde otros puntos de España: consultar
    Número mínimo de viajeros: 14
    Seguros opcionales: ver coberturas, precios y condiciones

    INCLUYE
    •    billetes de avión ida y vuelta en vuelos regulares Madrid/Kavala y Salónica/Madrid (vía Atenas), en asientos de clase turista.
    •    tasas de aeropuerto (por importe de 81€ aprox.), a reconfirmar hasta 21 días antes de la salida.
    •    transporte en autocar moderno según ruta indicada.
    •    estancia en los hoteles señalados en el apartado “Hoteles previstos o similares” en régimen de alojamiento y desayuno en habitaciones dobles con baño o ducha.
    •    las personas inscritas en régimen “a compartir” podrán ser alojadas en habitaciones dobles o triples (1).
    •    guía: Aitor Basterra.
    •    entradas a todos los lugares visitados por el grupo.
    •    seguro básico de asistencia en viaje (posibilidad de mejorar coberturas, consultar).
    •    información escrita sobre la ruta a realizar. 
    •    viaje sujeto a condiciones especiales de anulación (ver pág. 38).


    NO INCLUYE
    •    seguro de anulación.
    •    propinas.
    •    almuerzos ni cenas.
    •    bebidas en los almuerzos incluidos.
    •    gastos de índole personal.
    •    en general, cualquier concepto no señalado como “incluido” en el apartado anterior o en el propio itinerario.

    INFORMACIÓN PRÁCTICA
    Punto de salida. Aeropuerto Internacional Adolfo Suárez Madrid-Barajas (mostradores de facturación de la cía. Aegean Airlines).
    Hoteles previstos o similares. Airotel 4* (Kavala) – airotel.gr | Egnatia Palace 4* (Salónica) - egnatiapalace.gr | Makedonia 3* (Veria) - makedoniahotel.gr | Phaidon 3* (Florina) - phaidonhotel.gr | Kristal Palace 4* (Prilep) - kp.mk 
    Más información. visitgreece.gr 
    Salud.www.msc.es/profesionales/saludPublica/sanidadExterior/salud/home.htm
    Clima. es.weather.yahoo.com 
    Registro de viajeros MAEC. www.visatur.maec.es/viajeros
    Documentos ciudadanos UE. DNI o pasaporte en vigor.
    No se garantiza el acceso interior a todas las visitas señaladas en el itinerario si por coincidencia con días festivos, días de cierre semanal u otros factores no se pudieran visitar algunos de los museos o monumentos del recorrido.
    (1) En caso de que no hubiese ningún pasajero más para compartir habitación, el viajero deberá abonar suplemento por habitación individual obligatoriamente.
     

    Ver descripción completa

    Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 1914.00 € / persona

    Habitación individual/single - Alojamiento y desayuno - desde 2209.00 € / persona

    Habitación a compartir - Alojamiento y desayuno - desde 1914.00 € / persona

    10-14.10 De Verdi a Monteverdi. Del Festival Verdi a la Favola in Musica-5 días<br /><strong>Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 2557.00 €  / persona  </strong>

    10-14.10 De Verdi a Monteverdi. Del Festival Verdi a la Favola in Musica-5 días

    PRESENTACIÓN
    Copiar la verdad puede ser bueno. Pero inventar la verdad (inventare il vero) es algo mejor, realmente mucho mejor.
    (Giuseppe VERDI, Carta a Clara Maffei)

    En cierto modo, Claudio Monteverdi y Giuseppe Verdi encarnan los dos polos de la música italiana universal, el alfa y el omega de un modo de entender la representación dramática a través de la música que trasciende los estilos, los diversos lenguajes y las fronteras nacionales. Sin saberlo, ambos compartieron una asombrosa coincidencia histórica: Vincenzo Gonzaga, el gran mecenas de Monteverdi en Mantua, el instigador del estreno de L’Orfeo en 1607, fue también quien inspiró el personaje del disoluto Duca di Mantova, en el Rigoletto de Verdi de 1851. Junto a Mantua se alza Cremona, ciudad donde se construyeron los primeros violines y donde las familias de Amati, Guarneri y Stradivari otorgaron a la música instrumental una autonomía y unas posibilidades expresivas desconocidas hasta la fecha.
    El recorrido de la Ruta Verdiana (Roncole, Busseto, Sant’Agatha) nos permitirá entender tanto la formación de Giuseppe Verdi como sus años postreros, situándonos en el mejor entorno para las obras que escucharemos: Macbeth, Il Trovatore y Attila, así como una Gala que recorre la mayor parte de su trayectoria creativa. El elenco vocal es de primer nivel, tanto en la Gala como en cada una de las representaciones. 
    Cada uno de los recorridos musicales de las diversas ciudades abre también incógnitas auditivas para nuestro intelecto que estimularán siempre nuestros sentidos, ya se trate de la arquitectura de Leo Battista Alberti, la arqueología experimental de Giulio Romano en Mantua, las conversaciones de Verdi y Boito en Sant’Agata o el Teatro Farnese de Parma: la escucha de nuestro propio interior a través de los escenarios de la historia.


     
    1.MIÉRCOLES 10.OCTUBRE: MADRID/BOLONIA–PARMA (APROX. 95 KM)
    A.M.
    8.15 h. Reunión con el profesor Gabriel Menéndez y Mikel González en el mostrador de facturación de la cía. Iberia. Aeropuerto de Madrid-Barajas. Terminal T4, mostrador 909.
    9.45 h. Salida del vuelo de Iberia IB-3258 con destino Bolonia.

    P.M.
    12.00 h. Llegada al aeropuerto de Bolonia y traslado al hotel (aprox. 95 km). Almuerzo libre.

    Nota importante: las habitaciones no podrán en principio ocuparse hasta las 15 horas.

    Mercure Stendhal 4*
    accorhotels.com
    Via Giambattista Bodoni, 3
    43121 Parma, Italia
    Tel.: (+39) 055 216218        
    16.00 h. Primera visita de la ciudad. Parma rebosa espíritu alegre y sociable, con una fuerte tradición artística y cultural salpicada de nombres importantes que iremos desgranando en un recorrido a pie: Benedetto Antelami, a quien debemos la construcción en mármol rosa de Verona del Duomo y el Baptisterio; Correggio, que trabajó en la Cámara de San Pablo, en San Juan Evangelista y en la Catedral; y Parmigianino, que pintó al fresco la iglesia de Santa María della Steccata y partes de San Juan. Pero Parma es sobre todo la ciudad de la música y el teatro, y lo evocaremos con ejemplos musicales.
    18.00 h. Conferencia en el hotel a cargo del prof. Gabriel Menéndez.
    19.00 h. Pausa para café.
    19.30 h. Salida a pie al Teatro Regio de Parma.

    PROGRAMA INCLUIDO: GALA LÍRICA |TEATRO REGIO
       

    GALA VERDIANA n Giuseppe Verdi
    20.00 h. Inicio de la representación
    Intérpretes:
    Soprano / Maria José Siri
    Mezzosoprano / Nino Surguladze
    Barítono / Luca Salsi, Vladimir Stoyanov
    Tenor / Vincenzo Costanzo
    Bajo / Michele Pertusi
    Piano / Simone Savina
    Duración aprox.: 2 horas y media
    Categoría entradas: primera

    Desde Oberto, primera ópera de Verdi, de fecha tan temprana como 1839, hasta Simon Boccanegra, cuya segunda versión data de 1881, esta Gala Verdiana nos ofrece un amplio panorama de la trayectoria del compositor de Roncole. Para ello contamos con algunos de los más prestigiosos intérpretes del momento, como Michele Pertusi en los papeles de Fiesco y Felipe II, Maria José Siri como Elisabetta o Luca Salsi como Rigoletto o Giorgio Germont. A través de inolvidables monólogos se nos muestra el espectro de afectos y caracteres verdianos, cuya particular configuración de los tipos de voces se explicará en la conferencia y quedará patente durante la Gala.

    Oberto, conte di San Bonifacio | “Oh, chi torna l’ardente pensiero”, acto II (Nino Surguladze)
    Un ballo in maschera | “Eri tu che macchiavi quell’anima”, acto III (Vladimir Stoyanov)
    Il corsaro | “Tutto parea sorridere”, acto I (Vincenzo Costanzo)
    La forza del destino | Pace, pace, mio Dio!”, acto IV (María José Siri)
    Simon Boccanegra | “Il lacerato spirito”, prólogo (Michele Pertusi)
    Rigoletto | “Cortigiani! vil razza dannata”, acto II (Luca Salsi)
    La traviata | “Di Provenza il mare, il suol”, acto II (Vladimir Stoyanov)
    Un ballo in maschera | “Forse la soglia attinse… Ma se m’è forza perderti”, acto III (Vincenzo Costanzo)
    Don Carlo | “Restate! Presso alla mia persona”, acto I (Michele Pertusi, Luca Salsi)
    “Nel giardin del bello”, acto I (Nino Surguladze)
    “Ella giammai m’amò!”, acto III (Michele Pertusi)
    “Tu, che le vanità”, acto IV (Maria Josè Siri)
    La Traviata | “Libiamo, ne’ lieti calici”, acto I (tutti)

    Regreso a pie al hotel. Cena libre y alojamiento.

    2.JUEVES 11.OCTUBRE: CREMONA (APROX. 140 KM)
    A.M.
    Desayuno.

    9.00 h. Traslado a Cremona (aprox. 70 km). A la llegada, paseo por la ciudad. Visita del Museo del Violín, la Catedral, el Baptisterio y un taller de lutería.

    Cremona
    Monteverdi nació en 1565 en esta preciosa localidad junto al Po y compuso en ella sus primeros libros de madrigales. La ciudad debe su celebridad por encima de todo al hecho de ser la cuna del violín y a que de ella procedan las familias Amati, Guarneri y Stradivari. Desde que la soberanía española se estableció en el s.XVI, la ciudad experimentó un extraordinario florecimiento musical. La familia patricia de los Amati creó en el dicho siglo el primer taller de lutería; les siguieron los Guarneri y los Stradivari, mientras los pintores de Cremona poblaban de frescos los muros de sus iglesias. Visitaremos el Museo del Violín, donde se nos muestran las vicisitudes del instrumento a través de sus momentos históricamente estelares, y haremos un recorrido por el centro histórico.

    P.M.
    13.00 h. Almuerzo libre.
    14.30 h. Regreso a Cremona parando en la fortaleza Roca Santivale di Fontanellato. 
    16.30 h. Llegada (aprox.) a Parma.
    18.00 h. Conferencia en el hotel a cargo del prof. Gabriel Menéndez.
    19.15 h. Pausa para café.
    19.30 h. Salida a pie al Teatro Regio de Parma.

    PROGRAMA INCLUIDO: ÓPERA |TEATRO REGIO
       

    MACBETH n Giuseppe Verdi
    Nueva producción del Teatro Regio de Parma
    20.00 h. Inicio de la representación
    Dirección musical: Philippe Auguin
    Dirección escénica: Daniele Abbado
    Maestro de coro: Martino Faggiani
    Intérpretes:
    Macbeth | Luca Salsi
    Lady Macbeth | Anna Pirozzi
    Banco | Michele Pertusi
    Macduff | Vincenzo Costanzo
    Malcolm | Azer Zada
    El médico | Gabriele Sagona
    La dama de Lady Macbeth | Simona Di Capua
    Filarmónica Arturo Toscanini, Joven Orquesta de la Via Emilia. Coro del Teatro Regio di Parma
    Duración aprox.: 3 horas y 30 minutos (2 intervalos)
    Categoría entradas: primera

    Las Brujas dominan el drama; todo emana de ellas; toscas
    y parlanchinas en el Acto I; sublimes y proféticas en el Acto III.
    Constituyen realmente una personalidad, el significado más elevado 
    (Giuseppe Verdi a Escudier)

    Reparto de lujo para este “melodrama in quattro atti”, estrenado en su primera versión en el Teatro della Pergola de Florencia en 1847. Se trata de la primera ópera de juventud en que reconocemos plenamente a Verdi. Aprovechando las numerosas escenas de introspección de la Tragedia de Shakespeare, configuró un drama de acción interior, con monólogos y diálogos de resonancia inmortal, haciendo visible lo invisible a través de la música. El dramatis personae de esta ópera, carente de tenore amoroso, es único, pues parte de la tríada formada por Macbeth, Lady Macbeth y las Brujas. Éstas, según Verdi, “dominan el drama; todo emana de ellas; toscas y parlanchinas en el Acto I; sublimes y proféticas en el Acto III. Constituyen realmente una personalidad, uno del significado más elevado”. Para Verdi, las Brujas son personificaciones de un impulso amoral de destrucción, proyecciones del interior, emanaciones de los abismos del alma humana. 

    En Shakespeare se dice “lo bello es feo y lo feo es bello”; Verdi asoció a ello una nueva estética de lo bello y lo grotesco que, partiendo de Friedrich Schlegel y Victor Hugo, inauguraba una nueva concepción del arte del canto. Para ello, contamos con especialistas verdianos de la magnitud de Luca Salsi en el papel protagonista, Anna Pirozzi como Lady Macbeth o Michele Pertusi como Banquo.

    Regreso a pie al hotel. Cena libre y alojamiento.

    3.VIERNES 12.OCTUBRE: MANTUA (APROX. 140 KM)
    A.M.
    Desayuno.

    8.00 h. Salida en bus hacia Mantua (aprox. 70 km).
    9.30 h. Llegada (aprox.) a Mantua.

    Mantua 
    La recreación evocativa de la antigua tragedia griega no fue un patrimonio único de la florentina Camerata Bardi. Otras familias soberanas, como los Gonzaga en Mantua, hicieron suya esta recuperación de la antigüedad griega en una síntesis sin parangón de culto al arte helénico, reinvención del drama musical de Sófocles y típico mecenazgo dinástico del Renacimiento. La labor de los Gonzaga en Mantua durante los siglos XVI y XVII es tan determinante para el desarrollo de la música, la arquitectura y el urbanismo como lo fueron los Médici en Florencia o los Dogos en Venecia en la misma época. Entre los muros del Palazzo Ducale, donde podremos observar la Cámara de los Esposos con los frescos de Mantegna recién restaurados, del Palazzo del Té o de la Basílica de Sant’Andrea, desarrolló Claudio Monteverdi su carrera artística, desde los cinco primeros libros de Madrigales hasta sus dos primeras óperas, L’Orfeo de 1607 y L’Arianna de 1608.
    Seguir los hilos de este laberinto permite asociar no sólo las obras maestras de este excéntrico Manierismo arquitectónico a la música ejecutada en sus salas, sino también percibir el concepto de urbe renacentista, cada vez más distanciada de la ciudad fortificada medieval y que anticipa una idea representativa del desarrollo urbano que hará eclosión en el siglo XVII. Durante la visita de los diversos “escenarios musicales” de la ciudad (Palazzo Ducale, Sant’Andrea, Teatro Scientifico Bibiena, Palazzo Te), estudiaremos la evolución del espacio sonoro y lo vincularemos con el estilo arquitectónico correspondiente, que abracan desde el Renacimiento hasta el Clasicismo, pasando por el Manierismo, el Barroco y el Rococó.

    P.M.
    13.00 h. Almuerzo libre (con reserva, pago directo) en Mantua. Posteriormente, a primera hora de la tarde completaremos las visitas de la ciudad.
    16.00 h. Inicio del regreso en bus a Parma (aprox. 70 km).
    17.30 h. Llegada al hotel.
    18.30 h. Conferencia en el hotel a cargo del prof. Gabriel Menéndez.
    19.45 h. Pausa para café.
    20.00 h. Salida a pie al Teatro Farnese de Parma.

    PROGRAMA INCLUIDO: CONCIERTO | TEATRO FARNESE
       
    LE TROUVÈRE n Giuseppe Verdi
    Nueva producción del Teatro Regio de Parma
    Coproducción con la Fundación del Teatro Municipal de Bolonia y Change Performing Arts
    20.30 h. Inicio de la representación
    Dirección musical: Roberto Abbado
    Dirección escénica: Robert Wilson
    Maestro de coro: Andrea Faidutti
    Intérpretes:
    Léonore | Roberta Mantegna
    Azucena, La Bohémienne | Nino Surguladze
    Inès | Tonia Langella
    Manrique, Le Trouvère | Giuseppe Gipali
    Le Comte de Luna | Franco Vassallo
    Fernand | Marco Spotti
    Un Bohémien | Nicolò Donini
    Un Messager / Un Geôlier | Luca Casalin
    Orquesta y Coro del Teatro Municipal de Bolonia
    Duración aprox.: 3 horas (1 intervalo)
    Categoría entradas: primera

    El lenguaje sonoro de esta escena ilumina la realidad interior de los seres humanos,
    sus sentimientos falsos y verdaderos – sean éstos puros impulsos o inconscientes –
    de tal manera, que nos permite sentirlos con la misma luz; una luz irradiada
    por la misma música
    (Dieter Schnebel, acerca del Miserere;
    Zu Verdis musikalischem Realismus)

    En el singular espacio del Teatro Farnese (siglo XVII), ideal para la escenografía sonora configurada por el Miserere, podremos presenciar la versión francesa (Le Trouvère) de esta ópera, representada en contadas ocasiones y elaborada por Verdi para la Salle Le Peletier de París en 1857. Para este fin, Verdi modificó y amplió algunos números e integró un nuevo ballet, de manera que su melodramma se aproximase a la grand opéra. Il Trovatore, estrenada en el Teatro Apollo de Roma en 1853, es el punto culminante de la colaboración entre Salvatore Cammarano, quien murió durante la redacción del libreto, y Giuseppe Verdi. Basada en el drama El Trovador (1836) de Antonio García Gutiérrez, supone asimismo el primer encuentro de Verdi con el teatro romántico español, que seguirá siendo determinante en la composición de Simón Boccanegra y La Forza del destino.
    El libreto de Cammarano, que emplea únicamente las formas heredadas –Arias, Duettos, Tercetos, Coros y Gran Finale–, planteó tal contradicción a las expectativas de Verdi, quien esperaba que “toda la ópera fuera un único número”, que su música nos impacta por la tensión constante entre anhelo y manifestación. Verdi aprovechó esta tensión para desarrollar una estética de la variedad del Tableau escénico sin parangón en su obra anterior, partiendo de una concisión en la dramaturgia musical que unificase en el seno del contraste las personas, las acciones y los escenarios. En Il Trovatore se pone de manifiesto una sucesión de cuadros unitarios y autónomos que amplían las dimensiones espaciales y sonoras hasta límites insospechados del lirismo y la interacción entre los personajes.

    Regreso a pie al hotel. Cena libre y alojamiento.

    4.SÁBADO 13.OCTUBRE: PARMA
    A.M.
    Desayuno.

    9.00 h. Segunda visita (a pie desde el hotel) a la ciudad de Parma.

    Parma
    La ciudad de Parma acoge desde 1989 uno de los Festivales de mayor relevancia dedicados a Giuseppe Verdi. Su historia musical está jalonada por dos episodios fundamentales: la apertura del Teatro Farnesio en 1628, primer teatro de ópera en el que se utilizaron bambalinas, y la ubicación de Parma como sede de la Reforma de Gluck en Italia desde mediados del siglo XVIII, bajo soberanía borbónica. La actividad de Tommaso Traetta en esos años ubica la ciudad en la vanguardia europea de la composición melodramática. Vincenzo Bellini y Giuseppe Verdi dirigieron en Parma algunas de sus óperas.
    En este segundo paseo, visitaremos interiormente la Catedral y el Baptisterio. Completaremos la mañana con la Galería Nacional, ubicada en el interior del Palazzo della Pilotta, que custodia obras de Correggio, Parmigianino, Cánova, Tiépolo y Leonardo da Vinci.

    P.M.
    13.00 h. Almuerzo libre.
    15.00 h. Conferencia en el hotel a cargo del prof. Gabriel Menéndez.
    16.15 h. Pausa para café.
    16.30 h. Salida a pie al Teatro Regio de Parma.

    PROGRAMA INCLUIDO: ÓPERA | TEATRO REGIO
       
    ATILA n Giuseppe Verdi
    Nueva producción del Teatro Regio de Parma
    En coproducción con la Ópera Estatal de Plovdiv, Capital Cultural Europea 2019
    17.00 h. Inicio de la representación
    Dirección musical: Gianluigi Gelmetti
    Dirección escénica: Andrea De Rosa
    Maestro de coro: Martino Faggiani
    Intérpretes: 
    Atila | Riccardo Zanellato
    Odabella | Maria José Siri
    Ezio | Vladimir Stoyanov
    Foresto | Francesco Demuro
    León | Paolo Battaglia
    Uldino | Saverio Fiore
    Filarmónica Arturo Toscanini, Coro del Teatro Regio de Parma
    Duración aprox.: 2 horas y 20 minutos (1 intervalo)
    Categoría entradas: primera

    El “dramma lirico” Attila es mucho más que una ópera de los “años de galeras”. Estrenada en La Fenice de Venecia el 17 de marzo de 1846 sobre un libreto de Solera y de Piave a partir de una “tragedia romántica” de 1808 de Zacharias Werner, supone el vínculo de unión fundamental entre Nabucco y Macbeth a través de la pionera dramaturgia de la grand opéra. Ubicada en Italia a mediados del siglo V, narra el fracaso de Atila en su intento de someter Italia. El hecho de que el libreto basculase entre Solera y Piave pone de manifiesto un complejo proceso creativo, en el que Verdi renuncia por primera vez a una típica trama amorosa y asume como tema principal la confrontación entre dos pueblos y dos religiones, encarnados respectivamente en la protagonista femenina romana (Odabella, soprano) y el héroe del título, el huno Attila (bajo), como dos polos opuestos en las numerosas escenas colectivas.
    Una trama doble sirve de escenario a un conflicto político-religioso como marco de los destinos individuales a través de una estructura musical que utiliza tanto la nueva técnica del Tableau como el Finale al estilo del Rossini serio. El Finale del Acto II, que ocupa casi todo este Acto con un máximo de acción, es tan complejo y posee tan múltiples facetas que evidencia ya la plena madurez del compositor. En este Finale, todos los personajes menos el Papa León se encuentran en un banquete para sellar la paz entre Hunos y Romanos. En la minuciosa y elaborada asociación de las voces aisladas dentro de un complejo tejido polifónico, Verdi llega a los límites de todo lo realizado musical y acústicamente hasta entonces. Y, sin embargo, Verdi nos deleita ya con su lenguaje lírico de la interioridad, como por ejemplo en el Romanze de Odabella del Acto I, a través de una instrumentación íntima y camerística, así como ese melodismo elegiaco y pleno de sentimiento que hallaremos en todas sus óperas posteriores.

    Regreso a pie al hotel. Cena libre y alojamiento.

    5.DOMINGO 14 DE OCTUBRE: PARMA-BUSSETO-BOLONIA (APROX. 170 KM)/MADRID
    A.M.
    Desayuno.

    9.00 h. Salida desde el hotel con el equipaje ya cargado en el bus hacia Busseto (aprox. 45 km).
    10.00 h. Llegada y durante la mañana, “Ruta Verdi” por la provincia de Parma.

    “Ruta Verdi” en la provincia de Parma: de los brotes germinales al otoño de la existencia
    Los años de formación de Giuseppe Verdi en Roncole y Busseto no sólo prefiguran buena parte de su posterior estilo compositivo, también determinaron una actitud ante la música diferente a la de otros compositores italianos. Su aproximación no fue directa, a través de las grandes metrópolis de Italia, sino que siguió un singular itinerario periférico que determinó buena parte de su enfoque de la composición. Tras visitar, comentar y escuchar los lugares verdianos de sus primeros años, nos proponemos cerrar el círculo con la villa de Sant’Agata, donde Verdi pasó el otoño de su existencia en una permanente puesta en cuestión de sus obras anteriores, desarrollada en fascinantes conversaciones con Arrigo Boito. En Sant’Agata, Verdi compuso sus dos últimas óperas, revisó de manera asombrosa óperas anteriores y concibió sus obras sacras postreras como un sublime testamento musical.

    Giuseppe Francesco Fortunino Verdi nació el 10 de octubre de 1813 en la Osteria Vecchia de Roncole, un pequeño pueblo de la provincia de Parma, perteneciente a la comuna de Busseto, a unos 100 km al sudeste de Milán. Roncole perteneció hasta 1814 al Imperio napoleónico y Verdi fue bautizado como Joseph Fortunin François Verdi. En 1815, la Lombardía y el Véneto cayeron bajo la soberanía austriaca. En 1816 se fundó la Società Filarmonica de Busseto, de la que formaba parte Antonio Barezzi, futuro suegro de Verdi. Desde 1817, Verdi recibió clases privadas de italiano y latín con el maestro, eclesiástico y organista de la iglesia de Roncole, quien también le instruyó en el piano y el órgano. En 1820, obtuvo una espineta de su padre, sustituyendo ocasionalmente a su maestro en la iglesia San Michele de Roncole y definitivamente en 1821, tras la muerte del mismo.

    En 1823, Verdi se estableció en Busseto y asistió al Instituto de Bachillerato hasta 1827, donde aprendió gramática y literaturas italianas. En 1825 Verdi inició estudios de contrapunto y composición con Ferdinando Provesi, director de la Società Filarmonica de Busseto. Entre los 13 y los 18 años compuso una obertura para el Barbero de Rossini, algunos coros, una cantata, dos obras sacras y numerosas piezas instrumentales. Antonio Barezzi se convirtió pronto en su mecenas. En 1829, Verdi terminó sus estudios con Provesi y dirigió algunas obras en la Società Filarmonica. En 1831, se estableció en la casa de su mentor Barezzi. En 1832, Verdi se trasladó a Milán, donde la comisión de admisión del Conservatorio rechazó su solicitud de ingreso.

    En 1875, un año después del estreno en Milán de la Messa da Requiem, Verdi compró unos terrenos en Sant’Agata, hizo construir una villa y se instaló allí en marzo de 1876. En Sant’Agata pasó casi tres décadas; en ella tuvieron lugar las conversaciones con Arrigo Boito que dieron lugar a las óperas Otello y Fasltaff, así como la composición de sus últimas obras sacras. Sant’Agata se convirtió en un foro de discusión sobre la evolución de la ópera y en ella se inspiraron las esenciales revisiones de Macbeth, Simon Boccanegra y Don Carlos. Verdi adoptó en Sant’Agata un modus vivendi cada vez más espiritual y desligado del mundo, que conduciría a las Quattro pezzi sacri de los años noventa, su auténtico y postrero testamento musical. 

    VISITAS PREVISTAS
    •    Roncole Verdi
        Iglesia San Miguel Arcángel (órgano que tocaba siendo niño) y hostería paterna/casa natal (pequeño museo)
    •    Sant´Agata di Villanova sull´Arda
        Villa Verdi
    •    Busseto
        Plaza G. Verdi (castillo, efigie, ayuntamiento), Teatro Verdi, Via Roma (Palazzo Orlandi) y Casa Barezzi (pequeño museo)

    P.M.
    13.00 h. Almuerzo de libre con reserva en Busseto, en el restaurante de la familia Bergonzi.
    14.30 h. Continuaremos con las visitas de la “Ruta Verdi” que no hayamos podido completar antes del almuerzo.
    15.45 h. Traslado por carretera hasta el aeropuerto de Bolonia (aprox. 125 km).
    17.30 h. Llegada (aprox.) al aeropuerto, trámites de facturación y embarque.
    18.50 h. Salida del vuelo de la cía. Iberia IB-8787 (operado por Air Nostrum) con destino Madrid.
    21.15 h. Llegada a Madrid-Barajas (T4) y fin de nuestros servicios.

    PRECIOS DEL VIAJE (POR PERSONA)
    En habitación doble estándar, mínimo de 20 participantes: 2.595 €
    Suplemento por habitación doble uso individual: 575 €

    EL PRECIO INCLUYE:
    •    Vuelos Madrid/Bolonia/Madrid, asientos clase turista.
    •    Tasas de aeropuerto por importe de 38 € (podrán ser revisadas hasta 21 días antes de la salida).
    •    4 noches en Parma en régimen de alojamiento y desayuno. Habitaciones dobles estándar con baño o ducha.
    •    Pausa para café tras las conferencias.
    •    Traslados en autobuses privados según itinerario.
    •    Entradas a espectáculos según especifica el programa como incluidos (1ª categoría).
    •    Acompañamiento del profesor Gabriel Menéndez y un representante de Mundo Amigo (Mikel González).
    •    Carpeta con información del viaje.
    •    Entradas a todos los lugares visitados por el grupo.
    •    Seguro de asistencia en viaje (Mapfre Asistencia).
    •    Viaje sujeto a condiciones especiales de anulación (consultar más abajo).

    EL PRECIO NO INCLUYE:
    •    Almuerzos ni cenas.
    •    Seguro de cancelación de viaje (Mapfre Asistencia). Consultar.
    •    Entradas distintas a las indicadas en el propio itinerario.
    •    Traslados diferentes a los especificados.
    •    Extras en general (tales como servicio de lavandería, propinas, llamadas telefónicas, etc.).

    Ver descripción completa

    Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 2557.00 € / persona

    Habitación individual/single - Alojamiento y desayuno - desde 3132.00 € / persona

    Habitación a compartir - Alojamiento y desayuno - desde 2557.00 € / persona

    1-10.11 Explorando a Fondo Múnich, sus Museos y el Sur de Baviera. Castillos y Palacios de  Luis II de Baviera, el Rey Loco-10 días<br /><strong>Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 1593.00 €  / persona  </strong>

    1-10.11 Explorando a Fondo Múnich, sus Museos y el Sur de Baviera. Castillos y Palacios de Luis II de Baviera, el Rey Loco-10 días

    * VIAJE CULTURAL Y PAISAJÍSTICO    
    * DISEÑADO Y GUIADO POR AITOR BASTERRA

    UNESCO
    IGLESIA DE PEREGRINACIÓN DE WIES 2011 

    La armonía que desprende Múnich se debe, en parte, gracias a Theodor Fischer, el urbanista alemán que en el siglo XIX ideó la actual morfología de esta ciudad. La riqueza museística de la ciudad comienza con la dinastía de los Wittelsbach, que gobernó el ducado y, durante un siglo, reino de Baviera. Su principal legado en la ciudad son los palacios-museo Residenz y Nymphenburg, así como el parque urbano Englischen Garten. También son responsables de innumerables edificios inspirados en el arte de Roma y Grecia, que dan a la ciudad un empaque clásico y señorial. Desde los castillos excéntricos de Luis II, el Rey Loco, hasta las orillas del Danubio, en el sur de Baviera se dan todos los tópicos de la Alemania más romántica.

     
    VERANO – 10 DÍAS
    Salida: 1/11/2018


    1º día (Jue.1.Nov.): Passau, la Ciudad de los Tres Ríos. Salida en vuelo regular de Air Europa: UX1515 Madrid-Múnich 7.05h.-9.45h. Passau se encuentra en la frontera con Austria en la confluencia de los ríos Danubio, Inn y Ilz. El paisaje en torno al Niederhaus, castillo medieval y antiguo monasterio, es único: a su alrededor. La catedral de San Esteban tiene el interior barroco de estilo italiano religioso más grande al norte de los Alpes. Alojamiento en Passau. 

    2º día (Vie.2.Nov.): De Landshut a Frisinga. Desayuno. La iglesia de San Martín en Landshut está considerada como la torre de ladrillo más alta del mundo. La Catedral de Santa María de Frisinga fue la primera gran estructura de ladrillo que se construyó al norte de los Alpes desde los tiempos antiguos. Dachau fue el primer campo de concentración nazi abierto el 22 de marzo de 1933 y sirvió como modelo y prototipo para los que le siguieron. Alojamiento en Múnich.

    3º día (Sáb.3.Nov.): Múnich, entre el Arte y la Cerveza. Desayuno. Las torres de los dos Ayuntamientos y la cercana iglesia de Frauenkirche dominan el epicentro de la ciudad de Múnich, la céntrica plaza Marienplatz. Utilizado como residencia oficial por los monarcas bávaros entre 1385 y 1918, la Residencia de Múnich es el palacio urbano más grande de Alemania. el Antiquarium o Sala de Antigüedades, impresionante habitación de estilo renacentista construida para mostrar la antigua colección de frescos de Alberto V; el Teatro Cuvilliés es un magnífico teatro de estilo Rococó. Odeonsplatz es una atractiva plaza rodeada por majestuosos edificios que fue diseñada como entrada triunfal para la ciudad: Feldherrnhalle es el punto más destacado de la plaza, una imponente construcción diseñada en 1841 que recuerda a la Loggia dei Lanzi en Florencia. Alojamiento en Múnich.

    4º día (Dom.4.Nov.): Múnich, “la Atenas de Alemania”. Desayuno. En un intento de convertir Múnich en la "Atenas alemana", en 1816 el príncipe heredero Luis I encargó la construcción de la Plaza Real de Múnich con los impresionantes edificios de mármol de la Gliptoteca y la Colección Estatal de Antigüedades Griegas y Romanas. En la Gliptoteca destacan el Kuros de Múnich, las estatuas del templo de Afaia en Egina, el Retrato de Homero, la Medusa Rondanini o el Fauno Barberini. En la misma zona también se encuentran los Propileos, la puerta del siglo XIX que da acceso a la Königsplatz. El arquitecto Norman Foster firmó la ampliación del palacete del pintor Franz von Lenbach donde se exponen las obras más conocidas del grupo “El jinete azul”. El Palacio Nymphenburg fue el palacio de verano de los Wittelsbach, espléndido edificio del siglo XVII con lagos y jardines. Alojamiento en Múnich.

    5º día (Lun.5.Nov.): Herrenchiemsee, el Versalles de Baviera. Desayuno. La isla Herrenchiemsee aloja el palacio construido por el rey Luis II de Baviera en 1878, el cual nunca fue terminado aunque estaba planificado que sería una réplica del Palacio de Versalles. Por la tarde tendremos tiempo libre en Múnich para diversas actividades, Alojamiento en Múnich.

    6º día (Mar.6.Nov.): Las Pinacotecas de Múnich o Museum Quarter. Desayuno. La Pinacoteca Antigua, ubicada en un imponente edificio de estilo neoclásico, tiene su origen en el siglo XVI como una colección real, primitivos maestros alemanes y flamencos. La Pinacoteca Nueva cuenta con obras de Van Gogh, Gauguin, Manet, Cézanne y Gustav Klimt. El Jardín Inglés constituye uno de los parques urbanos más grandes del mundo, donde surgen la Torre China, la Casa de Té Japonesa, el edificio Monopteros. Villa Stuck fue la vivienda y taller del artista muniqués Franz von Stuck, destacado representante muniqués del movimiento Art Nouveau. Alojamiento en Múnich.
    7º día (Mié.7.Nov.): Del Palacio de Linderhof a la Abadía de Ettal. Desayuno. Aunque Linderhof es mucho más pequeño que el palacio de Versalles, su influencia es visible. La abadía de Ettal tiene su origen por un voto del Emperador romano-germánico Luis IV, nombrado el Bávaro, que trajo a Alemania la estatua de la Virgen de Ettal desde su expedición a Italia en el año 1328. Oberammergau es conocida por la alta calidad y cantidad de frescos en las fachadas de varias de sus casas. La iglesia de Wies, a los pies de los Alpes, está considerada una de las obras más perfectas del rococó bávaro. Alojamiento en Füssen.

    8º día (Jue.8.Nov.): Los Castillos Reales de Luis II de Baviera. Desayuno. El castillo de Hohenschwangau o «castillo del Gran Condado del Cisne» fue la residencia de infancia del rey Luis II de Baviera. El excéntrico Luis II de Baviera planificó personalmente el castillo de Neuschwanstein con la ayuda, no de un arquitecto, sino de un escenógrafo. Lo imaginó como un gran escenario para recrear el mundo de la mitología alemana, inspirado por las óperas de su amigo Richard Wagner. Alojamiento en Füssen.

    9º día (Vie.9.Nov.): La Ruta Romántica Sur. Desayuno. El edificio más antiguo en la isla Lindau se llama Heidenmauer, un muro de fortificación colosal, cuyo uso es aún dudoso.  La abadía benedictina de Ottobeuren, "El Escorial de Suabia", es famosa por su basílica y biblioteca, consideradas joyas del barroco y rococó. En Landsberg, situada en la Ruta romántica, Adolf Hitler, estando preso por un intento de golpe de Estado, escribió Mi Lucha en 1924. Alojamiento en Augsburgo.

    10º día (Sáb.10.Nov.): Los 1000 Años de Augsburgo. Desayuno. En Augsburgo veremos la catedral de Santa María, del siglo XI, y la abadía de Sankt Ulrich und Afra. El ayuntamiento renacentista cuenta con el impresionante salón Golden Hall. Fuggerei es un complejo de viviendas sociales del siglo XVI. El Palacio Nuevo de Schleißheim contiene decoraciones en sus techos del pintor veneciano Jacopo Amigoni. En el norte de Múnich aparecen los insólitos rascacielos del complejo BMW. También en esa zona se encuentra el Parque Olímpico y los edificios construidos para los Juegos de 1972, incluida la Torre Olímpica de 290 metros. Traslado al aeropuerto de Múnich para tomar el vuelo de regreso de Air Europa: UX1518 Múnich-Madrid 19.20h.-22.10h. Llegada y fin de los servicios.


    PRECIOS
    Por persona en € (tasas incluidas): 1.650
    Suplemento habitación individual: 250
    Salidas desde otros puntos de España: consultar
    Número mínimo de viajeros: 15
    Seguros opcionales: ver coberturas, precios y condiciones


    INCLUYE
    •    billetes de avión ida y vuelta en vuelos regulares Madrid/Múnich/ Madrid, en asientos de clase turista.
    •    tasas de aeropuerto (por importe de 57€ aprox.), a reconfirmar hasta 21 días antes de la salida.
    •    transporte en autocar moderno según ruta indicada.
    •    estancia en los hoteles señalados en el apartado “Hoteles previstos o similares” en régimen de alojamiento y desayuno en habitaciones dobles con baño o ducha.
    •    las personas inscritas en régimen “a compartir” podrán ser alojadas en habitaciones dobles o triples (1).
    •    guía: Aitor Basterra.
    •    entradas a todos los lugares visitados por el grupo.
    •    seguro básico de asistencia en viaje (posibilidad de mejorar coberturas, consultar).
    •    información escrita sobre la ruta a realizar. 
    •    viaje sujeto a condiciones especiales de anulación (ver pág. 38).


    NO INCLUYE
    •    seguro de anulación.
    •    propinas.
    •    almuerzos ni cenas.
    •    bebidas en los almuerzos incluidos.
    •    gastos de índole personal.
    •    en general, cualquier concepto no señalado como “incluido” en el apartado anterior o en el propio itinerario.


    INFORMACIÓN PRÁCTICA
    Punto de salida. Aeropuerto Internacional Adolfo Suárez Madrid-Barajas (mostradores de facturación de la cía. Air Europa).
    Hoteles previstos o similares. IBB City Centre 4* (Passau) - ibbhotelpassau.de | Atlas City 3* (Múnich) - atlas-city.com | Best Western 4* (Füssen) – bestwestern.com | Dorint An der Kongresshalle 4* (Augsburg) – dorint.com 
    Más información. germany.travel
    Salud.www.msc.es/profesionales/saludPublica/sanidadExterior/salud/home.htm
    Clima. es.weather.yahoo.com 
    Registro de viajeros MAEC. www.visatur.maec.es/viajeros
    Documentos ciudadanos UE. DNI o pasaporte en vigor.
    No se garantiza el acceso interior a todas las visitas señaladas en el itinerario si por coincidencia con días festivos, días de cierre semanal u otros factores no se pudieran visitar algunos de los museos o monumentos del recorrido.
    (1) En caso de que no hubiese ningún pasajero más para compartir habitación, el viajero deberá abonar suplemento por habitación individual obligatoriamente.
     

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    Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 1593.00 € / persona

    Habitación individual/single - Alojamiento y desayuno - desde 1843.00 € / persona

    Habitación a compartir - Alojamiento y desayuno - desde 1593.00 € / persona

    5-9.12 PUENTE DE LA CONSTITUCIÓN. Entre los Valles del Ródano y la Saona.  Lyon y La Fiesta de las Luces-5 días<br /><strong>Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 1281.00 €  / persona  </strong>

    5-9.12 PUENTE DE LA CONSTITUCIÓN. Entre los Valles del Ródano y la Saona. Lyon y La Fiesta de las Luces-5 días

    * VIAJE CULTURAL Y PAISAJÍSTICO    
    *DISEÑADO Y GUIADO POR ALBERTO HERNÁN

    UNESCO
    SITIO HISTÓRICO DE LYON 1998

    Desde la Antigüedad, el Valle del Ródano fue y sigue siendo una vía de comunicación de primer orden: la ruta del estaño de Cornouaille, la ruta del vino de Borgogne, el transporte fluvial… Situado entre el Macizo Central en Auvergne y los Alpes el río discurre plácidamente hacia el mediterráneo regando ciudades de arte e historia como Lyon o Vienne en donde la huella romana ha quedado patente. Durante estos días el centro de Lyon brillará de emociones fuertes, de poesía y de magia. La Fiesta de las Luces valoriza el patrimonio de Lyon, sus monumentos, sus parques y sus ríos en escenografías que utilizan la luz y el vídeo, las creaciones sonoras y las artes vivas.

     
    PUENTE DE LA CONSTITUCIÓN – 5 DÍAS
    Salida: 5/12/2018


    1º día (Mié.5.Dic.): Madrid-Lyon. Salida en vuelo regular de la compañía Iberia: IB8710 Madrid – Lyon 16.10 h. -17.55h. Traslado al hotel. Alojamiento en Lyon.

    2º día (Jue.6.Dic.): Lyon. Desayuno. Lyon se sitúa entre los ríos Saona y Ródano a los pies de las colinas de Fourvière y la Croix-Rousse en una encrucijada de caminos, lo que hizo que fuera el lugar que escogiera Agripa como asentamiento para la posterior conquista de la Galia, instalando aquí su capital. La ciudad tenía el monopolio del comercio del vino de toda la provincia romana, lo que fue el origen de su desarrollo económico apareciendo así, rápidamente, poderosos armadores y ricos negociantes. Un primer paseo por la ciudad nos llevará al Vieux Lyon, situado entre la Saona y la colina Fourvière. Durante la edad media fue el núcleo más importante de la ciudad y en él se encontraban los gremios, especialmente el de la seda, comercio que dio importantes beneficios a la ciudad. Mercaderes, banqueros y funcionarios reales ocuparon magníficas mansiones que hoy en día forman un conjunto urbanístico renacentista excepcional. Uno de los elementos más originales del viejo Lyon son los “traboules”, pasajes privados que ponen en comunicación varias calles y que cuentan con patios interiores de galerías renacentistas que comunican entre sí los distintos edificios. Un paseo por la rue St-Jean y Juiverie nos permitirá conocer bellas mansiones que esconden patios renacentistas de inspiración italiana. Visitaremos la catedral de St-Jean que se inició en el siglo XII y de cuya época se conserva el presbiterio románico. Un funicular nos subirá a la Colina Fourvière, lugar donde se situaba el foro de la colonia romana y de donde vendría su nombre. Desde el mirador junto a la basílica de Notre-Dame disfrutaremos de una bonita vista de la Presqu’île y de la margen izquierda del Ródano. Alojamiento en Lyon.

    3º día (Vie.7.Dic.): Vienne-Romain en Gal y Sainte Colombe-Lyon. Vienne se sitúa a orillas del Ródano. De su pasado galorromano guarda un importante legado artístico como el teatro romano compuesto de 64 filas de asientos y el magnífico templo dedicado a Augusto y Livia, del siglo I, que conserva su aspecto original. Un paseo por la ciudad medieval de pintorescas plazas, empinadas callejas y pasajes cubiertos, descubriendo bonitas casas, nos llevará hasta la magnífica catedral gótica, dedicada a Saint-Maurice que fue levantada sobre un edificio románico anterior. Las excavaciones realizadas en el Yacimiento arqueológico de Saint-Romain-en-Gal y Sainte-Colombe desde 1967 han dejado al descubierto una ciudad galorromana de 3 hectáreas compuesta por suntuosas casas, comercios, talleres y termas. Las excavaciones arqueológicas han permitido revelar una verdadera ciudad que recuerda que Vienne era una de las ciudades más importantes de la Galia desde el reinado de Augusto, con una población que alcanzaba los 30.000 habitantes en el s. II a.C., en pleno auge de la expansión romana. Los restos sacados a la luz atestiguan una ocupación entre finales del siglo I a.C y el siglo III d.C. Del conjunto destaca la “Casa de los Dioses Océano”, de dos plantas, la más bella y espaciosa de la ciudad.  Lyon. De repente, la ciudad se transforma en un teatro al aire libre. Si las velas, instaladas en las ventanas de las casas de Lyon, habían iniciado las iluminaciones, ahora les toca el turno a artistas de todo el mundo. Las fachadas brillan y se convierten en lienzos para los artistas multimedia, dando vida con láser a monumentos y esculturas en donde múltiples historias son contadas acompañadas de música. Alojamiento en Lyon.

    4º día (Sáb.8.Nov.): Lyon. Desayuno. Un segundo paseo por la ciudad nos llevará hasta la Presqu’île, el terreno de la ciudad situado entre la Saona y el Ródano y considerado el auténtico corazón de la ciudad y el centro comercial de la capital. Se trata de un elegante barrio con mansiones burguesas de los siglos XVIII y XIX que revelan el poder económico de la ciudad durante estos siglos. Pasearemos por la Place Bellecour, flanqueada por inmensas fachadas simétricas de estilo Luis XVI, la Place des Terreaux con la fuente monumental de plomo de Bartholdi y la Place Louis-Pradel donde se encuentra el Hôtel de Ville y la nueva Ópera. Visitaremos el Musée des Beaux-Arts, uno de los más importantes de Francia, que acoge una magnífica colección de pintura desde el renacimiento italiano a la pintura francesa del siglo XIX. Obras de Perugino, Veronés, Tintoretto, El Greco, Zurbarán, Cranach, Gérard David, Rubens, David, Delacroix, Géricault, Corot, Degas, Sisley, Renoir o Gauguin, entre otros, hacen de este museo uno visita imprescindible de la ciudad. Alojamiento en Lyon.

    5º día (Dom.9.Dic.): Pérouges-Bourg en Bress-Iglesia de Brou-Madrid. Desayuno. Pérouges es una auténtica joya de la arquitectura medieval por la que se diría que no ha pasado el tiempo. Sus calles son estrechas y sinuosas; en ellas nos encontramos con las elegantes casas de la alta burguesía junto a otras más humildes de mercaderes y artesanos que datan en su mayoría de los siglos XV y XVII. Los tejados de las casas sobresalen llamativamente para proteger a los viandantes del agua de lluvia. Pérouges pertenece a la asociación de “Les Plus Beaux Villages de France”. Bourg-en Bress es la capital histórica de una fértil región que se extiende al sur de Borgogne entre la Saona y el Jura. El monumento más importante de la ciudad es la Iglesia de Brou una joya del renacimiento francés construida por iniciativa de Margarita de Austria, quien decidió transformar el antiguo priorato en monasterio en honor a su marido Philibert, Duque de Saboya. En su interior veremos el magnífico leccionario con una sorprendente y detallada profusión decorativa, las sillerías del coro talladas en roble entre 1530 y 1532 y las tumbas reales, máximo exponente de la escultura flamenca en Borgoña. Traslado al aeropuerto de Lyon para tomar vuelo de regreso de Iberia: IB 8713 Lyon – Madrid 18.25.-20.15h. Llegada y fin de los servicios.


    PRECIOS
    Por persona en € (tasas incluidas): 1.345
    Suplemento habitación individual: 425
    Salidas desde otros puntos de España: consultar
    Número mínimo de viajeros: 11
    Seguros opcionales: ver coberturas, precios y condiciones


    INCLUYE
    •    billetes de avión ida y vuelta en vuelos regulares Madrid/Lyon/ Madrid, en asientos de clase turista.
    •    tasas de aeropuerto (por importe de 44€ aprox.), a reconfirmar hasta 21 días antes de la salida.
    •    traslados de entrada y salida.
    •    transporte en autocar moderno para las visitas de los días 3 y 5 de itinerario.
    •    estancia en el hotel señalado en el apartado “Hotel previsto o similar” en régimen de alojamiento y desayuno en habitaciones dobles con baño o ducha.
    •    las personas inscritas en régimen “a compartir” podrán ser alojadas en habitaciones dobles o triples (1).
    •    guía: Alberto Hernán.
    •    seguro básico de asistencia en viaje (posibilidad de mejorar coberturas, consultar).
    •    información escrita sobre la ruta a realizar. 
    •    viaje sujeto a condiciones especiales de anulación (ver pág. 38).


    NO INCLUYE
    •    seguro de anulación.
    •    propinas.
    •    almuerzos ni cenas.
    •    entradas de ningún tipo.
    •    billetes de transporte público.
    •    transporte de ningún tipo en los días 2 y 4 de itinerario.
    •    gastos de índole personal.
    •    en general, cualquier concepto no señalado como “incluido” en el apartado anterior o en el propio itinerario.


    INFORMACIÓN PRÁCTICA
    Punto de salida. Aeropuerto Internacional Adolfo Suárez Madrid-Barajas (mostradores de facturación de la cía. Iberia).
    Hotel previsto o similar. Ibis Lyon Centre 3* (Lyon) – accorhotels.com
    Más información. es.france.fr
    Salud.www.msc.es/profesionales/saludPublica/sanidadExterior/salud/home.htm
    Clima. es.weather.yahoo.com 
    Registro de viajeros MAEC. www.visatur.maec.es/viajeros
    Documentos ciudadanos UE. DNI o pasaporte en vigor.
    No se garantiza el acceso interior a todas las visitas señaladas en el itinerario si por coincidencia con días festivos, días de cierre semanal u otros factores no se pudieran visitar algunos de los museos o monumentos del recorrido.
    (1) En caso de que no hubiese ningún pasajero más para compartir habitación, el viajero deberá abonar suplemento por habitación individual obligatoriamente.

    Ver descripción completa

    Habitación doble/twin - Alojamiento y desayuno - desde 1281.00 € / persona

    Habitación individual/single - Alojamiento y desayuno - desde 1706.00 € / persona

    Habitación a compartir - Alojamiento y desayuno - desde 1706.00 € / persona

    11-21.1 INVIERNO. Expedición a Abisinia. Etiopía y la Fiesta del Timket en Lalibela-11 días<br /><strong>Habitación individual/single - Media pensión - desde 3497.00 €  / persona  </strong>

    11-21.1 INVIERNO. Expedición a Abisinia. Etiopía y la Fiesta del Timket en Lalibela-11 días

    * VIAJE CULTURAL Y ETNOGRÁFICO
    *DISEÑADO Y GUIADO POR MIKEL GONZALEZ

    UNESCO
    IGLESIAS TALLADAS EN LA ROCA DE LALIBELA 1978
    FASIL GHEBBI, REGIÓN DE GONDAR 1979
    AXUM 1980
    CIUDAD FORTIFICADA DE HARAR JUGOL 2016

    Cuenta una leyenda que el emperador Menelik I, hijo de la reina de Saba y el rey Salomón, trajo el Arca de la Alianza desde Jerusalén a Axum, en el norte del país, donde se estableció, fundando una de las dinastías monárquicas ininterrumpidas más longevas que se conocen en el mundo. Este es sólo un ejemplo de la historia de Etiopía, que funde mitos y tradición, misterio y hechos reales de una poderosa y devota civilización antigua que nos conduce por un mundo de escenarios maravillosos con nombres de cuentos de hadas como Axum y su misteriosa estela gigante, la amurallada y aislada Harar islámica, Lalibela y sus iglesias labradas en piedra viva, los castillos de Gondar y la ciudad de Baher Dar, con sus coloridos mercados y las soberbias pinturas de las iglesias del lago Tana.

     
    INVIERNO – 11 DÍAS
    Salida: 11/1/2019

    1º día (Vie.11.Ene.): Madrid-Addis Abeba (noche a bordo). Presentación en el Aeropuerto Adolfo Suárez Madrid-Barajas. Vuelo nocturno con la compañía Ethiopian Airlines (horas locales): ET713 Madrid-Addis Abeba 22.40h.-6.30h. (Sáb. 12.Ene.). Noche a bordo.

    2º día (Sáb.12.Ene.): Addis Abeba–Dire Dawa-Harar. Llegada a la capital del país, trámites de inmigración y conexión con el vuelo doméstico: ET200 Addis Abeba-Dire Dawa 7.30h.-8.30h. Llegada y traslado inmediato a Harar. A primera hora de la tarde visita de esta fascinante ciudad islámica cuya muralla medieval la aísla del cristianismo mayoritario del país. Pasearemos por sus callejones declarados Patrimonio de la Humanidad que recuerdan a una época remota. Quizá nos cruzaremos con alguna de las hienas domesticadas que merodean por la ciudad al atardecer. Cena y alojamiento.

    3º día (Dom.13.Ene.): Dire Dawa-Baher Dar. Desayuno. Traslado al aeropuerto de Dire Dawa para tomar vuelos destino Baher Dar: ET207 Dire Dawa-Addis Abeba 8.30h.-9.30h. Conexión con el vuelo ET144 Addis Abeba-Baher Dar 10.20h.-11.20h. Nuestra primera visita serán las Cataratas Tissisat del Nilo Azul que sumergen el río en un verdor de 45 m. de altitud. En la tarde, visita a la ciudad de Baher Dar. El recorrido incluye la ciudad misma, así como el pueblo de Woito, a 2 km al oeste, conocido por su producción de barcos tankwa fabricados de juncos. Luego se continúa con la visita al antiguo palacio del emperador Haile Selassie en Bezawit, con excelentes vistas de la ciudad, y el sitio exacto donde el Nilo Azul nace a partir del lago. Cena y alojamiento.

    4º día (Lun.14.Ene.): Bahir Dar. Desayuno. Paseo en barco por el Lago Tana para visitar el Monasterio de Ura Kidane Mihret en la península de Zeghie. Esta iglesia contiene frescos y posee antiguos iconos, manuscritos, viejas cruces y coronas de antiguos reyes y reinas, que se muestran al público. El lago es el más grande de Etiopía, a 1.860 m de altitud, y esconde numerosos conventos-refugio salpicados por 37 islas. Las “tanwa”, pequeñas barcas de papiro que navegan lentamente por el lago, recrean un ambiente auténtico. Cena y alojamiento.

    5º día (Mar.15.Ene.): Baher Dar-Gondar. Desayuno y salida temprana por carretera con destino Gondar (aprox. 3 horas y media). Visita panorámica de la ciudad, sede imperial de los siglos XVII al XIX, que alberga unos castillos almenados, con aires de fortaleza, construidos por los distintos monarcas a lo largo de más de 200 años. La mayor y más impresionante edificación imperial de las muchas que hay en la ciudad es el palacio del emperador Fasilidas, del que se dice fue construido por un arquitecto indio. También visitaremos las Iglesias de Kusquam y Debre Berhan Selassie, con unas pinturas murales extraordinarias que decoran su bóveda con querubines de alas desplegadas y grandes ojos negros. Cena y alojamiento.

    6º día (Mié.16.Ene.): Gondar-Axum. Desayuno. Traslado al aeropuerto para tomar el vuelo doméstico con parada técnica: ET122 Gondar-Axum 9.50h.-11.20h. Llegada y visita inmediata de la ciudad más antigua de Etiopía, fundada al menos 2.000 años a.C. Axum es famosa por la Catedral de Santa María de Sión donde según dice la leyenda se encuentra guardada el Arca de la Alianza. Visita de la tumba del Rey Bazan, el Mai Shum o Baños de la Reina de Saba, en los que se hallan las tumbas de varios reyes de Axum. Las ruinas incluyen obeliscos monolíticos, estelas gigantes, necrópolis reales y restos de antiguos castillos. Siglos después de su ocaso político en el s.X, los emperadores de Etiopía siguieron siendo coronados en Axum. La ciudad también goza de merecida fama por sus siete estelas monolíticas, todas esculpidas en piezas únicas de granito, y tres de ellas con idéntica ornamentación. La más grande, que medía 33 metros y pesaba más de 550 toneladas, era el mayor monolito del mundo, pero se quebró en la Antigüedad. Cena y alojamiento. 

    7º día (Jue.17.Ene.): Axum-Lalibela. Desayuno. Traslado al aeropuerto para tomar el vuelo doméstico: ET 123 Axum-Lalibela 11.50h.-12.30h. Lalibela, pequeña población a 2.600 m. de altitud, la llamada octava maravilla del mundo. Un rey de la dinastía Zagwe (Lalibela 1190-1225), decidió construir una reproducción de la Ciudad Santa de Jerusalén en su capital porque en aquellos tiempos era prácticamente imposible ir a Palestina. Tendremos un primer contacto con las iglesias de Bet Gólgota, Bet Michael, Bet Maryam, Bet Meskel, Bet Danaghel y Bet Madhane Alem. A primera hora de la tarde comienzan las procesiones, estamos en plena celebración de la Epifanía Copta: en este día, todos los Tabots (símbolos del Arca de la Alianza y sus Diez Mandamientos) son sacados de las iglesias en procesión, acompañados por el sonido de cuernos y sistros. Cena y alojamiento.
    8º día (Vie.18.Ene.): Lalibela. Tentempié muy temprano. Salida a primera hora para asistir a la ceremonia del Agua Bendita, en la que todos los presentes son bendecidos. Regreso al hotel y desayuno. Continuación de la visita de la localidad con sus increíbles iglesias excavadas en la roca viva, estas imponentes construcciones parecen una obra sobrehumana en concepción, escala y destreza. En este día, visita de las iglesias de Bete Giorgis, Bete Amanuel, Bete Merkorios, Bete Abba Libanos y Bete Gebriel-Rufael. Terminaremos el día con increíbles vistas desde el monasterio Asheton Maryam al que ascenderemos ayudados de mulas. Cena y alojamiento.

    9º día (Sáb.19.Ene.): Lalibela. Desayuno. En la mañana Visitamos el Monaterio de Naukto La´ab, levantado por mandato del sobrino y sucesor de Lalibela, en una cueva rodeada de estanques naturales a los que se atribuyen propiedades sagradas, donde Nakuto La'ab se retiró para llevar una vida de ermitaño. A pesar de su aspecto austero, el templo esconde varios tesoros pertenecientes a su fundador: cruces, coronas, manuscritos, iconos y una biblia ilustrada. Regreso a Lalibela y resto de la tarde libre. Cena y alojamiento.

    10º día (Dom.20.Ene.): Lalibela-Addis Abeba-Madrid (Noche a bordo). Desayuno. Traslado al aeropuerto para tomar el vuelo: ET153 Lalibela-Addis Abeba 9.40h.-10.40h. A la llegada visitas en la capital etíope (tendremos el hotel a nuestra disposición durante todo el día, hasta la hora de salida al aeropuerto). Entre las visitas destaca el Museo Nacional, donde se encuentran las esculturas megalíticas del Sidamo, así como la réplica del fósil del Austrolopitecus Afarensis "Lucy", descubierto en el Valle de Awash en 1974... con 3,9 millones de años. Cena de despedida. A última hora de la noche, traslado al aeropuerto internacional de Addis Abeba para tomar el vuelo ET712 Addis Abeba-Madrid 23.40h.- 6.10h. (Lun.21.Ene.). Noche a bordo.

    11º día (Lun.21.Ene.): Madrid. Llegada a Madrid y fin de los servicios.


    PRECIOS
    Por persona en € (tasas incluidas): 3.495
    Suplemento habitación individual: 295
    Suplemento tramitación visado electrónico: 85 
    Salidas desde otros puntos de España: consultar
    Número mínimo de viajeros: 15
    Seguros opcionales: ver coberturas, precios y condiciones


    INCLUYE
    •    billetes de avión ida y vuelta en vuelos regulares Madrid/Addis Abeba y Addis Abeba/Madrid, en asientos de clase turista. Vuelos domésticos especificados en el itinerario.
    •    tasas de aeropuerto (por importe de 293€ aprox.), a reconfirmar hasta 21 días antes de la salida.
    •    transporte en autocar moderno según ruta indicada.
    •    estancia en los hoteles señalados en el apartado “Hoteles previstos o similares” en régimen de media pensión en habitaciones dobles con baño o ducha.
    •    las personas inscritas en régimen “a compartir” podrán ser alojadas en habitaciones dobles o triples (1).
    •    guía-acompañante: Mikel Gonzalez.
    •    guía local de habla hispana o inglesa.
    •    entradas a todos los lugares visitados por el grupo.
    •    seguro básico de asistencia en viaje (posibilidad de mejorar coberturas, consultar).
    •    información escrita sobre la ruta a realizar. 
    •    viaje sujeto a condiciones especiales de anulación


    NO INCLUYE
    •    seguro de anulación.
    •    tramitación ni coste del visado.
    •    propinas.
    •    almuerzos de ningún tipo.
    •    cena del día 1.
    •    bebidas en las cenas incluidas.
    •    gastos de índole personal.
    •    en general, cualquier concepto no señalado como “incluido” en el apartado anterior o en el propio itinerario.


    INFORMACIÓN PRÁCTICA
    Punto de salida. Aeropuerto Internacional Adolfo Suárez Madrid-Barajas (mostradores de facturación de la cía. Ethiopian Airlines).
    Hoteles previstos o similares. Wonderland 3* (Harar) –facebook.com/HararWonderlandHotel | Kuriftu Resort & Spa 3* (Baher Dar) - kurifturesorts.com | Goha 3* (Gondar) - gohahotel.com | Sabean 4* (Axum) - sabeanhotel.com | Mezena Lodge 3* (Lalibela) - mezenalodge.com | Radisson 5* (uso diurno Addis Abeba) -radissonblu.com
    Más información. www.ethiopia.travel
    Salud.www.msc.es/profesionales/saludPublica/sanidadExterior/salud/home.htm
    Clima. es.weather.yahoo.com
    Registro de viajeros MAEC. www.visatur.maec.es/viajeros
    Documentos ciudadanos UE. Pasaporte en vigor y visado electrónico.
    Trámites. Visado etíope electrónico para ciudadanos españoles en https://www.evisa.gov.tr/es (si desea que Mundo Amigo se ocupe del trámite, solicítelo al formalizar su reserva, coste 85€).
    Les solicitaremos información personal y una copia a color de su pasaporte y de una fotografía tamaño carnet.
    No se garantiza el acceso interior a todas las visitas señaladas en el itinerario si por coincidencia con días festivos, días de cierre semanal u otros factores no se pudieran visitar algunos de los museos o monumentos del recorrido.
    (1) En caso de que no hubiese ningún pasajero más para compartir habitación, el viajero deberá abonar suplemento por habitación individual obligatoriamente.
     

    Ver descripción completa

    Habitación individual/single - Media pensión - desde 3497.00 € / persona


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